倩女幽魂

叶导 你翻拍 怎么瞎弄都好 可是结尾的时候为何要这样纪念哥哥呢 他离开我们8年一个月26天了 要命的是最后还唱国语版的主题曲 亏你还是个土生土长的香港人 你用个粤语版的曲会死吗？

这么狗屎的迎合大陆市场 哥哥不是这样纪念的 你看把宁采臣拍成什么样子 难道 你就不曾想到哥哥是扮演宁采臣的吗 你妹的 我看了很多评论 没一个赞成你这样纪念哥哥的

强忍着看完新版倩女幽魂，说实话新版在电影院看的话一定心疼死，这种烂片子在线看我都嫌费流量....在影院看完87版真的很感动啊！！！！

87版才是好电影啊！！！！

两者一对比，忍不住要吐槽！！！！

　　 　　1.新版的倩女幽魂和87版一比，高下自见，云泥之分。！！！

当然，旧版是云，新版是泥！！！

老版聂小倩爱上宁采臣【书生遇上一个仙女模样的姑娘，总归是要爱上的，何况一开始小倩就存心勾引。

但是她遇见他这样一个痴傻书生却陷落得无辜，本是催命的琴音却暗藏了春色，绞杀人颈的秀发也服帖在身后。

就着湖面反光看清他的脸，一腔痴情早已画在眉目间。

　　 湖间小亭本有最为旖旎的一幕，他拥着她吻，额前的碎发软软的垂在两边，是少年人的模样。

白纱随风舞动，他的手握住她的脚腕，唇一定很轻很轻地放，像在吻一朵玫瑰。

但是这个傻书生又触动了她的铃铛，眼看姥姥就要飞至，催他快走，他还一味痴缠。

她焦急气苦只得胡乱编排个由头说我看不上你这个穷小子，她的心里定在叹息，我怎么能告诉你，我只是一只鬼，一抹魂，待到天明就要散去。

　　　　 他的小自尊受了刺激，果然上当被骗走了。

她那么美又那么好，他大概是有一点点自惭形秽的吧。

在爱情面前，人人的影子都会渺小，不自信，如果她说不爱，那就是真的不爱吧。

当他真的明白她的苦衷，她的柔情，立马回转去找她。

她开不了口说的话他不需要她说，他都知道，是人是鬼，他都爱。

就凭这一点我就该喜欢他，一旦确定对方心意，其他都不管不顾，重要的是，我知你爱我，我知我爱你。

　　　　 人与鬼，隔着尘世相恋似乎惊天动地，其实也不过是两滴露水的交汇。

天地这么大，情爱总是微小，生命的轮回却是无限宽广。

小倩这一生凄苦，唯有做鬼的最后几日幸福，有胸膛可以略微依靠，但仍是焐不暖她的魂魄。

她期盼着她的下一世，再入这尘网重新做人。

　　　　 　　　　他与她本该有一夜情语绵绵的话别，只怪那煞风景的黑山老妖，连最后的时间都不给他们。

他背对着她抵挡着窗户，她在他身后同他话别，连最后一面都未曾见。

黎明升起的朝阳照在他满是泪的脸上，心下无限酸楚，就像大梦一场终于到了头。

他皱起眉头的样子真是英俊，眉心不是一个“川”字，而是层层叠叠的沟壑。

他如同将爱人亲手埋葬，却要怀着对她新生的喜悦，这样的爱情，我称之为悲壮。

-引自《但愿黎明不要来》 就叫我荣 】 这才叫荡气回肠的爱情啊！！！！

编剧功力真是炉火纯青 　　 　　 　　 新版让人感叹时代的堕落啊，编剧你是脑残还是脑残还是脑残呢？？？！！！！

新版的聂大小姐爱吃水果糖，编剧你是几辈子没吃过糖啊！！！！

编剧你怎么不写个《一块硬糖引发的惨案》啊！！！！

剧本好好写就那么困难吗！！！

当然看一下编剧的名字也就明了了，张炭....大家可能还不熟悉.....但是此人是《无极》《刺陵》的编剧...本来以为《无极》已经要让人疯了.，但是事实证明《刺陵》更胜一筹啊！！！

本来以为《刺陵》已经是极品了，原来更烂的的在这里等着我们啊！！！

编剧你是不是还可以写的更烂些！！！

当然《无极》是很强悍的，它带臭了陈凯歌、陈红、谢霆锋、张柏芝.... 　　 　　 　　2【回过头来看徐克的电影才觉得聂小倩的故事是拍得最好的。

我虽然不知道鬼才导演这一美誉的由来，但总觉得这一褒奖加在能把人妖殊途的故事拍得这么荡气回肠又不失缠绵悱恻的徐克身上是最适当不过了。

---摘自《小倩坟前哭张生，不见巫山与沧海 》 貓先生拉麵屋 　　】 　　 　　 新版的导演，尼玛在宣传时说要拍什么“魔幻爱情”，你以为你在拍哈利波特啊！！！

还是想拍个央视版的"魔幻手机“？？？？

导演你究竟是做了什么做了究竟怎样才能把经典拍的那么烂那么垃圾的典范....当然每一个导演都有让人怀疑是不是他本人拍的电影...正如《无极》之于陈凯歌，但人家陈凯歌大导演前面可有个无法超越的作品《霸王别姬》啊！！！

《无极》恶心了观众一把，但是《赵氏孤儿》陈凯歌导演站起来了他站起来了站起来了！！！！

他扬眉吐气了！！！！

而导演你呢！！！

你《叶问》还是高水准的，《叶问2》让人开始观望了，《新版倩女幽魂》你是不是时间紧，找枪手了？？？

还是副导演在拍？？？！！！！

水准怎么降落的这么大啊！！！！

下部电影导演你拍的不敢看了!!!!期待你能够站起来！！！！

站起来啊！！！！

　　 　　 旧版的87年电脑特效技术那么差，营造的氛围有幽深有诡谲有飘渺，新版的花了不少钱吧....电脑特效做的不错吧....可怎么看都觉得还不如哈利波特.....新版氛围有木有！！！

