每个女生内心都渴望一份爱情,如果她说没有,那她不是曾经得到过,那就一定是在撒谎。
电影中的Ursula已经头发苍白、满脸皱纹,但是当海边漂来一个年轻俊朗、才华横溢的年轻人时,她心动了。
如果要问什么时候Ursula芳心初动,我想应该是第一次把溺水的Andrea抬进家里的时候,姐姐叫她关门让年轻人安静休息,然而Ursula并没按姐姐说的做,而是静静的坐在床的旁边凝视着这个异性,这时候我想Ursula已经喜欢上这个男性了,即便两人的年龄相差甚大。
从电影中大致猜到Ursula应该是没有体会过爱情的,生活单调且重复的与姐姐住在海边的一栋房子里,家里的仆人还是个女性。
常年的离群寡居对外面的世界总是充满着向往,这个突然闯进的年轻男生激起了年过半百的Ursula的娇羞与爱慕,然而,这注定不可能有所回应。
语言不通,年龄差距,一个才华横溢终究要发光,一个年华已逝不再美丽的老人。
金鳞岂非池中物,一遇风云变化龙,即便Ursula不想,但Andrea终究是要远走高飞的。
Ursula就像个情窦初开的豆蔻少女,担心Andrea睡不好,努力教他说英语,在意他的一言一行,为他着装打扮。
看着像个少女的Ursula不禁在想,爱情总要经历过一次,一味的躲避与拒绝,岁月无痕,但你老去而你爱的人还年轻貌美,错配的时光该怎么办?
不禁反思,如果真的将爱情列为禁制品,自己是否真的能做到在老去的时候不甘。
充满着年轻气息的Andrea身材修长、才华横溢,如此富有朝气的男生怎么可能囿于小村庄呢?
所以当他可以活动的时候立马展现他的惊人小提琴才华,当他出现在聚会中时立马吸引了所有人的眼球,当他和美丽的年轻女性在一起时便暗生情愫,当女生提出带他离开小镇奔赴梦想时他可以决绝的随之而去。
也许会感恩这对姐妹的收留,也许会愧疚突然的离去,也许会恼怒姐妹没告诉他音乐名人的信息,但终究还是飞走了,不管是为了腾起的事业,还是那份也许存在的爱情。
Ursula真的爱这个小男生吗?
为了他的俊美外貌,为了他的才华横溢,为了他给这个家带来的新奇与欢乐?
也许仅仅是一种吸引,也许只是弥补内心埋葬多年的情感需求,刚好这个年轻人出现了。
电影中不仅仅是Ursula,还有那个老人医生。
面对外来的画家年轻女人,他鼓起勇气去追求高傲的文艺女,即便她百般嫌弃,他还是会厚脸皮的坐在她的旁边,他还是会带着鲜花拜访她,在酒吧看到她和其他男生亲密也会吃醋,但小镇终不是外面的世界,外来的人终将还是会离去的。
等爱的不仅仅是那个老女孩,还有那个老男孩。
爱情是奢侈品,一辈子能遇到一次已经是难能可贵,毕竟绝大部分人得到的是生活,一生不遇不是最悲哀的,最悲哀的是在错误的年纪遇到最美好的对方。
爱而不得,才是最悲伤的。
其实爱情可以如此单纯,每个人心里都有一个完美的情人,如果一直等下去会怎么样,我不敢想,当我70岁了才遇到他,我该怎么办,那时我已没有青春的容颜甚至蓬勃的生命,心动伴随着痛苦,他曾经说的某句话或一起相处的短暂时光,成了仅有的光亮,在寂寞的深夜或者温暖的黄昏,思念却不能说出口……那个时候,他是否会在意那轻轻飘过的薰衣草香……如果一直等,会不会就是像电影里的这个结局?
