飞砂风中转

飞沙风中转（陈小春 郑伊健 方中信） 新时代，香港黑社会也有了新的变化，香港回归祖国，政府管理的加强，人们安居乐业，黑帮考老方式赚钱已经不行了，所以就有人上岸，其他人也会跟着。

上了岸的人才知道，水里有多难受，谁都不愿意再进这个多事的江湖，而老一辈却不明白年轻的心，为了帮会的事情争的你死我活。

本片算是对香港以前的古惑仔系列的一个总结吧，最终让大家都认识到，混黑社会不是长久之计，大家思想都发生了变化。

本片当然也有许多地方值得我们讨论的地方。

本片还是喜剧元素占的多一点，剧情比较曲折，有喜剧性，对无间道有大量的抄袭和模仿。

比如：一将功成万骨枯，梁朝伟的装扮及摩斯码。

让人感觉滑稽，觉得有点作呕。

有些地方表现的很夸张，已经回归了的香港还有大场面的刀战，在港大殴打考生和老师，竟然没有警察。

这也许是导演刻意安排的，但是这两段戏好像背景还是当年的古惑仔时期。

我觉的如果这部片子里的那些模仿无间道的戏份，可以改的正常点，估计是一部真正的黑帮片。

然而现在导演这样做，让我们看这部戏，觉的就是一部闹剧，喜剧而已，呵呵。

但是总归来说，导演要表现的东西让我们看到了，黑社会不如新社会。

2010/8/15 17:02

至少价值观很正常当然是也很符合现代人想法的happy ending 摆脱过去的漂泊生活，回归正途：两个不想做黑社会的回归稳定生活，一个卧底终于不需要假装古惑仔以前那些黑帮片很教坏青年人，打打杀杀，只图刺激按照现在人的想法，显然阿文是从良了，现在如果一个天天不务正业的学渣说去港大面试，他父母要感谢祖宗八代了，浪子回头啊，毕竟黑社会没有出路的，读书找个正经工作才是王道或者一般人过了那个年纪，开始图稳定的时候，肯定不会喜欢那种刀架脖子的生活并不是说求安稳就对，但是黑社会这种肯定不行，有大志向的最多从政经商