感人有木有！！！

画面有但没感觉，灯光有，没气氛。

　　 旧版讽刺世事“鬼有的时候比人更善良”“人的世界太复杂难分是非，跟鬼神在一起黑白分明，反而简单。

”新版有木有！！！！

能不能像《让子弹飞》一样，站着挣钱啊！！！！

　　 　　 　　 　　 　　3演员 旧版证明了天才是少数的，新版真的不想说......古天乐你个烂片王，现在看是古天乐演的电影就知道了....过去的“杨过”哪里去了！！！

现在的古天乐在搞笑片里是千篇一律的形象..... 　　 刘亦菲，更不想多说了.....演技一如既往的烂，在大屏幕是更是一览无余....导演说刘塑造的是“充满灵气的妖精”，请问灵气在哪里？？？？

还以为《恋爱通告》刘演技有提高，看完《新版倩女幽魂》，我错了!!!我真的错了！！！！

......刘只适合演一种形象，天然呆....木头人....有人说刘年龄还小，演技有待提高！！！！

拜托，王祖贤演聂小倩几岁！！！！

周迅演太平公主几岁！！！！

这都多少年过去了，周迅范冰冰李冰冰迅速成长为戏骨了....《风声》《画皮》里的飚系，《观音山》里的惊艳。

刘的演技就能不能再磨练磨练？？？？！！！！

当然真不知道还要磨练多少年....花瓶也是有寿命的，刘总不能一直当花瓶吧..... 　　 余少群，辛苦你了....演的那么白.....找个配音吧..... 　　 　　 　　 　　 　　 　　 时代在变化，人心变得越来越浮躁......87版让人惊叹回味，新版想让人骂人。

专业一点，敬业一点，用心一点都不会是这个样子。

　　 　　 　　 　　 最后想说新版倩女幽魂拍的还是比新版《红楼梦》好，至少聂小倩不是满头钱币.....我们很知足......

以前我一直以为VV木有演技，可当经历过电视剧版画皮的洗礼，我终于发现了原来VV是深藏不露的演技派！

以前我一直以为VV的台词功底吃不消啊吃不消，可当经历过包子的轰炸，我总算明白了VV的口条绝对是正宗学院派包邮哦亲！

当木有女人味儿妖精味儿口臭脚臭味儿的小倩(你也好意思嫌人家宁采臣木有味道)遇到其实是gay的宁采臣，她其实木有把他掰直，只是这两只姊妹情深哥俩好了当祖国现当代历史上最年轻的票房毒药再一次蹂躏了又一个白衣飘飘的经典形象之后，我只想问古过儿，乃可还记得凤凰山上的李若彤??当影后惠英红姥姥从头狮吼到尾撕心裂肺感天动地，尼玛的我终于忍不住也狰狞了：老实交代！

乃到底是马教主的什么人？！！！！！

当夏冰也有了（如果乃是春哥，乃真是全片最大的伏笔），蛇妖必须是一青一白的也有了（嫩绿青葱的亮亮哟，如果挤，请深V，整个那破玩意儿挂着谁TM看得清你的资历），我瘫软在地：叶伟信你太敢了法海其实是铁牙么？？

小倩其实是小唯她娘么？？

包子啊真的，遇到合适的，咱就嫁了吧，啊趁颜还能甩路人女几条街自甩饼娘娘之后，我这是第二次这么求人您的演技，再遇上个这么个导演……真的，合适就嫁了吧

文：笑镜 莫装逼，装逼被雷劈——不知道是谁搞出来的这句话，一时间倒似成了真理。

这句话带动了一场网络上的群众运动，什么理想啊，爱情啊，崇高啊，忠贞啊，在人们的“真性情”面前，似乎都变成了罪不可赦的“装逼”。

这里我只谈感情方面的。

这个时代的道德标杆已经彻底被真性情颠覆了，在年轻一代里甚至出现了这样的思潮：只要以真性情为前提，一切罪，皆可赦，一切错，皆不是错，一切伤，皆是命中注定或是理所应当。

思潮这回事儿具有相当的渗透力，既然老百姓肯为真性情埋单，当官的也不用再秀骑自行车上班了，骑女明星、包女大学生倒成了真性情的行为，老百姓渐渐变得习以为常，家里若有个被包的、被养的，鸡犬升天倒也乐得轻松。

万一官员落了马，大家也只是对数字忿忿不平，完全没有人去理会官员们的感情生活。

毕竟那些关系是建立在真性情之上的，男人好色是真性情，女人爱财也是真性情——欲望和安全感，难道不是真性情么？

这时代，人们压根就不相信有人能克制欲望，能压抑情感，能追求理想，能保持自我。

进入职场一年多的某女孩现在已经油条到让人想要喷他一脸豆浆的地步，她常常说：我以前觉得上班就是上班，可是现在我觉得，上班就是喝酒啊。

——喝酒是上班神圣不可分割的一部分。

对于一个曾经自我的一塌糊涂的文艺少女已经开始习惯于说出这样的话，你说咱老爷们能不豆浆伺候么？

当初她说交际应酬好累的时候，是多么的纯情啊。

有了真性情，小三啊，二奶啊，情人啊，419啊，这些都成了理所当然的事情，所有的道德的、契约的、海誓山盟的关系都沦落成羁绊，在我们这一代，羁绊还是某种灵感的源泉，可羁绊这玩意在新一代眼中就是鸡巴，还是阳痿的那一种。

谁要是谈点儿真感情，必须忍受周遭人的揣测、讶异和不解相当一段时间，接下来就得应付各种各样来自于臭老爷们和死老娘们的或明显或隐晦的黄段子的冲击，当你终于接受感情变成了真性情的时候，你也就成了“真性情”的俘虏，接下来出差或者外办，和业务对象上床也就变成了上班神圣不可分割的一部分了。

等到新进的后辈开始谈恋爱的时候，你也会用黄段子刺挠人家了，一起出差的时候，你也会帮他叫一个鸡，而且不是和麦当劳对冲的那一种。

其实，真性情没什么不好，清闲了脑子，劳碌了鸡巴，这都无所谓，可是若是真性情到处泛滥，成了每个人衡量别人的标杆，那就太恶心人了。

话说这思潮左突右冲，瞬时间就冲破了欲望的气泡，蔓延到了文艺作品里。

孙悟空就是第一个被格式化的角色，人家好好一个从石头缝里蹦出来的世间灵物，没招惹你子宫、阴道啥事儿吧，你非得把人家往这里头扯，好在这部电影终归是把调子拉回到了理想主义和神圣爱情的装逼小道上了，可问题是：谁记得老孙去西天取经？