每天平静纯洁的生活,带着含苞待放的“愚蠢”,一等就是50年。
心中有个希望就不怕等,但若等到了,谁又会在意那淡淡的有些微苦的薰衣草香……
按理说,两个年老色衰的女人,围着一个年轻男人发春,并不会引起什么美感。
但是这部电影却能将这样一个故事讲述得如此令人动容,实属不易。
这部电影改变了我狭隘的观点,我只能说,只要是爱,就是美的。
另外,强烈推荐里面的音乐,尤其是Fantasy For Violin And Orchestra 非常棒!
画面色调好美,叙事节奏也像流水缓缓的。
海边和院子里的好多画面都很唯美浪漫,救起男孩的珍妮特简直像老去的神。
但是厄休拉爱上小男孩在我看来有点逻辑太弱,可能是我和异性恋看男人打分和底分都不一样,一见钟情和后面削土豆、醉酒、调皮都不好理解,导致我实在不太能和共情厄休拉……以至于她对姐姐对年轻妹妹的恶意、惆怅也都有些隔离。
但是那种爱人错过的无力感氛围是在的。
珍妮特有让我从疑惑到豁然开朗的过程,一开始很怀疑难道她也爱?
拉扯中最后她上楼护住妹妹,反复说她不知道,在妹妹跑走后说这就是原因。
这句话简直也像在点醒我,把前面流水下的故事讲清楚,让观影体验变得丰富微妙。
年轻妹妹主要激怒我的点是说像囚犯和诱拐,没太懂,整个角色也不是很有魅力,小男孩同理。
只能说理解成爱情在其中捣乱不能以简单的逻辑厘清了吧……Maggie很会演老年人的尊严。
说不上来,清瘦而骄傲,保守而真诚,对待爱情更谨慎?
不会让人觉得作壁上观,身处漩涡但不至于失去重心,细微地做出自己的选择和努力。
心是定的,胸怀是流动的,脊背是直挺的,眼睛是温柔的。
神也会老去吗?
以及最肤浅的,老得好美啊。
很早就想看这个片子,虽然当时不知道剧情,两位资深演技派女主角和一个年轻演技派男主角,非常奇妙的组合就很吸引人了!
其实也就是一个关于忘年恋的故事,很纯洁很纯洁,而且不完整,但是有这种感觉就够了。
Judi Dench演技太惊人了,那种表现老妇人小鹿乱撞的表情,让人觉得她真的很可爱,一个没有完整爱过的人在时光中苍老了容颜,保持着一颗“赤子之心”,即使只是单方面地爱过一回,纵然明知没有结果却是让人非常赞叹~~
灿烂黄昏是生命的背景,长路尽头,开满了郁金香与满天星。
孤独的老人,一生的等待。
孑然一身,踽踽独行,年华老去,青春不再,梦想冲蚀,激情消磨,花开花谢,日出日落,就这么过一生,就这么静静的来静静的去,就这么什么都没给予什么都没获得。
其实总有一种情感在心中封存,总有一种希望似乎已成绝望,似乎已被遗忘,但它还在,它从未离开,它等待,它现身。
于是悄然无声地,在某个微妙的时刻,它还是倾泻开来,在这看来已经和爱情绝缘的年纪,在这仿佛和幸福擦肩而过永不相遇的年纪。
我无法体会那到底是一种怎样的感受,爱情在生命的沉淀之中变得朦胧复杂,变得微妙迷幻。
甜蜜?
惊惶?
怀疑?
亦或是无动于衷?
到底哪一种占得更多?
和你相遇时,你刚上路,而我已然就要走完。
注定是没有结果,注定是要归于寂静的冲动罢了,但又何妨?
