昨日之歌

我闻潘金莲成为知名荡妇前对武二爷酥胸半露，与西门庆作奸也是半推半就，封建道德苦海中也算是个性情女子爱情巨轮沉没之前小流氓和富家女也你追我赶，一夜春宵就连罗密欧见朱丽叶也是惊于天仙美貌，就要拿唇去贴，惹得朱丽叶明眸泛秋水“你的罪却沾染我的唇”更不用提那些寻常故事了然而这片的男女之情却畏畏缩缩，如此可鄙四个人，一对年少，一对成年成年男子鱼生无业却对旧情女子念念不忘，未果女子未亡人，年纪轻轻就要背那道德的十字架，还时刻在小叔子身上看到其兄的影子，顾影自怜，无法自拔小叔子发誓要承兄志，却不知心理有什么鬼名堂最离奇的莫过于那乌鸦少女，不知是中了什么邪倾心于那无业男子这一开幕，要演爱情故事，便知定是鬼里鬼气，免不了一番周折理想的情况，少年少女一对，汉子姑娘喜结连理，便是最好结果可汉子要念旧情，姑娘要守妇道，一来二去，便像镜花水月一般不可说了汉子一开始便受挫，以为再起不能，谁知姑娘想放下过去，尝尝那爱情的滋味 ，事情便有了转机可谁曾想男女障业明明已破，却周旋一二三月，终不修其正果何故？

正是开头所言，男女之事未必要有男女之情，但男女之情必生男女之事常闻道“见色起意”为人所不屑，实是缪误与人情起，先见的实是皮相，哪怕是盲人，也要编织起心中之图像，更不用提网恋之流，一朝见面与心中念想不符变轰然倒塌纳兰性德“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”情诞生于初见，后事都是浮云造化，徒增烦恼耳那这一见，可是心中美好，如何就系于男女之事了？

此处的男女之事，非言云雨之行为，而是看意志有无，所谓意志，借叔本华一言，本能也再一字以概之——“欲”也男女无欲而交往，不能称爱情如片中这汉子姑娘，若强撑老夫老妻的平淡之真，推推搡搡，畏手畏脚，实为虚妄真如沈从文最厌恶之“都市懦弱男子面对爱恨时的可笑行为”友人以上，恋人未满的暧昧，倒还有一番醍醐味，尺度拿捏不准，便是猥琐哪怕结了夫妻，也是死水微澜最后鱼生断了旧情反而燃起新欲，霎时间乌鸦呱呱大叫，终得以让两人相见这黑鸟本是不吉之物，却也因忍不了这爱欲的躁动，做了这喜鹊的红事再看这少女满脸潮红，上去就是一个大啵儿，情之所至自然欲念喷涌而出爱情本就无男女之别，老少之分，有欲自然生情，有情自然成欲，情欲不分，才是真爱情！

写在动画最后一集之前。

《昨日之歌》的原作者从1999年开始连载，至2015年完结，用十几年时间打磨出来的故事的确非常细腻，我感到作者在构思剧情时并没有刻意去编故事和只要冲突，一切都那么自然，恰如很多人的青春。

再说说“和过去道别”这个主题吧，它很适合二十出头的年纪，虽然并不是每个人都有一段纠缠的青春，但我们每个人或多或少都有些难以割舍的人，可能是曾经的挚爱，也可能只是暗恋过的同桌，但有多少人带着对这些人的留恋或是痛恨走完了一生。

或许有人觉得，这些值得留恋的才是青春的纪念册，是应该珍藏的回忆，可要是能轻松的活着，何必揪住不放。

乱写到这里，我才发现人是多么容易自我感动。

所谓大人，就得忍受孤独即使友情浓厚也不得不小心客套。

《津轻》 昨日之歌完结，结局算是保住了这部动漫9.7的高分，因为并不是所有人在胃疼之后还愿意承认这是一种快感。

但是这部动漫确实给我们展现了不一样的日式爱情，传统动漫里的日式爱情总是离不开二八之年和与之带来的青涩，但是昨日之歌现在来看是兼容的，昨日的青涩的自己，即使在今日看来也并没有什么问题。

这是我看完最后一话感觉到的，而本部作品也并没有轻易的和日本人最爱的二八之年的美丽女性脱离关系，“晴”就是最好的例子，本作两次穿插了晴与鱼住的相遇以及自己对于鱼住的一见钟情，第一次看起来就像是交代背景一样，像是旁白会念的文字，但是在结局的最后一话里，不同发型的二八之年少女的可爱充分体现了出来，爱情中的二八少女这是日式文学中真正的洁白的美丽。