大家只记得大圣说：曾经有一段……大家只记得，紫霞仙子真性感。

话说一个花坛若是被人尿过一次，随地大小便的人必然蜂拥而至，被尿了的西游记，显然成了真性情的殖民地。

接下来，唐长老也被某人彻彻底底的格式化了。

取经多无聊，爱爱更逍遥。

话说2011年，叶伟信同学开拍新版倩女幽魂，打出来的招牌无非也就是真性情，这次被格式化的是胡子拉碴的燕赤霞。

这片子到底说了个什么事情，其实在前边两版早就说清楚了，如果说要凸显真性情，87版的剧本设计就近乎完美了，在那一版里燕赤霞是另一条故事辅线的驱动者，让整个片子不脱离如今被称为装逼的正义至上的主旋律，如今新片主线和辅线拧成麻花，大家一起疯，大家一起爱，ok的，真性情！

至于谁赢谁输，有什么重要，只晓得电脑特效的裆下偷桃这一招，比午马那老头耍起来梦幻多了就行了。

莫装逼，装逼被雷劈——很多人现在觉得，修行这个事儿其实挺装逼，你燕赤霞也是站着尿尿射三尺的肛肛男儿，面对一个江山如此多胶的女妖精，合着就是那个年代的av女优，你能不动凡心？

说实话，这二年，真性情的人让我有点干哕。

因为这些个真性情完全变了味儿 我敲着敲着，隐约想起当年张学友好像也演过同一个系列的某一部片子，作为一个修行人士，也是大动凡心，叶伟信这不根本就是炒冷饭么？

想到这里，也就闸住吧。

最后还是叨叨一句，莫装逼，装逼被雷劈，可是当莫装逼也成了一种装逼，你说这个雷该怎么劈呢？？？

《新倩女》给人印象最深刻的是它的画面。

不是指画面有多么绚丽，视觉效果有多么壮观，而是它采用了一种类似上世纪70年代港产古装片特有的色调，虽然通篇在黑漆漆的山谷和寺庙中转悠，却有令人眼前一亮的效果，让人想起胡金铨，张彻那些名字来。

相比之下，1987年原版泛着蓝光的《倩女幽魂》经过新的数码修复，反而更像是一部拍摄于新世纪的魔幻大作，而本片要不是靠着几个大明星的熟脸，和韩国特技团队的电脑特效，时不时提醒着观众他的制作年代，真要叫人怀疑影院是不是放错片了。

翻拍片容易面对一个两难处境，如果按照原版中规中矩以新演员和新技术重新演绎一遍，容易被人说成是靠炒冷饭圈钱，除非是《霍元甲》《陈真》那种以永不过时的民族旗号作为卖点的作品；而如果抛开原版自成一体，又极易招惹原版的忠实粉丝的口诛笔伐，由于新旧版被拿来对比是完全无法避免的事，而原版的经典性又是不容置疑的，因而要想推陈出新最令编导挠头。

但对于《新倩女》，在剧情方面我是要力赞的，整个故事的框架十分有力度，完全撑得起一台魔幻大戏，既有对于原版书生与女妖爱情的忠实，更创造性的以新世纪某种颇为流行的爱情理念加入了一条支线，而且几乎与主线齐头并进，绝不是点缀，却也没有夺了太多风头。

片中只有三处闪回，交代的是同一件事，但每一次当观众自以为懂了整件事的来龙去脉时，下一次闪回却能从不同角度揭示出完全不同的因果，颇有点传世经典《公民凯恩》“剥洋葱”叙事手法的精髓。

影片悬念设置水到渠成，没有为了抖包袱而故弄玄虚，“糖果”，“神器”作为两个关键道具串联起了整个剧情脉络，是影片坚实而有效的母题，予人恍然大悟之感时又丝毫不觉得生硬牵强。

虽然但从剧情堪称佳作，但我还是认为《新倩女》整体水准接近烂片，原因之一在于动作。

本片时一部拥有大量动作打斗的魔幻电影，在片中出演重要角色的樊少皇和惠英红都是具有二十年以上武术表演经验的老打星，但他们的戏份都不如几乎没有武术根底的古天乐，这是最大的失败。

限于题材和风格，本片不能像《东方不败》那样将打斗全部处理成高来高去的空中飞行，必须要有适当的真拳实脚，古天乐这块短板的存在，使整个木桶的容积下降了大半。

两片绿叶衬一朵鲜花，最后看来的效果倒像是一片硕大的绿叶努力要以它的体积盖住两夺鲜花的艳丽，这无论如何是个杯具。

但本片最大的扣分点还不在动作，而在于对白。

古天乐近年出演的电影中，除了前不久的《神奇侠侣》外，就属本片的台词最为令人作呕。

倒不是说那些“你要吸就吸吧，我还顶得住”之类雷翻众人，而是在我看来，本片超过三分之二的台词压根就没有存在的必要（顺便说句《神奇侠侣》中这个比例是90%）。

台词的作用在于表达人物内心，交换角色间的信息，引发合理的戏剧冲突，可本片中的大部分台词完全没有起到这任何一个目的。

删除影片前半个小时内所有宁采臣和小倩的对白，全部以卓别林式的默片来表现两人的关系进展，我敢保证影片传达的信息量不会有任何缺失，甚至还能让影片耐看许多。

至于王丹怡栗饰演的年轻猎妖师，且不说那如同课文朗诵一般的念白风格，光是那段台词，就犯了一个所有编剧指南都力劝新手要避免的错误“不要写出重复观众和片中角色都了解的的内容的台词”。