咁深沉的海报是唬人的，连同演员表制作群的名单都是误导你以为古惑仔回归，有人念旧逆流。

有人真的拿浩南山鸡出来比，发现影儿都摸不到之后又扯出《江湖告急》乃至《买凶拍人》。

我说倒莫不如自成一派，它总不太算是反江湖，更不如说是江湖题材的喜剧，估摸可以把层层叠叠的烂 gag笑纳。

其实这种充满了各种愚蠢的片子也就充满了矛盾，有些人看着浑身上下僵死难过不痛快甚至被心灵被侵犯，有些人看着欢笑糊涂感到被亲近。

看得出来庄文强和麦兆辉是打算大智若愚的吧，想走一个正片的路数，但是没有彭浩翔的灵气就转不成正中带谐。

剪刀伟那一对儿呢似乎拐到完全的笑片那里去了，却又借了死卧底和二百五大佬的口，讲了不少经典的台词出来。

又确实有不少闪光的点，一边让你叫绝，一边笑到桌底。

最后咂摸一下味道，原来是松散的缘故。

似乎是没有一个成熟的本子，没有那种浑然天成的机灵，走了刁钻古怪的路子，生硬的镜头却赶上一群表演到活的人物。

啊啊啊好矛盾的片子哦。

伊面那残忍的发际线，正如片子里所讲的古惑仔的时代。

一段时间流行什么，完全取决于是时代。

古惑仔江湖片流行起来之前，是奢靡讲究的年头，然后粗暴简单诉求却并不粗浅的古惑仔题材吵吵闹闹的冲出场的时候，引起气氛年轻的狂热是注定的。

而《古惑仔》五个系列走到中后期，谈的都是怎么适应新时代。

到最后《胜者为王》更是贴近政治。

《飞砂风中转》也不止一次暗含深意，公民教育那一层，到“选做馆要按照特区选举条例”。

尽皆过火，尽皆癫狂。

致敬？

也是有的，到底还在叨念《古惑仔》的台词。

“出得嚟行，预咗要玩。

”“出来混靠乜啊？

系路！

”“龙行天下食肉；狗行天下食屎。

而我只想做人。

”而卧底那一条线处处搞笑《无间道》，最后更是“感谢《无间道》的导演刘伟强。

”叶璇真是太令人刮目相看，余安安却有点用力。

最后的最后，回顾起来，却似乎是有着精灵古怪的小清新么？

叉烧煲仔饭就着苏打水，看这种傻笑的片子好辛苦好辛苦

两版之不同： 　　 　　1 火腩被老婆抓JJ。

第一次在餐厅吧台里，港版有叶璇用手抚弄陈小春下体的大特写，内地版镜头没有往下拍。

第二次是火水们逼火腩坐馆时，叶璇也是一把就直接抓到了陈小春JJ上，内地版没这个镜头。

呵呵，港版就是放得开，果然还是要“黄”一些 　　 　　2 火腩为了逃避“坐馆”，想到银行门口去放火好使自己被拘。

结果被火水哥识破。

火腩用燃烧瓶扔那个银行经纪人时，火引子掉在地上，只是把汽油泼了银行经纪一身。

在内地版里，这个镜头之后就切到了火腩被火水哥用车子接走。

而港版里，那个经纪人被泼之后大怒，冲上前去欲踢火腩，结果误踩到了火引子上就被大火给活活烧死了！

之后另一边是那些被火水哥诓到了“沙田道”去纵火的社团成员被警方抓捕，然后一大群人齐声高唱《飞砂风中转》这首歌。

这一段比较震撼的是一边是那个被烧之人的惨像，一边是社团成员唱歌的场景，最后雄劲有力的歌声在那个人化为灰烬随风吹散后结束。

一般观众可能会觉得“烧人”这一段比较恐怖比较暴力，但仔细想想，这一段其实是导演别有用心的隐喻了人生的不确定性和沾上黑社会后就等于“引火烧身”，不得好死的下场。

尤其是人被烧成灰烬随风飘散的镜头很好的诠释了“飞砂风中转”这个主题，可惜内地版完全忽略了这个点睛之笔，遗憾 　　 　　3 火水哥拿到龙尾棍跑路时被杀。

内地版是火水从面包车里下来，燕子文的把兄弟从车顶挥刀跳下来镜头就完了。

港版则是火水先和对方拼了两刀后，并把胖子的手指给削掉，然后才被胖子斩断了左臂，之后又被多人围砍，倒地后还被众人继续剁成了一摊肉泥。

这一段比较血腥残暴，很到位的继承了古惑仔系列的“暴力精髓”，感官上比较刺激。

那些嫌不好看，想看打打杀杀的应该可以闭嘴了。

　　 　　 　　这部电影的港版再次证明了GDZJ是多么的愚蠢和肤浅！

细想想，不管好电影还是坏电影，好像一向都不缺少为梦想坚持不懈的男女主角。

宏大制作如《阿凡达》《十月围城》者不必赘言，连卡通片为小朋友励志不休计，也大多有个明晃晃的美好目标。

还好，甚少有电影为我们规定梦想必须是白色或黑色，必须是朝南或朝北，必须是死去或活来。

因此，《功夫熊猫》里的胖熊猫阿波可以不必为了方便快捷地立业成人而顺理成章继承家传绝学去开面条铺，却是选择一条主流人群不予赞赏的路径，追求一个看起来难比登天的梦想——并且还成功了，虽然经历了许多坎坷，在梦想的外围，转了许多圈圈。

但毕竟，他是围着梦想转圈圈。

这样的人，除了阿波，在我大脑储存的电影主角中，今天开始，又多了一个。

《飞砂风中转》，火腩——萧近南。

请不要笑这个名字，虽然这本就是一部令人捧腹的电影。

尤其是，假如你看过的香港黑帮电影不少的话。

香港的黑帮电影或警匪片，走的多是吴宇森的残酷美学道路。

他自己的《英雄本色》就不说了。

像《无间道》、《变节》甚至《门徒》，渲染的是卧底的一把辛酸泪；杜琪峰的“黑社会”系列，说的是社团第一把交椅的争夺之烈，多有镜头暴烈血腥令人不忍目睹；而更早的《古惑仔》，还记得吗，那是最铁骨铮铮也最血淋淋的少年意气。