以上是对于结局的个人感想，因为日式文学看的多了自然对于这方面也比较敏感。

然后，我想说的是对于本作品名字的理解，如果你看完了这部作品你会发现，昨日这个名词在结局反复被鱼住提到，这是编剧们给大家的提示，“现在的自己和曾经的自己一样，只不过是会情不自禁喜欢对自己好的人罢了。

”所谓昨日之歌，又强调一遍，自己的所做所为并不是一种折磨，只是自己之前没有发现罢了，过去的情感没有问题，现在的情感也顺理成章，虽然当时很痛苦但是想明白以后，即使是过去的痛苦也能当作有趣的回忆，谈不上美好但是确实值得品味。

这就是鱼住的昨日之歌。

对于另一个同年龄线的女主人公“榀子"我是想不明白的，我不是作家只是一个读者而已，女性到底怎么思考的年轻时是怎样看待自己仰慕向往的人，以怎样的感情怎样的态度面对，不是我能所感受到的，自己也不可能有这方面的经历。

毕竟我只是个欧头扣而已。

最后对于双方在本作品中主时间的感情，我想用太宰治在津轻中说过的一句话来形容，那就是标题中的。

所谓大人，就得忍受孤独，即使友情浓厚也不得不小心客套。

这是我在看完最后一话才感受到的，在此之前我是在微博中这么说的，”昨日之歌看得让人不解，但又很想继续看下去。

大学毕业后的人生却还有这种不安定的心态，是怎样一种心情。

二八之年的青涩虽未亲身体会，但还是能想象出来那种心境。

但是廿过之后，人对于自己的感情还是如此朦胧，只能说最近的人生情感是张白纸吧。

看弹幕形容为折磨王感觉是很贴切的，折磨自己也折磨对面。

随着科技的发展，旧观念总是在被推翻，五相在二十一世纪说来就是中世纪玄幻，即使是伽利略的观点在当今来看也略显逊色，但是唯独对于爱情至少从文字作品来看这近十个世纪以来并没有什么被推翻或者被推崇。

“现在看来是我太过片面了，太过不理性，正是因为人的成长才会对所爱之物珍惜，曾经美好的关系，不想因为自己过于激进的举动就此破坏，无论旁人怎么说，自己还是会小小翼翼，这是大人的人际关系处理。

如果你说这是一种折磨，确实没错，因为也许这样相处会想十除以三一样绵绵无尽，但确真的永远不会发生改变，但如果说要放弃这样的感情又会像在等待晴空阵雨之时那朵云突然离开一样多少有点遗憾，这是复杂的感情，旁人轻易评价实属一种僭越。

这是一种理性的处理人际关系的方式，很难说它不好，但是过于感情用事难免难以控制自我，就像本作里哪个小男孩一样（我不是很喜欢所以也忘了叫什么了）但他在本作设定中是一个被榀子惯大的孩子而且刚高中毕业，很难对他产生什么成熟的期待，但是在结局里的改动把他最后对榀子说的话改的十分理性，确实让人意外，但是也说得过去，人总在折磨中成熟。

总的评价来说，昨日之歌在我看来是一部出色的感情写实作品，倘若现实真的有这种感情存在，不是倘若，是真的有这种感情，这种人际关系，几个世纪以来各种作品中我们都能找到，只是没有这么写实罢了。

本作里的几个主要人物都十分理性，但感情方面的描写也相当细腻，所以，总体的观感是很好的，但可能会把自己拉回从前的青涩与痛苦，希望看完之后自己也能明白，昨日的痛苦在今日看来也能成为可以回味的歌谣。

盛夏伊始，人生只有经过苦涩才能产生回味啊。

在十二集两人坐在长凳前交谈之前，我都一直在疯狂diss老师，愤怒更是在老师毫不犹豫地追向小浪时达到顶峰。

很明显老师并不是绿茶，只是一直以来老师自己的内心就模糊不清，再加上早川湧的离世对自己造成的影响，或多或少有些执念映射在了小浪身上，也造成了对小浪这种不断摇摆拿捏不住的态度。

看到十一集后很想说，连自己内心真正想法都无法确认并坚定想法的人，又有什么资格这样不明不白就接受别人。

但我这样的想法，在看完全剧后烟消云散了。

直到最后两人在长凳上的一阵看似随意却重要的交谈，才让一切都明了了。

两人不停尝试，不停试探着对方，隔着无形的距离和对方交往，互相不断地打磨着。

终于在最后找到那个最优解，最完美的距离。

在整部剧观看的过程中我抱怨了无数次，为爱而不得的小晴打抱不平，为又直男又不会和女生相处的鱼住着急，甚至也愤怒的称榀子为折磨王。

可看到了最后，在剧中所感受到的东西，不论是对自己真实内心的探求，还是在角色们彼此相处时小心翼翼的摸索，以及面对牢牢将自己束缚的过往时的怯懦，到最后都让我惊觉自己好似也随主角们经历了一轮成长。