总的来说，《新倩女》是一部有想法的作品，它没有拘泥于原版的套路，勇于开拓一个符合新世纪观众胃口的故事，无疑值得赞赏。

但这样的努力仅仅停留在搭好了一个优秀的剧情框架，对于一部好电影所应具有的其他元素，本片甚至称不上合格，就像一个纯金制造的垃圾袋，面子和里子完全不相称。

如果你只为各种雷人台词想博自己一笑，倒是可以去影院消遣一番，但请记得挑半价日。

文/方聿南

是非但向人間問，深情不過幻夢空。

離恨天下忘川水，百年不過彈指中。

躊躇良久，還是拈不出一句合適的話來做這篇文的題目，便依舊撿了元好問《雁丘詞》中的這一句千古佳句。

至於這首放在正文前的歪詩，則記述了我第二次看《新倩女幽魂》的感覺。

離恨天，高踞于須彌山三十二天之上。

忘川，則是冥界的一條河。

再深的愛，逾不過離恨天；喝下忘川水，從此人面兩不識。

生時的癡纏愛恨，回眸間鏡花水月，幻夢一場。

燕赤霞和小倩、寧采臣和小倩，演繹的不過是情之生相的三重境界。

境界一：寧采臣和小倩——問世間情為何物，直叫人生死相許電影中的寧采臣，是一個初涉愛河的小男生形象。

他的愛青澀、懵懂，卻是無可抑制的熱烈。

對於妖，他是恐懼的，卻因為一份愛在心裡，一切便可不管不顧，生相依、死相許。

而人和妖之間的溝壑能不能被愛填滿，會不會有將來，都在他熾熱的愛面前變得簡單到只是想像，不成事實。

小倩是妖。

純粹的妖其實還停留覓食生存的動物本能，而愛上人的妖都是像人的妖。

小倩，有著人的情，也有著動物的直接回饋愛的本能。

你對她好，她一定會對你好。

那顆糖，不過是個象徵，是善意和愛心的象徵。

不嫌不惡，不離不棄，兩情相悅便只求長相廝守、朝夕相對，這樣的情只不過是情初的生相，投入真心去愛的人基本都能做到，如那到了春天便抽芽吐葉破蕊開放的花木一樣，無須刻意，自然而然。

永遠不要問一個人爲什麽會去愛另一個人，這個問題就像你問花兒“爲什麽春天到了你就要開”一樣，你得到的只能是最不像答案的答案“因為春天來了”和“因為愛在心裡”……境界二：“我替你流淚，你替我歡笑”的成全放手，不是因為不愛，而是因為太愛。

在愛里，想要擁有對方只是一種自然反應，肯放手成全，需要獨自的承擔。

我對你望了又望，想了又想，卻只要你對我忘了又忘，莫思莫想，這份愛也因為抑制著住了相愛中的人的佔有本能而更加有分量，更加令人動容。

“從今以後你不會再有痛苦，因為你不會再記得我”……只這一句，已惹得人落淚。

我認同一位朋友說的“獵妖師愛上妖，就像劊子手愛上死囚”。

燕赤霞對小倩的愛，從一開始就背負太多。

他與寧采臣不同，他是獵妖師，除妖衛道是他的職責所在！

只是，對比于其他的女妖，小倩是一隻太不像妖的妖。

有著善良的本性，愛恨分明，不矯情，有著一種最單純的美麗。

這樣的女子，分明便是世間許多的男子鍾意的樣子。

深愛一個人，怎麼會不想他（她）有所回應，即便只是回眸間溫柔一顧，也會點開心底萬千漣漪。

默默的成全和守護，承擔起你看不到的所有痛，在燕赤霞這樣深沉大氣的愛面前，連生死相許都變得輕飄無力。

境界三：放下我不會糾結于新版倩女幽魂中小倩最後的選擇是因為她更加愛誰。

蘭若寺是千年樹妖的幻象，鏡花水月，隨著樹妖的死而消失。

其實，人生百態又何嘗不是？

新版倩女中，每個人包括妖都放不下。

寧采臣放不下對小倩的愛，才會不肯離去，愿生死相隨；燕赤霞放不下對小倩的愛，才會癡情守護。

樹妖放不下仇恨，才會拼命吸人元氣，以求衝破封印重見天日。

就連看似最明白幻夢是空的夏雪風雷，一樣放不下嗔和怨。

放下，簡簡單單兩個字，寫和說都容易，做到卻太難太難！

在我的感覺里，《新倩女幽魂》中的放下並沒有高到“四大皆空”那一層，倒更像是一種勸誡：一條路走不得，放下，轉身，試試另外一條路，或許就會柳暗花明，別有洞天。

電影的最後，小倩放下了，她選擇與燕赤霞隨著蘭若寺灰飛煙滅不是殉情，是相似于《臥虎藏龍》的最後玉嬌龍躍下深崖的那種“殉道”。

人和妖不能在一起，不過就是因為一副肉身的束縛，沒有了這副皮囊，沒有了深情凝望相擁，卻可留那個人、那份愛在心，一樣是天長地久。

問世間情為何物？

就算我這樣去剖解，我依然不能定論它，我想……也無人可以定論它。

癡纏、放手、放下，每一重境界里的人都會得到自己的那份快樂，雖是有別，卻并無高低雅俗。

看完電影的那一刻，我真的有種澄明的心境，但我也知只是一時的心境罷了。

懂得，不代表可以做到，望得見彼岸，卻還踏不上去。

紅塵中的大多數人，都是寧采臣和小倩，要做到燕赤霞那般，已是極難。

為了可以相依相對，求今生，結來世，癡癡纏纏，糾糾結結，割捨不斷。

大多數的人都是那朵“花開不見葉，葉生花未發”的彼岸花——永生永世相愛卻永生永世不得在一起的花妖和葉妖，在黃泉路才明白兩個人之間的宿命，喝過忘川水，步上奈何橋，忘記前塵再度輪回，依舊是苦苦尋找彼此，無數遍的換著角色重演著前世，走向固定的結局……

我看新倩是不久前，看87版的也就是再前两天的样子，所以对于87版我可以说没有太多所谓的【当年心境】或者是【旧日情结】。

然而即使这样，也不妨碍我在看这部片的时候从头到尾一直被迫处于吐槽状态。

新倩当然没有枣糕到“烂片”那种狗屁不通完全看不下去的地步。

但是在我看来，五星是不可替代的经典，四星属不可多得的上乘之作，三星该算表现普通，不过至少在叙事逻辑和演员这两个普通观影群体最容易关注的两方面可以令人接受，而新倩由于这两点上的失败，我只能给出【较差】的评价。