岁月已经教会我不畏怯不迷惘,教会我不患得患失,教会我享受当下,教会我珍惜幸福。
不管怎样,这已经是我能把握的唯一幸福。
于是,我会像十五六岁的懵懂女孩那样全身心去爱你;于是,你会日日夜夜出现在我的梦里;于是,我会看着你在海里嬉戏,独自感到甜蜜;于是,我会攥着你给我的贝壳暗自欣喜;于是,我会小心翼翼地教你念着我的名字;于是,我会在你的小提琴声中热泪盈眶。
终究是转瞬即逝的,终究是弃我而去的,我无力抓住,也不想抓住,那不属于我。
在这一切都在枯萎凋零的时节等来了梦想,绽放了青春,已经足够。
我只恬然坐在生命尽头,看着你远去。
我很幸福。
给我最深感触的恰恰是影片最后一个镜头,两位老姐妹依旧像往常一样在海边漫步,Ursulla甚至蹦跳着,去迎接波浪,迎接黄昏。
灿烂黄昏是生命的背景,那一片金黄之中我走向死亡,我满脸微笑,我的生命已经被幸福浇灌,我安详而满足。
涛声阵阵,沙鸥翔集,遥远的地平线处一篇模糊地幽蓝,梦中,开满了薰衣草与紫罗兰。
P.s 记得还是端午节假期看的片子,本来是打算好好写一篇的,但一直没时间,拖到现在确实已经把写作激情拖没了,尤其是今天又看了[Seraphine],更把对这部片子的印象冲淡了些,因此只能随便写两句了,对此深表遗憾。
住在海边小渔村的老姐妹俩,Ursulla( Judi Dench)和Janett(Maggie Smith)某天在海滩上救起了一位被潮水冲上岸的青年。
她们为他请医生,替他刮胡子,在他醒来之后,听着一口波兰腔的德语教他英文. 他说自己叫Andrea,Ursulla看着这个青年的目光越来越温柔,她骂自己愚蠢,一边却又请来村子里会拉小提琴的人来表演给他欢欣。
也就是这次,所有人发觉了这位波兰青年的小提琴天才。
Andrea记不起自己的过去,却记得他要到美国去,开展新生。
他对两位老妇充满感激,会摘野花回来一人一束的献上,会陪Ursulla去海边散步,把脑袋乖巧的靠在老人的膝盖上。
只是,Ursulla的眼神,分明不是长辈对小辈的疼爱。
她梦到年轻的自己与Andrea拥抱,在草地上欢笑。
下午茶时间,Andrea在园子里为两位老妇演奏令仆人也动容的小提琴。
身后是无际大海,琴声扬起,他的微笑让所有人迷醉。
两位老人悄悄为他去镇上定做西服,差不多用光了两人的共用帐户上的一点钱,里里外外从背心到领带购置一新。
Andrea穿着一身英式风格的西服蹦蹦跳跳下楼,出门,看得两位老人满心欢喜。
然而谁都知道这个故事通向哪里。
镇上来了位年轻貌美通晓德语的女画家Olga,老姐妹对她充满敌意。
Olga写信过来提出要将Andrea带向伦敦,去著名的剧院和音乐家麾下学习表演。
两位老人将此信丢进了火炉。
然而,Andrea终于还是亲自从Olga嘴中得知,他激动的跑回去大发一顿脾气。
Ursulla掩面哭泣而去。
当两人在户外相遇,只能互道没有什么分量的sorry。
Andrea终于还是跟着Olga不辞而别,去了伦敦。
晚餐桌上还放着等他回来的烤鸡。
从电话里得知消息后,Ursulla痛哭失声。
生活回复了从前的平静规律,却又似乎哪里多了些不同。
一日邮差送来伦敦的包裹,Andrea诚挚的道歉,告诉她们自己首场音乐会的日期,同时寄上了Olga画的他的素描。
Ursulla 沉静的将画挂上当初收治他的那个房间的墙壁,悄然关上了房门。
演出那天,全村的人都穿上正式的衣服到姐妹家中收听无线电。
远在伦敦的Andrea则穿着笔挺的燕尾服,雪白的领结,从舞台后光芒四射的走出来,对着台下微笑鞠躬,开始了演奏。
而Ursulla和Janett,华服盛装,手握手的端坐席下,看这位年轻人的演奏。
Ursulla泪眼婆娑的在音乐声中回忆起了那曾经的点滴。