网上评论说，三合一，变成《飞砂风中转》。

片名有点熟？

它是《我在黑社会的日子》的主题曲。

借尸还魂，却还出来一缕喜剧的魂。

仿佛导演庄文强的责任，就是将经典黑帮片解构，解构，再解构，欣赏电影的过程屡屡令我想起《买凶拍人》。

把很庄重的事情搞得很无聊，例如影片一开始的新人入帮仪式；把很严肃的东西搞得很搞笑，例如火腩和燕子文的入帮理由。

黑帮电影中常出现的龙头棍，一帮人为之疯狂，这里干脆弄出一个龙尾棍，还要有成千上万的复制品；叔公一般都是多么一言九鼎的角色，这里的叔公们搞怪而且说话往往当放屁。

在这种氛围下，哪怕是一把刻着“人定胜天”字样的一本正经的大刀，都可以用来切叫化鸡；而主持香港大学入学面试的教授，亦可以让一群小混混追着跑。

最重要的是，在这里，人各有志。

部部黑帮片拍的都是为当大佬不择手段，而火腩和燕子文，却是为了不当大佬费尽心思。

话说火腩当年加入社团，就是因为自家小餐馆被社团老大索要保护费，他的梦想，就是当自己开饭店时，不必缴纳保护费还提心吊胆。

混混的日子大同小异，火腩成为了一个替大哥杀开血路赢得地盘的敢死队队长，而其拼命的最终目的，只不过是大哥答应，地盘杀到哪里，火腩的连锁饭店就开到哪里。

娶妻，生子，一儿一女，还考上名校。

这时候大哥却来逼火腩当社团老大，好帮他背下自己超支的几百万。

为了逃避，喜剧就此上演。

绕了无数圈子，最终他还是那个有着美满家庭的饭店老板。

最令我关注的，还是火腩对实现梦想那异于常人的想法和做法。

他仿佛是反其道而行，选择了一条看上去“九不搭八”的道路——开连锁饭店这种这么光明正大的梦想，竟然让他靠参加黑社会实现了。

照大多数人看来，编剧和导演简直是异想天开吧，可是，现实中，靠非常手段来达成常规梦想，说不定真的不少这样的人呢。

只是他们都悄悄的，悄悄的，躲着。

我们还以为那些最终实现梦想的人，都是纵身一扑扑入美梦怀抱的，以为梦想就在横平竖直的路上等待着我们。

最终实现梦想是件美好的事情，结局仿佛从天而降，其实，我们眼巴巴地看得见摸不着，徘徊了多少时辰。

还好，电影的结局是好的。

大多数涉乎梦想的电影结局，都是好的。

真希望现实也是如此啊，我们少点急躁冒进，多绕几个圈圈，然后，一头扑进梦想的怀抱。

如果曾经看过《古惑仔》系列，建议接着看看《飞砂风中转》，会让你更有感慨。

随着年龄的增长，有个问题偶尔会在脑海里蹦出来，当年那些站在校门口染着黄毛、绿毛的古惑仔们最后都怎么样了？

《飞砂风中转》就很好回答了这个问题，帮派老大任期将止却财务破产，看似威风八面的帮派龙头日常却是“一三五差馆、二四六殡仪馆”；最能打的两个头马打死不肯做老大，一个要继续做厨子，一个要去香港大学学炒股。

方中信的罗圈腿、郑伊健后退的发际线、陈小春隆起的啤酒肚，都极大缓解了中年男人的身材样貌焦虑，真是良心好片！

一个时代会有一个时代的印记，当年看似嚣张酷炫的古惑仔和非主流们，随着岁月流逝最终也只成为一道时代的划痕。

踏入中年的古惑仔收起昔日的好勇鬥狠，離開腥風血雨的江湖，從氣勢凌人、呼風喚雨的大哥退居菜館的小廚師及攻讀大學的學生，當個古惑仔賺錢能力還不如走正路，上一代卻逼迫他們競選社團老大，《飛砂風中轉》(Once a Gangster)披著《古惑仔系列》(Young and Dangerous)的皮，大談古惑仔別樣的「中年危機」，顛覆同類型的橋段與設定，莊文強導演同時惡搞《無間道》(Infernal Affairs)，血腥元素之餘增加大量笑料，定調驚喜。