看到有的评论说，如果没有87版珠玉在前，这还算一个不错的电影。

好的，现在我们不谈任何比较，单独来看新倩。

首先我们看看这个电影的名字。

倩女幽魂。

这个标题就三个信息，倩女、幽、魂。

不我真不是来坑爹的看我解释……这个影片名，一般来说，传达给观众的信息一定是，主要表现人物是倩女，她是魂或者这个故事能表现她的魂，这个女子的特点用一个字概括是幽。

于是新倩做到了多少呢。

女主是小倩没错。

但是小倩是狐妖，不是鬼魂……好吧这不能全怪编剧导演是一向蛋疼的广电的问题。

但是狐妖的设定导致的连锁反应就是人设和接下来的剧情出现了必须调整否则就BUG的地方。

事实证明这里处理得比较失败后面再说。

最后是最糟糕的也是这个片名最不合适的地方——幽。

如果说叶导说“小倩就不能清纯么”我们善意地认为这不是在掩盖刘MM演技的不足，不对是毫无，那么刘MM“诠释”出来的那个天真的、应该勾引过无数男人但又似乎不谙世事的、萝莉不足御姐够不上的狐妖，到底是哪里合得上一个幽字。

清幽？

幽怨？

我看的难道是另一部作品？？

所以这个动机不纯（大家都懂的）的片名就是个错误。

这就是先写题目再写作文最后一不小心写偏了还死不改标题（改了噱头没了怎么办！

）的典型案例。

其次，一部电影，一部商业电影，一部给普通大众看的、既不追求完全无厘头也不追求深度内涵的商业电影，起码要讲一个比较完整有可看性的故事吧……我们来看看这都讲了啥……我叫燕赤霞，是一个除妖师。

（编剧是霓虹ACG爱好者么 怎么不叫赤之祓魔师？

还有这王家卫风台词是闹哪样）一日，我追逐狐妖，却不小心爱上她。

可是我不能爱她。

我只好忍痛封印她的记忆，独自默默在她身边守护。

谁知，她爱上了一个书生。

我很嫉妒，但是已经没有资格阻止。

我的同门来找我了。

最终我们灭掉了姥姥。

代价是我和兰若寺一起死了，好在小倩最终恢复了记忆，但却选择和一同死去。

是的你没看错这是一个以燕赤霞为真•男一号的三角恋爱故事。

其实我觉得这虽然有点狗血，但是模式狗血并不是不能出彩的。

而且如果你不是原著控没有太多先入为主的CP情结，以燕赤霞为视角的这种尝试其实没什么不好。

毕竟人鬼情未了嘛爱情故事就可以了有个新视角很值得鼓励不是吗。

可是！

没有人觉得基本思路很有漏洞么！

除妖师为何爱上小倩？

看起来是因为美貌一见钟情，因为实在没做出更多解释……小倩为何爱上除妖师？

因为除妖师给了她一颗糖……他们为何不能相爱？

人妖殊途？

职业操守？

人妖殊途为何宁采臣就可以爱啊，也没见燕赤霞多爱这职业啊同门都得罪完了……不能相爱你就离开，为何要封印记忆然后一直自虐啊？

这个实在理解不能如果导演已经解释了原谅我完全没印象……真的，写一个三角故事没有错，但是为了撑起一个故事需要制造那么多BUG我只能说你可不可以不要自找麻烦啊……更加奇葩的是，从情节架构上无论是开头还是结局这个故事明显都更侧重燕赤霞和小倩的感情，但是中间大部分时间却主要塑造宁采臣和小倩……闹哪样啊又自找不待见啊不招黑都不可能啊！

你对这一对儿先入为主了，然后突然发现故事讲的是另一对儿，看着看着差不多要把认同感转过去了，还没热乎够呢结尾突然又这一对儿了！

有这么写三角恋的么！

三角的看点在于两边都难以割舍的纠结，硬是被弄成两边都打动不了人的鸡肋。

更更加奇葩的是人物设定……燕赤霞还算合理，就是明明是个悲情人物却老是出现雷又冷的台词破坏气氛这一点令人无语，而且看完全片我甚至归纳不出这是个怎样的人。

宁采臣出场时像个穷书生，穿的那一身……到黑山村却像个下乡的基层干部，表情台词那叫一个村官feel啊。

结果设定上似乎就是一个傻又呆弱气技术宅？

居然还那么多戏份！

出现的时间不少但我觉得没啥用啊！

至于小倩，既是一只小萌狐狸，又是一个业绩远超别人的狐妖，然而清纯，童真，欢乐，还爱吃糖......这种为了强行制造剧情点，不顾逻辑和可信度地堆砌人设导致这个形象完全立不起来，只有强烈的断裂感。

为什么阅男无数还那么清纯，为什么和其他妖风格都不一样，为什么真身一会儿出现在树林里一会儿又说是被姥姥关起来了，为什么狐狸喜欢吃糖……算了，再计较我更像傻子……编剧说，认真你就输了。

还有糖果这种信物……“糖果”诶！

你还记得自己是个古装片儿么？

怎么不直接来块德芙呢亲？

至于神马村民（还有那个如花一样的存在），神马樊少皇春哥搭档，存在的必要在哪里？

删掉有任何影响嘛？

连一个基本的故事都捋不顺，还是个“不错”的片子么？

呵呵。

然后是演员。

古仔我本来挺喜欢的。

他算不得老戏骨，但也是经验丰富，拿捏一个悲情人物燕赤霞，算是中规中矩不过不失。

刘MM颜美是美，海报也一贯的非常仙。

但她真的更适合去拍拍写真，大银幕有些撑不起来，既不是360度无死角那种美，也算不得太耐看，动起来远没那么惊艳，甚至电影里已经有些显老。

从这个选角来说，上文指出的很多人设上的不合理也许不全是编剧导演的问题了……和年轻燕赤霞在一起时清新美好比较适合她，不过那也就是遇到逍遥哥哥的赵灵儿而已。

色诱宁采臣那一段我看得实在难受和别扭，刘MM是想要表现出妩媚感的吧，可是使劲挤呀挤，除了台词暧昧外加扒衣服的动作表现出这是在勾引，我从表情，眼眸看到的还是纯情少女，业务不熟生硬无比，感觉放不开，没状态。