演出当然是大获成功。
Andrea最后挥扬琴弓之后那一个至在必得的潇洒笑容,证明了这一切。
姐妹俩去后台向Andrea道贺,小提琴家非常惊喜她们的到来。
但欲言又止的片刻,新星小提琴家已被那些高雅的音乐圈中人围住,谈笑,互相介绍。
Ursulla与Janett平静的悄然转身离开,消失在了剧院大门后。
这是部温馨刻画着奇怪爱情的小品。
满头白发却依然会爱上年轻男人的老处女,只有Judi Dench才能把握好角色的分寸。
她总是强势的,她的所有角色,所以我相信她本人也是这样的强势,比如在Mrs. Henderson presents中那股“谁也不许抢我戏分”的霸王劲,所以她也可以在对镜梳白发时,任性的放纵自己不顾年龄的爱怜。
对于Judi Dench, 和她一个个流光异彩的角色,我总是敬畏多于喜欢。
或者可以说,她的霸王气和统治欲十足的出演令人难以接近。
Maggie Smith就不同。
她是那种让人满心满怀喜爱着的老太太,不愠不火恰到好处,精致而隽永,但表演带来的强烈冲击力却总在电影结束后长久的留在人们心中。
哪怕是高斯福庄园里那么一个爱慕虚荣冷酷无情的落魄老贵族,也能让人拍着手来喜欢赞叹。
所以这次的老姐姐,寡妇Janett要更为出彩。
床头摆着一战时阵亡的丈夫Peter的相框,妹妹的一腔情意,她都默默看在眼里。
是她勇敢的将海滩上的男人翻过身来检查,是她想到用积蓄的钱给Andrea做一身新衣,是她用德语努力的进行着沟通,是她将年轻女人的信果断扔进了火炉。
可是,面对妹妹无法抑制的感情,她默默的退到一旁,劝阻安慰开导都无用之后,她只能提供同样老去的肩膀供Ursulla绝望的痛哭一场。
Daniel 出演Andrea,实则是个很悲惨的决定。
在两位老戏骨之下,除了德国式明朗的美色,他几乎没有发挥空间。
传说专门为此片学习了小提亲,所以片中所有小提琴演奏的场面里,看到他面色总有些痛苦,大约总是真的。
然而,还是不能抗拒的,比如说是清脆的德语,比如日尔曼式干净的笑容,挺直的身体,比如波兰式空旷的沉默,天真的双眸。
原声的演奏,出自红色小提琴的演奏者,因此被各方高度赞扬。
自己也是先听了靠近一个月的小提琴原声才看到影像,确实很美。
跟故事一样悠扬淡泊。
所以,当你心爱的那个人,果真迟到了50年才出现在面前,怎么办?
怎样开始这个故事呢?
除了海浪还是海浪,呼啸着拍打礁石,潮退时心也像被洗刷了一样明净,这本是个平常的早晨,可意外落水昏在岸上的波兰青年Andrea进入了Janet的视界,也进入了Ursula的世界。
她们请人抬他回家,给他看病,供他吃喝,还为他花大手笔买衣服,偶然发现了他的音乐才能,望着Andrea,Ursula的眼睛清透地像泉水,微上扬的嘴角含着无数的赞美之词,鼓红的手掌藏着她愈发不可收拾的爱恋。
这本是再平常不过的剧情,多才多艺的小伙儿吸引无数年轻女孩的爱慕的眼光,可在这里Janet和Ursula都是年逾六十的老人,面对Andrea--一个二十多岁的小伙子--Ursula的情感总是穿着长辈的关爱的外套。
或许是我太爱深究潜台词,我认为姐妹俩的名字都有着深刻的意义,Ursula的涵义是“无畏的人”,Janet是“少女”,这部电影讲的就是这种无畏的爱,跨越年龄,跨越国界,无关反馈,无关结果。
Ursula和Janet住在一起,在这个没有男人住的房子里,当需要男性角色的时候Janet和女仆都会跳出来,也难怪Ursula会还有爱的渴望,她内心还是少女,还渴望有爱情,哪怕只是独角戏。