思来想去觉得这部剧的核心还是成长，没有别的词能更好概括了。

成长永远是高容错的，最让我感到高兴的是感受到了剧中人物们在成长中没有原地踏步，而是不停在向前摸索，哪怕是摸着黑前进。

我想，昨日就是一首关于成长的歌吧。

昨日之歌 (2020)8.12020 / 日本 / 剧情 爱情 动画 / 藤原佳幸 / 小林亲弘 宫本侑芽总觉得还有很多东西可写，这是一部很柔和很细腻的剧，对人物情感的表现隐晦但出色。

有时间再细细品味。

一部讲述主角大学毕业后的工作、感情和生活状态，很写实。

但是感情线让人胃疼。

最后一集出来直接给三星，不知道原作怎么样，但是编剧一定有问题。

小晴和陆生确实比较来电，那为什么不一开始就发展陆生和小晴的线？

还有，完全看不出梠子喜欢小弟啊，这算是小弟成功泡上未亡人嫂子的狗血剧情吗？

虽然梠子和陆生之间也没什么火花，但是也不要强行给梠子一个归宿好吗，这也太便宜小弟了啊！

第十二集太突兀了，直接崩了整部动画，胃疼得让人无法接受。

叙述的都是生活，冰冷中又带着温柔。

对生活的迷茫，对心中爱情的追求……感觉这些曾经我们都经历过，都那么真实，昨日之歌，看到的好像都是昨日的自己，昨日的恋人，朋友……不要在上帝视角去怪沛子，她自己都在迷茫，晴是目标最坚定的一个，认准了就往前冲，不管会不会遍体鳞伤，愿望却很简单，能看见你，见到了你的房间，就很满足很好了……

看了一集动画觉得观感还不错，就去补完了漫画。

漫画原作者冬目景从1999年开始连载《昨日之歌》，到2015年完结，一共只出了11卷。

富坚义博表示，真是位勤劳的漫画家呀。

大概也正因为连载比较早，整部作品充满了20世纪气息，是不折不扣的“昨日”之歌。

在那个手机，电脑都尚未普及的年代，主角们见面只能靠剧情需要的“偶遇”以及“不知不觉就走到了他家”这样的桥段。

信息传播的不便增添了产生误解的可能，为恋爱漫画提供了绝好的舞台。

如果用一个词概括《昨日之歌》的风格，那就是“含蓄”。

从剧情到对白到分镜都很含蓄，没有撕逼，扇耳光，怀孕堕胎，“世界名画”，也不卖肉，不卖腐，甚至不发糖，所有人都是好聚好散，大结局的一话男女主角居然双双缺席也是很少见的处理。

整部作品虽然平淡，却不无聊，或者说与故事本身相比，它所营造的气氛对我更有吸引力。

主角们都是温柔而不擅表达感情的人，他们因为温柔而怕受伤，怕伤人，怕改变，怕失去，因为不擅表达而活的畏畏缩缩，说着违心的话，做着自欺欺人的事，所有这些整合到一起成为了一部七分平淡，二分忧伤与一分温情共存的作品。

品子无疑是整部作品中的核心人物，也是奠定《昨日之歌》感情基调的角色。

《昨日之歌》虽然是恋爱漫画，但是通篇下来几乎感受不到一丝爱情的热烈甜美，同时也不像一些党争作品那样充斥着撕心裂肺的悲痛。

它没有什么大起大落，正如品子一贯的表情那样，只有细看才能感觉出一丝忧郁。

在其他恋爱漫画中，逛庙会捞金鱼都是欢乐的游戏，到了品子这里，却说出了“反正也会死掉”这样的话。

看到花开便想到叶落，这是品子保护自己的方式，可她本质又是个恋旧的人，她希望一切都可以不改变，花可以一直开着，她和鱼住，和阿浪，如果可能的话，和阿勇也是，可以一直维持着关系。