你不会勾嘴角笑一个么，不会温软一点么，不会挑个下巴么【咦不对……整一个女侠干架啊大妹砸！

不要说傻又呆采臣了我都看不出感觉。

和两只妖姐妹对峙那里也很失败。

前一秒纯的不行，后一秒立马扮太妹？？？

自毁形象不带这样的！

好吧太妹好歹有那么一点霸气，为何立马转换成柔弱女孩“采臣你快跑”啊！

这跳跃度承受不起好吗！

宁采臣嘛。

托余同学的福，让本来定位尴尬的伪•男主更加无存在感和感染力了。

那么傻又呆的技术宅到底是人设的功劳还是演技的功劳呢？

三个主角杯具了俩这片子还能怎样。

所以就算是不对比任何东西，光是电影本身就很难说及格。

这个观点说清楚了，下文开始会涉及比较。

而作为一部致敬片，新倩真的太缺乏试图制造经典的诚意。

你说颠覆？

在我看来，颠覆靠的不只是YY一个新的故事出来。

那谁不会啊。

随便看几本言情小说我都能编故事好吗！

想个三角恋出来很难吗？

我可以给你写八角恋好吗是不是很创新？

创意不是这样的。

创意不是拍出另一个故事就可以了，而是拍出自己的感觉和风格，甚至拍出自己的理解和思考。

改编无罪，但是为了一个“创新”的名头改编，不顾情节连贯完整，不顾合理性，这种改编宁可不编。

更何况还要不断地利用前人的珠玉来造势，管它评价如何钱圈到了就行……求问节操何在。

倩女这题材本来就是表现爱情为主。

新倩最让我失望的一是我一直没有看到燕赤霞和小倩、小倩和宁采臣之间感情为何萌发。

你不要跟我说是糖果，智商伤不起。

不仅如此，我就没看出小倩对那两人有多喜欢，特别是燕赤霞，所以最后小倩选择赴死太突兀，我觉得更像殉兰若寺的情……宁采臣好像很爱小倩吧，可是最后又恨欢脱的样子也没多大痛苦。

开始得莫名其妙，发展得像闹剧一样的感情已经毫不感人了。

反正我就觉得燕赤霞那边是自己一个劲拼命倒贴，小倩理都不理只顾和臣臣二人high；宁采臣这边则是一开始小倩单方面使尽浑身解数讨好，然后两人high上了，等臣臣完全被吃死了，小倩又一脚踢掉了他。

燕、宁二人戏份过于平衡以至于任何一条感情线都未能铺陈充分，两败俱伤。

当一部爱情片中再没有令人动容的爱情，特效，武打，那是什么。

看87版的时候我没觉得有多经典。

这是实话。

可能我存在一种爱情片内涵不足的偏见，当然你可以拿它所表现的人生百态人性丑恶来驳斥我。

但是87的宁采臣和小倩确是经典形象。

张面目温润，一身书生气；怯弱但不软懦，自有内心的坚执；善良温厚，却善恶分明；不贪女色，对心之所爱却痴诚情深。

王一股冷清气质但不疏离，眉目回转尽是妩媚柔情，楚楚可怜又没有失掉气场，三分幽凄却不堕哀怨。

也许张国荣没有帅气到惊天动地，王祖贤静态写真也未必就能完胜刘MM，但是他们是真演员，不只靠台词表现感情（何况新倩里有几个连台词都说不好），一个眼神，一个动作就都是戏。