她是个无畏的人,作为对比,当Janet知道她喜欢Andrea的时候,她从一个常人的角度提醒Andrea是个男孩,这样的感情投入是没有结果的,Ursula点点头,她何尝不知,可她却按着她的心走,为他做很多他不知道意义的小事,每次跟他在一起她就非常快乐,每一个举动我都能会心一笑,因为那不陌生,清纯的爱可以一生存在,只要心是纯洁的,所有的举动都会那么可爱:她捡起Andrea刚剪落地的头发藏在身后,她在他的早餐盘里放上一朵小野花,她颤抖着手慢慢靠近靠在她腿上的Andrea金黄的头发,她半夜爬起来走进他的房间凝视,她藏起那个年轻女孩给Andrea的信,她在他面前像个做了错事的女孩,他不耐烦地一个眼神就能让Ursula羞地低着头打毛衣。
整个故事很简单,却很流畅,年轻人看会想到自己的老年,老年人看会想到自己年轻的时候,于是这种能够激荡人心几十年的感觉感动了无数女性,当然包括我。
我想我获得了勇气:等的勇气和敢爱的勇气。
曾看到一篇日志说“总会有个他在等你”,虽信却总是不够耐心,害怕错过,东张西望一场空。
可就算到了Ursula那个年龄,只要不丧失勇气,我一样也可以爱,所以就等等等等,最后再加上Ursula果断放弃的勇气,在前面是堵墙的时候转身离去,那段美好的情感,心动和心碎都留给自己。
女主姐妹是英国文学中常见的老处女。
看到了著名的仰望星空派,英国人是雷打不动地要品茶。
玛吉史密斯演的姐姐珍妮特还是一如既往的干练锐利,倒是朱迪丹奇演的不再是以往的女王形象,反而是温柔羞涩的妹妹厄休拉,不过老妹妹遇上爱情以后变得激烈了很多。
都说男人至死少年,那凭什么女人不能至死是少女呢?
老妹妹对于少年的感情没有任何的亵渎,美好而纯洁,只是终究相遇在错误的时间,不会有任何开始。
姐姐似乎是刚结婚就守寡,丈夫死在前线,而妹妹是从来没有尝过爱的滋味,而且生活的小镇里全是一帮子老头子,来一个年轻英俊的小伙,实在太稀罕,这两姐妹简直对这小伙子予取予求,让他白吃白喝,放到现在这小子也像是个针对老年人的诈骗犯。
老妹妹一开始的眼神就充满了怜爱,这个年轻男子既像她的孩子,也像她梦中的情人,或许她一开始就知道不会有任何结果,只是为了满足一下多年来的幻想。
当年轻人休养后拉起小提琴的时候,吸引来了一位年轻貌美气质出众的女子,之前小镇里全是一帮老头和老太太,而这位年轻女子的出现,也预示着故事将急转直下。
其实除了这对寂寞老姐妹,其他人对这个年轻人态度不见得好到哪去,比如家里那个老女仆,年轻男主暗暗讽刺她是一麻袋土豆(不过镇上老男人们说40年前她是美女),其实这里已经看出男主已经不想再继续困在这个小天地里了。
他去参加了丰收晚会,晚会上有很多的年轻男女,包括那位美丽女子。
老妹妹拉着男主在海滩上漫步,看他被冲上海岸的地方,氛围宁静而美好,可是那个年轻女子奥尔加的出现在她们花园的时候,无论老姐妹还是老女仆都表现出了本能的敌意,那是衰老女子对于青春的妒忌和羡慕,尽管老妹妹还会为了男主送上的一捧鲜花而心动,但是她实际上已经知道了结局马上就要来临。
奥尔加不仅本身条件优越,她的哥哥更是著名的小提琴演奏家,她可以为男主提供一条青云之梯,无论是从浪漫还是从现实的角度,她都是男主的真命天女。
尽管厄休拉已经老了,但她依然有资格渴望爱情,她也一样会做春梦,梦里还是少女的她与男主安德里亚拥抱亲吻。
可是安德利亚显然已经不想再待在这里,到处问有没有人能送他去美国,他没有忘记过自己出人头地的梦想,他与奥尔加在一起相处时,明显比和老姐妹相处时更加轻松,除了都能说德语之外,也因为他们都是年轻人,更能处得来。
一个夜晚,厄休拉难以压抑自己澎湃的感情,她想要触摸安德利亚,但被姐姐阻止,床上男主其实已经觉察到了。
厄休拉悲伤又羞愧,她不过只是个老女人,她根本留不住安德利亚。
在奥尔加的画室里,男主和奥尔加四目相对,这才是属于年轻人的爱恋。
男主与老姐妹的矛盾终于还是爆发了,老姐姐为了老妹妹的感情烧了那封邀请信,她又有多少错呢?