《飛砂風中轉》講述和義盛龍頭火水（方中信飾）想在下屆龍頭選舉時捧親信火腩（陳小春飾）上位，以掩飾自己虧空公款的事實，但腩只想經營自己的菜館而安於平凡。

另一方面，社團長輩啤梨（余安安飾）亦想捧自己兒子燕子文（鄭伊健飾）坐上龍頭寶座，文坐完牢出來卻只想好好讀書，歸於平淡。

兩個候選人在雙方長輩壓力下不得已出來參選，卻又想遠離這場風暴……90年代、千禧年代初的同類型電影渲染古惑仔甘願為兄弟赴湯蹈火在所不惜，當中浩南哥跟山雞的兄弟情深津津樂道，踏入2010年，當個社團老大也身無分文，火腩的老大虧空公款需要找個替死鬼填補，而火腩恰好成了火腩的目標，本已打算全身而退的火腩被迫召喚昔日戰友，與妻子合力想辦法務求令大會DQ自己，刻意搞破壞非常離經叛道，卻接二連三發生意外捅出許多麻煩，湧出許多幽默感。

另一邊廂，火腩「競爭對手」鉸剪偉是唯一一位想當上社團老大的古惑仔，但他的愚蠢為眾人所周知，他甚至不知道身邊的得力助手阿仁就是警隊的臥底！

可笑的是，整個社團的人心知阿仁的真實身分，卻沒有戳穿這層窗紙，不斷假裝不經意地發佈假消息，實行調虎離山之計。

身為臥底的阿仁多次拙劣地漏出馬腳，屢次收到假消息卻沒有起疑，阿仁和鉸剪偉的智商不遑多讓。

這兩個既不像警隊又不像古惑仔的角色成功鋪陳無厘頭的笑點，是整套電影的笑料製造機。

第三個角逐社團老大的燕子文姍姍來遲，剛「出冊」的他收起少年時期的嬉皮笑臉，第一站竟是到書店購書進攻學士，燕子文的母親戀棧全力，吸毒成嗜，出言不遜，責罵兒子讀書是不孝順的行為。

當個社團老大遊走黑白兩道，一三五差館、二四六殯儀館，古惑仔早已脫離獨當一面、威風英俊的象徵，貧瘠的生活更是今非昔比，燕子文與火腩的決定合乎現實考量，與時並進的古惑仔才能跟隨社會變幻莫測的步伐，和義盛龍頭火水、燕子文母親、愚蠢的鉸剪偉思考量不足導致晚景蕭疏，缺乏當刻講求的靈活變通能力。