我相信没有谁是天才，做到这一步，一定是背后花功夫揣摩过人物的。

演戏哪是画个妆背几句台词挥几下手那么简单，没有天赋没有能力不是借口，是要用心的。

就事论事，不说现在很多演员，就说这两位主演，其表演有几分诚意？

刘MM说为了演出全新感觉没看老版，这不是掩耳盗铃么！

我觉得按理来说看了老版知道老版啥风格才知道自己要有区别该怎么把握吧。

我不相信刘、余二人真正理解和代入了这两个角色。

刘MM根本没放下自己，她只是在表现一个生活在黑山的刘亦菲，她看宁采臣的眼神，哪有一点入戏的爱意？

87版的故事之所以感染那么多人，因为臣倩二人爱情的纯粹，勇敢，牺牲。

没有无缘故的爱。

如果宁采臣只是被小倩的外表吸引，那他和其他男人就没有区别。

只有他看到小倩的无助、痛苦，看到小倩的善良，纯净。

而小倩之所以在看过那么多男人以后单单爱上一个宁采臣，也是采臣单纯，温柔，善良，正直，且有一个男人该有的担当。

他们可以为了对方面对死亡，可以为了对方接受别离。

他们的障碍不可逾越——开始的燕赤霞，后来的姥姥、黑山大王，最后还有人鬼两隔的残酷现实，但是这些都没有阻止两人深爱对方。

所以这种爱感天动地荡气回肠，哪怕那时候布景简易特效粗糙。

反观新倩，本来选择三角恋就走不了情比金坚的感人路线，而且爱出现得没有道理，渲染得没有深度，表现得没有力度，空剩一副三角骨架。

那是爱吗？

小倩爱燕吗爱宁吗？

反正我没感觉到，只感觉到她是个糖果控，对糖果的爱倒是真的。

还有一点就是整个电影的气氛很不协调。

87版弥漫的是乱世之感，兰若寺阴风惨惨，小倩出现也总是有一种悲戚的味道。

但是新倩……总的来说是爱情悲剧，但是兰若寺的恐怖更多是一种西方恐怖片式的效果而缺少东方的鬼魅阴森感，众妖场景过于香艳。

台词太现代没有韵味。

燕明明悲情却冒出突兀的搞笑戏份，宁和小倩的爱情嬉戏有余缠绵不足，温情变成弱气傻气。

而黑山村的人干嘛都搞笑啊，特别是cos如花的那个，不觉得这种安排很不合时宜，会造成一种跳脱感吗？

搞笑成分过于刻意，不能融入、反衬主题感情的悲剧，古仔你还哭的那么入戏是不是好辛苦。

和我一起看的朋友吐槽新倩调色太重，整个色调黑黢黢脏兮兮。

我现在想起宁、燕、聂三人的脸都是一副涂了油彩的感觉。

其实我觉得新倩有一个我十分不喜欢的地方，就是意境。

小倩的故事并不是发生在完全架空的世界。

至少有两点可以确定，一是中国二是古代。

并不是妖/鬼就一定要奇幻成魔幻风的。

原作者好歹是个宅在书斋里YY的读书人，叶导你敢不敢让这个故事有点中国古风的韵味。

小倩的造型……好吧她是妖不是人。

夏冰一副土著打扮。

黑山村本来很有世外田园之感但是光头村长怎么回事！

兰若寺弄个喷泉池风格的池塘是怎么回事！

除妖师这种职业是怎么回事！

十字弓和网游打怪一般的场景是怎么回事！

糖果和水雷是怎么回事！

有人说特效进步，技术进步了没错，但特效的目的是【帮助】影片达到某种效果而不是【制造】出逼真精致的穿越感。

意境不是靠特效的堆砌，这种把古装片弄成劣质网游的特效拿来做什么！

87的画面真的不算精美华丽，但我觉得小倩在白色帷幔间燃着香炉抚琴而歌美翻了！

在房间里沐浴和换红袍美翻了！

在送葬的队伍里怀抱那幅画眼神悲凉美翻了！

画和题在画上的诗美翻了！

在亭中云雨都美翻了！

而且这些美都是东方韵味的美，一分神秘，欲隐欲现，三分含蓄，三分清婉，三分诗意。

不是换个衣袂飘飘的衣服在树林里笑笑就可以表现韵味，那只是穿了古装的校园纯爱剧罢了。

忘不了87版二人亭子里那段以后，小倩坐在采臣怀里，一只腿露着，为采臣系领上的带子。

怎么可以处理得那么有意境！

这一版就完全没给人什么深刻印象，只有“如果你还想要，我想我能顶得住”雷翻一票人。

大概是工科男和动物女玩不来书生和小姐的情调。

至于信物一个是画卷一个是糖果……新版编剧不是脑残就是吃西方快餐吃残了……以上。

下面的的部分可以略过……只是一个热爱老张的人的碎碎念而已……是的没错！

抛开理性其实宁采臣才是我在本片最看不下去的一个槽点！！！

看完新倩你们还以为宁采臣很好塑造么！

我对余少群没有偏见，看了演员的诞生他和翟天临的对戏，虽然获胜的是翟天临，但我更认可余少群的演技。

但我不得不说，这个宁采臣，简直可以说惨不忍睹。

原因有好几个。

首先外貌，余是清秀，但缺少书生的温润和憨厚，颜值也是差点儿意思，更别说化妆和调色实在脏兮兮。

87版宁一开始就又是下雨又是被溅一脸血，但整个人给人的感觉就是清爽又干净；新版老觉得油腻腻，脸上都是多余的纹路。

然后就是编剧，宁采臣这个人设和小倩一样，这个标签也想加一点儿，那个料也想加一点儿，但人物其实立不起来，没有自洽的逻辑，加之剧情一言难尽，演员也是难办。

而之前不觉得老张多好看真是没对比没真相，只能说他实在是很经得起大银幕的考验。

书生采臣哪个角度都那么顺眼，皮肤光滑眉目如画，确实随便截图都撑得住。

而且这种看似单纯的角色其实并不是就很容易把握了，稍有不慎，单纯可能就变成了二愣子。

虽然导演的功力也是重要因素，但演员也是真的演得好。

啊，让我吹一发！

于是我的第一篇影评居然交给了这个还写了那么长=-=……算，当自娱自乐了，至少还和老张挂一点钩嘛不是。

鬼片和神怪片乍看很像，仔細一想應該是不同類型的電影。

鬼故事來源於恐懼死亡，恐懼腐爛。

因此鬼片容易跨越文化。

神怪片不同。

神怪故事是宗教信仰建構出來的。

觀音菩薩不是媽祖，更不等於聖母瑪利亞。

中國的狐狸精不是洋人的吸血鬼，急急如律令更不是奉上帝之名。

觀眾怕鬼，憑的是天性，本能，不用教他他就怕。

舖陳解釋可以少些，編劇比較輕鬆。

但要讓觀眾對樹妖、狐狸精產生你想要的感情反應，那就不能偷懶，不能想當然爾。

否則就是亂七八糟，讓人不知所云。

新倩女幽魂，雖然有「幽魂」二字，英文片名「A Chinese Ghost Story」更指向鬼片，但它絕不是鬼片，而是神怪片，更具體說，是妖怪片。

掛鬼頭賣狐肉，比較容易通過商檢。

小倩從女鬼變成狐妖，故事的複雜度提高了。

有些根本問題必須解決。

比方說，在聊齋傳統裏頭，人跟狐建立親密關係很容易，宗族鄰里也能相安無事，無所謂人狐殊途之說。

編劇該怎樣製造一個「不能在一起」的理由，好把聶小倩和她的情人拆散？

新倩女幽魂沒給答案，只有教條：「人跟妖就是不能在一起」。

為什麼？

我不懂。

依聊齋傳統，燕赤霞也好，孫紅雷（這倆姓名恰巧對仗）也罷，誰要是愛上了狐女小倩，帶她遠走高飛就是了，有啥好糾結的？

編劇想來想去，又給燕赤霞安上一條「獵妖師」的緊箍咒，命他不得違反職業道德：既然捉妖就不許愛妖。

好不迂腐可笑。

愛上狐狸精違反職業道德，糟蹋無上「神兵」（天知道這啥東東，從電玩裏抄來的吧）就不違反職業道德？

更別說中國自古並不存在「獵妖師」這職業，大概也是傳自東瀛，抄自漫畫。

依照聊齋傳統，狐狸精只要吸收日月精華，持續修煉，就能長生不死，可日夜出沒，也可南北遷徙，而且經常聚族而居，不像孤魂野鬼受困於神主牌位跟骨殖遺骸，更不以轉世投胎為正經歸宿。