尽管我难过于厄休拉的伤心,可是安德利亚无论他品行究竟如何,他终究是个人,他有自己的追求,不可能一辈子困在这个闭塞的小镇里,困在一对老太太的怀抱中。
为了前程男主最终还是选择了不告而别,在这个时候他已经分出谁对他是最重要的。
就像唐僧,一路艳遇不断,不管是出于善意的女儿国国王,还是出于恶意的蜘蛛精,对于唐僧都是必须挣脱的束缚,现在人是看着这些都是妖艳美女,觉得唐僧身在福中不知福,可如果碰上两个老太太非得困着你,那可不得赶紧逃之夭夭啊。
最终再见面的时候,已经确定他们再也不是一个世界的人了。
安德里亚有更广阔的音乐世界去追求,老姐妹又过回了悠闲散步的日子。
Ladies in Lavender翻译成等爱的女孩极好。
时日如同拍击翻卷着海岸的浪花平淡而亲近地重复着,她和姐姐安稳寂寞地生活着,生活着。
侍弄花草、编织琐细、靠着壁炉阅读、偶尔也会你来我往地拌几句小嘴。
应对台风是她们生活中最大的事。
不知不觉她已不再肌肤胜雪秋波荡漾,灰白的头发萧瑟地贴合着岁月揉皱的脸庞,深陷的眼睛没有了神采却仍有光芒。
被海浪吹来的少年俊朗清新似曾相识,她凝视着他,甜蜜惊慌羞怯不知所措,只想为他奉上整个世界的爱与美好。
精心准备的食物,倾心定制的衣服,贴满整个屋子的单词卡片……无数次正面侧面白天深夜的凝视窥视。
少年站在院子的石阶上拉小提琴,远处海天蔚蓝微风徐徐,院里薰衣草轻柔地摇曳芬芳。
两个孤独善良的姐妹,她们以为会和他生活很久,她们以为这是上天赐予的儿子、爱人,她们烧掉了那张会带走他的纸条,但他最终还是乘着梦想飞走了。
她们去伦敦听他的演奏会,他是如此闪耀非凡光芒四射,细腻绝美的音乐感动了所有人。
再相见百感交集,眼前的明星已不是家里那个少年,这一次她们坚定的转身离开。
那间卧室挂着他的照片,还有回忆。
等待,是一个人的浪漫与悲情。
等待那些来过或没来过的爱情,是最纯真也最寂寞的事。
多么希望那些纯真的心灵有爱呵护,那些等待的女孩不会老去,那些在残酷的现实中兀自清澄的人们不被辜负伤害。
小提琴无疑是乐器界的情场杀手,不管是强势的女人放浪的女人还是美艳的女人甚至是衰老的女人无一列外的都倒在了它的弦下。抛开莫名的老少恋这样的一部电影这样的一对海边的老姐妹感觉上更像是又一部八月的鲸鱼,丹奇和史密斯的组合叫板吉许和戴维斯的组合只是后者已经成为了无法复刻的传奇。
一对相依为命的老姐妹,一个厨娘,真像《芭比特的盛宴》。当你美人迟暮得不能再迟暮,却对一个能当你孙子的男人一见钟情。爱难以预测却不见得愚蠢。即便你不是杨振宁。。。。
CCTV6 下午播放译制片~
so浪漫so柔情so温暖,the truth is世间没有哪段感情更高贵,更没有哪个更正确。(作为一个英语和德语还不能自由转换的人类,裸看实在是太累了)