揉合了兩套經典系列卻沒有因循守舊，致力打破同類型的俗套，離經叛道的《飛砂風中轉》成功與時並進，反映當下的社會文化，彷如燕子文與火腩也要及早放棄不合時宜的事業。

評分：7.5/10觀看日期：09/08/2020

这部电影太精彩了，我看演员表有郑伊健、陈小春，就以为是正常的古惑仔类型的电影，没想到居然是搞笑版的。

爱读书的“浩南”和爱做饭的“山鸡”，绝配。

我最喜欢看阿仁和他大哥的日常，太搞笑了，哈哈哈。

全世界都知道阿仁是卧底，只有他大哥不知道。

湿透的T恤写着“香港警察”四个字，这么明目张胆的卧底我也是第一次见。

大哥在警局的宣传海报上看到阿仁都只觉得眼熟，这个脑子，难怪当不了坐馆，哈哈哈。

火水死的太惨了。

叶璇跟陈小春不是很搭，怪怪的。

余安安有点儿用力过猛。

整体比较有意思，所以给了四颗星。

我觉得这部电影最成功的部分是，怀旧。

虽然剧情不算出彩，但是无论演员还是造型、台词等细节，都可以说是最大程度化的，再还原了那个年代特有的色彩。

和现在很多新拍的黑帮片不一样，它既没有残酷的黑暗色彩，也没有媚俗的色情内容。

有的只是，最贴近我们记忆中的，那个香港蛊惑仔年代。

这不是一件简单的事情，毕竟已经过去那么多年了，无论是拍摄的器材，还是编剧人员，都已经不是当年那一批了。

怀旧很多人都喜欢拍，但是一个不好，就会画虎不成反类犬。

然后，我喜欢这部电影还有一个重点是，它比以前的古惑仔，更突出了那个不要混黑的主题。

其实当年古惑仔的核心，也应该不是诱导年轻人混黑的，只是因为年轻人将江湖义气，和一些虚荣混在一起。

以为现实中，混黑的，就和电影里一样的风光，一样的有情有义。

但是这部电影，却更现实的展示了，混黑的一时风光又如何，最终还是会归于平淡。

哪怕当年风光如燕子文，出狱后不也只是希望做一个普通人。

所以，无论是香港黑帮片，还是香港的黑帮，都不是以前的样子了。

时代在改变，片中的角色，又或者是片外的演员，他们的生活都不再像以前。

风里来，雨里去，不是人走茶凉，只是，终不似少年游。

今年众多炒冷饭港片被网友怒斥为“地沟油”电影，但如果仅看到山鸡和陈近南重聚首便把[飞砂风中转]归到这一类显然武断了点，虽然披了古惑仔系列的皮，但从成品来看，这实在是一部仅为了好玩而拍的电影，虽然电影技法粗糙，但笑料和讽喻非常密集，算是今年港片里比较另类的黑色幽默之作。

首先，影片主故事线——两个各怀开饭馆、读大学理想的黑帮老大继任人选，拼命推脱任命，过程本身已经爆笑，比如“火楠”陈小春每次领着小弟商议帮派大事时，都要拐到哪里海鲜好上货的饭馆生意，而“燕子文”郑伊健则张口闭口弗里曼经济学理论，惹得一心盼他坐馆的老妈顿足捶胸，他倒反劝老妈戒毒。

全片就在黑社会求上岸的折腾中，颠覆香港黑帮片一贯所诉求的情怀和热血，警察要求黑社会“民主选举”，前任坐馆大哥方中信负债累累的境况，带着辛辣的现实讽喻的同时，也恶搞了一系列近几年比较有头脸的黑帮片，包括[线人]的撞车、[门徒]的倒白粉桥段等，荒诞的“龙尾棍”自然来自[黑社会]的“龙头棍”，而卧底“阿仁”则显然是导演拿自己前作[无间道]“陈永仁”开涮，他也果然不负众望，成为片中头号笑果——除了他的白痴大哥，所有人都知他卧底身份，每次都特地扯嗓门加重点地为他“透露”情报，而阿仁三句就有一句露馅的话，石膏今天打在左手明天打在右手，白痴大哥却每每被骗过。

总的来说，全片搞笑方式带点无厘头感又勇于自嘲，又与现实严密接轨，每每让人会心一笑而不会觉得老套低俗。

除了笑点频频闪烁之外，整个电影剧情结构和大节奏的掌控上，导演就显得漫不经心许多，加之本片玩乐大于叙事的基调，因此从设局到解谜的主线剧情反而显得幼稚而乏味，加之一直有评论诟病的麦、庄镜头语言之乏力粗糙，影片后半段落到多线叙事时，明显看出条理混乱，至于几根“龙尾棍”的真假问题，火楠、燕子文如何脱局，坐馆之位由谁顶替，让人已经提不起兴致关心。

因此通片看下来，只会让人记住几个笑料、几句台词，即使能领会导演的颠覆意识，也仅留下有佳句无佳章的印象。

虽同走黑色幽默路线，却没有看彭浩翔电影那般酣畅淋漓、脑力激荡之感。

不过，虽是游戏之作，片尾响起的一首老歌《飞砂风中转》仍旧能勾起港片迷的回忆，而昔日的山鸡、陈近南如此上岸讨生活，也能让人在爆笑之余体会一点沧桑之感。

影片最后，白痴大哥剪刀伟如愿登上坐馆之位，致谢词如下“谢谢爸爸妈妈一直以来支持我做黑社会，谢谢[古惑仔]导演刘伟强”，也算是麦、庄二人为那个黄金年代做了一次致敬、给出了一个戏谬的交代。