鬼是不穩定的中間存在，狐是穩定而具發展性的生物。

於是，為什麼自由自在會跑會跳的狐狸精竟然為樹妖服務、甘心受其役使離不開黑山，就成了編劇的另一個難題。

如果小倩不是受迫被逼而同流合污，邏輯難題將上升成為道德難題。

新倩女幽魂採用的是元神分離之說。

也就是說，電影裏的人形小倩並非真身，她真身是白狐，給關在樹妖的水牢裏面，所以只好為樹妖賣命害人。

這說法有其巧妙之處，還可同時為劉亦菲恍惚的演技提出解釋。

但仔細一想，這等於說劉亦菲演的女身小倩只是一具傀儡替身阿凡達。

這也太奇怪了！

完全不符合中國傳統的修煉之說：狐仙是修煉狐身自體，包括內丹（見《聊齋‧王蘭》），但不會在自身之外修出一個阿凡達來。

天時地利人和都欠缺，硬要掛鬼頭賣狐肉，也真難為了導演編劇跟演員。

這部電影像寓言一樣說明了今日香港電影的最大問題。

元神受到禁制，我們已經看不到香港電影的真身。

刚刚重温了梅兰芳，突然对余少群产生了强烈的喜爱之情，想起他貌似和刘亦菲演了新倩女幽魂，就想拖片来看。

但看到一半，我彻底失望了。

此剧不仅没有令我对余少群扮相身段的迷恋得到丝毫满足，更是玷污了我心目中的经典。

本来看之前，我还报着“如果剧情很雷、特效很雷就当笑话看吧”的侥幸心理。

可事实证明我错了，我真的错了，新倩女实在太狠了。

翻拍的烂剧并不是第一次出现在我视线里，新西游记？

笑话，这2剧这2镜头这2演员，让人懒得多看一眼。

新红楼梦？

景不错，那部网络视频“青楼十二雉”挺好看的，让我欢乐了很久。

为何如此糟蹋经典的东西都没有让我受到内伤，而一部新倩女能让内心吐血，苦胆流泪？

因为它向旧版致敬了。

当刘亦菲那句“我叫小倩”一出口，我的所有的心理准备，瞬间被击得粉碎，随风湮灭。

小倩，小倩。

在我心里，可以从大屏幕里说出这个名字的人，只有87版的倩女，只有王祖贤。

纷飞的发丝，洁白飘扬的衣裙，这些美好的细节总是不停地敲击着回忆之门。

新倩女怎么可以如此残忍地唤醒我的回忆，找出隐藏在年少回忆里的美好画面，反复蹂躏，碾入泥尘？

一粒糖就能买走的小倩，土木工程系毕业的晚熟书生宁采臣，不再值得依靠的燕赤霞。

……以非常稚嫩的床戏技巧拥吻和缠绵在一起二人。

刚刚才看过、清晰无比的那个“干净的梅兰芳”脏了，一尘不染、不谙世事的小龙女碎了。

而哥哥和王祖贤，他们哀怨悱恻的视线一直在我脑海中交替出现，想留留不住，想看又看不清。

写到现在，我已无力吐槽。

“忘记她。

”“我做不到！

”——这正是我对87版倩女的心声。

记得《叶问2》的开篇，叶伟信导演就叠了一张纸纹的材质做底，估计是想做出一种沧桑感，想法不错，问题画面在各种运动，纸纹不动，反到让我将两者完全的分离开了，当时就在琢磨导演想什么呢？

要装也装彻底啊，怎么想也不差弄张大点的素材跟着动动的功夫吧？

败笔！

而今天看了《倩女幽魂》，一开篇我就惊了！

这太TM有创意了！！！

我当时就恨不得我能有一张《叶问2》的截图，来对比确认用的是不是同一张素材！

都说同样的招数对圣斗士是没用的，很明显，导演不认为我们是圣斗士，这让我很生气！

另外我也可以确定导演认为他才是圣斗士，因为他总是出同一招。

接着那一段小倩与燕赤霞的过去纠葛，我突生一种错觉，是不是影片快结束了？

怎么这种大柔光都出来了？

在我还没感情铺垫的情况下，你就给我这么湿的画面，我到底是要跟着湿还是不湿啊？

别说老版《倩女幽魂》铺垫过了，那垫的可是聂小倩和宁采臣。

于是我怀着善意的心理猜测肯定到结局的时候会有比这更湿的画面出现…………结果导演就这么剪回去再用了一次，导演！

你不是有鬼，是有才……就在最后三人在乱七八糟的爱恋纠缠时，我纠结不已，怀疑自己是不是太较真的时候，身后一女孩说话了：这有完没完呢？

随便整整算了吧。

好吧，我应该是正常的，那我可以接着较真了。

有一段特别逗！

燕赤霞跟姥姥合体一段，一开始估计特效预算还剩点，能够粗糙的在姥姥和燕赤霞的脸部做同镜头变换，接下来没钱了，直接切镜头，既然不得已省钱省成这样，但好歹背景要连戏吧？！！

好歹这也是击杀最终BOSS的段落啊！！！

我老妈总是很得意的说她能把家里每一分钱都花在刀刃上，回家我就跟老妈开玩笑，说这《倩女幽魂》算账还不如您呢！

老妈一愣，问：徐克那片子怎么现在还有人看呢？

我愣了半晌，心想：我是好久没看过徐克那版了，说来真的怀念极了。

片刻伤感过后，说回来整个片子唯一值得称道的是里面燕赤霞与夏雪风雷的那段打戏，堪称惊鸿一瞥，不过这一切全得感谢爱因斯坦的相对论。

最后，我想，这是一部关于人妖爱情的电影，不，应该是人与妖爱情的电影，主题口口声声是人与妖不能在一起，但为什么不能在一起导演您说清了吗？

我看完觉得在一起也没什么问题啊！

而在这纠结开始之前，还有他们为什么要在一起？

您又说清了吗？

原因仅仅因为宁采臣就活生生一色逼？

朋友说我，你以为导演是徐克还是李安呢？

没完没了你，你看完《叶问》就开始瞎逼逼，不也还是看了《叶问2》，刚才又看了《欠缕悠混》，你就是犯贱！

听后我顿时一惊！

难道我真是黄金圣斗士？