故事背景似乎是战争时期,受伤的波兰少年顺洋流漂到一个小岛,一对老姐妹将他救回家悉心照料,年轻的肉体,俊美的容颜,精妙的小提琴技艺,所有美好特质吸引妹妹暗生情愫,哪怕她已是几近入土的老人。但谁能谴责这份爱呢?无关年龄,性别,国家,在充满flower and music的世界,人人有权热爱更有责任保护美好的事物。而该影片的高超之处还在后面,倘若导演顺着这禁忌之爱拍下去,以至挑明摊开最后无法收场,那它充其量算下流的爱情伦理片,事实上,妹妹从未把这份感情摆在明面上去说,发乎情止乎礼,我对你的爱只与自己有关,面对美好的事物,爱过,保护过,却不据为己有,更不摧残破坏,天高海阔,任你翱翔,事了拂衣去深藏功与名,祝福你有更好的未来,这是珍爱美好事物者最好的做法,对比当时德国希特勒政府对艺术的态度,高下立判。
满头白发却依然会爱上年轻男人的老处女,惊奇吧,我都不敢在真相出现前就识破她的爱恋。原来爱情面前每个女人都是小女孩,迟到了半个世纪的爱人终究只能错过。PS,音乐,演技都非常棒 Judi Dench 一如既往地厉害,可爱优雅的小老太!!
演员阵容。音乐。一丢丢的英村风。
人世间最求不得的爱情,莫过于你风华正茂,而我两鬓苍苍。如果可以选择爱情出现的时间,厄休拉一定不会选现在
当一个老人爱上你,当她决定用最后的热量来燃烧这一次。那是对青春的渴慕,对生命的留恋。它将比别的爱更为安静,深沉,激烈,无望。所以你要额外珍惜。不必怜悯,只当尊重且敬畏,这份对于生的热爱。
除去某些地方的做作,动人的温馨之作
我推荐过无数遍了。也是我最喜欢的几部片子之一。很多人对于爱情电影的经典是《泰坦尼克号》。而我是它。你也许很不习惯一个满脸褶子的老女人在那里装嫩,少女怀春。但是,你却无法否认她的情感的美丽。也许就是在这年龄上的接近生命的末端。才使得她的选择越发闪烁出月光一般美好的光辉。
原来是再见列宁的男主。两位老戏骨同台太有料。Film4.Manchester.05/08/2013
有点看不懂
离奇的故事,Judi Dench 和 Maggie Smith,两个“无处不在”的老太太,还是挺好玩的。
老年人的爱与心动为什么总被人觉得不齿
也许小说会比电影更有空间。电影还是表现得太局促了。
3.5/真的是很绝的阵容, 被Maggie Smith和Judi Dench吸引,看完一看导演竟然是Charles Dense(好像还是他唯一/二作为导演的作品),男主是Daniel Bruhl,就连女配都是脸熟的Natasha。一个老年怀春的故事,Judi Dench和Maggie Smith撑起了这对老年姐妹因为一个年轻男孩关系开始改变的发展。Judi Dench冰封的心慢慢融化的感觉把握得非常到位。年轻女画家的出现把这个作品拉低了层次。它应该不仅仅是一个爱而不得的电影。
年龄差距虽然大 但是如果是真心相爱 那管他的那些别人的指指点点。
含蓄淡雅的电影。她们等待这份爱已经一辈子,而当他到来之时,岁月已经穿凿出一道无法逾越的鸿沟,在背后狰狞着嘲笑。
因为一首小提琴钢琴独奏会上的歌曲听哭了而想看,两位大咖的诠释,真真是美极了的小提琴曲