然而正是这种怯懦与一厢情愿所带来的优柔寡断，反而成为了所有剧情发生的契机。

越是不要变就越会变，越是不想选择就越要选择，越是想拥有“不会爱上任何人”的体质，就越成为绿茶婊一样的存在。

捞金鱼对比，上到下：《家有女友》《伪恋》《昨日之歌》小晴虽然看似是能打破品子老师肃杀之气的元气少女，但她本质上和品子是一类人。

她对鱼住的执着正如同品子对阿勇的执着，只不过阿勇因为早早过世成为了无敌的存在，鱼住则最终学会了诚实面对自己的内心。

人们时常赞颂持之以恒的专情，唾弃暧昧不清的多线操作，但在《昨日之歌》中，每个主角身上都是二者兼备的。

专情与多情并非对立，而是互为因果，这正是初入情场，尚未参透无法让所有人都幸福这个道理而造成的悲剧。

如果品子就这么从了鱼住难道不好吗？

如果小晴就跟着雨宫回去难道不好吗？

事实上在现实中很可能就是这么发生的。

然而所有这些看似无意义的坚持，为推进剧情而一再反复的纠结，或许才是恋爱漫画触及人心之处。

我们最终不再坚持，不再纠结，于是青春也就过去，只留下几段喜怒哀乐汇成一首昨日之歌。

啊，以上只针对漫画。

动画改编的要欢脱多了。

《昨日之歌》这部漫画的创作时期是1998年日本经济泡沫破裂后的衰退期，原作者冬目景老师目睹了企业破产、房价暴跌、裁员潮等灾难，以及包括她在内的年轻一代人对未来的迷茫、颓废与被动。

正因为如此，这部漫画充斥着“丧”的元素：小偷小摸、青少年吸烟、对工作和爱情都很佛……也许是因为考虑到观众年龄的原因，动画的基调更加积极向上，以写实的风格（比如人物头发都是黑色的）讲述了三位毕业生努力走出过去的阴影、思索未来并追求工作与爱情的故事。

与自带海王滤镜的青春漫相比，《昨日之歌》更接近生活中的现实：它没有你想象中的那么美好，但也不至于太坏。

三位主角跟许多毕业生一样，被社会毒打，面对复杂的情感关系，有着各自的心结与困境。

男主鱼住陆生在大学毕业后没找正式工作，自称为“社会边缘人是”，每天在便利店和画廊打工，不想也不敢想未来会有什么出路。

他被高中生晴追求，却一直单恋着大学好友森之目榀子，而后者却始终不能忘记去世了的青梅竹马，所以不愿意接受新的感情。

乌鸦女晴是我最喜欢的角色。

她性格直爽，大大咧咧，对男主陆生一见钟情。

发现陆生暗恋榀子后，她正大光明地向榀子宣战，然后主动约陆生看电影。

结果，电影当天，榀子生病了，陆生因为彻夜照顾她而睡过了头，放了晴的鸽子。

晴很伤心，但是很快，她又恢复了嬉皮笑脸的常态，每日去便利店“骚扰”陆生。

到目前为止，动画更新到了第六集。

每一集都会有一位旧情人出场，勾起了主角不愿回想的过去，而这个无坚不摧的铁三角也会短暂地变成四边形、五边形，日益光滑。

然而，到最后，旧情人都会放手，留下三位年轻人继续苦涩地追求着彼此，希望有朝一日能打动对方。

不得不说，这部动漫在剧情与村上春树的《挪威的森林》有几分相似。

温柔但有话不说的榀子，就像永远放不下逝去男友木月的直子；暗恋榀子的陆生，就像是被直子吸引的渡边；而性格直爽的晴，就是开朗活泼的绿子。

不过，在小说的最后，直子自杀，渡边选择了绿子。

在这部动漫中，谁又会成为眷属呢？

近期，股市因为旧情人和假消息的出现而出现动荡，但本人还是坚持乌鸦股！

因为我觉得，陆生和榀子的性格类似，都是有话不说的闷骚，这样子相处久了会产生隔阂，而晴的性格跟陆生刚好互补，两人相处起来会更加舒服。

话虽如此，男人很难因为被别人喜欢而喜欢别人，反倒是女人很容易因此而动心。

如果是这样的话，男主岂不是会跟榀子在一起？！

编剧你千万别啊！！

首发公众号：十四十四。

2020的四月新番悉数上阵。

在这数十部新番中，我每周准点等待的更新，却只有一部——《昨日之歌》イエスタデイをうたって

可能是过了那个喜欢看喊着招式名称的热血漫年纪。

这种生活中的日常番现在更合我的胃口。

没有激烈的冲突与强大的反派，只是淡淡的，像是一壶茶，缓缓地叙说着琐碎的，让人容易忘记的日常。

01男主鱼住陆生是一名大学毕业生。

毕业之后他并没有像其他同学一样寻求着就职工作，而是在便利店兼职打工。

没事干的时候，他会把过期的便当喂给附近的乌鸦打发时间。

对未来感到迷茫，却也未曾想过改变现状。

在这样的陆生面前，出现了一名自来熟的可爱少女——野中晴。

不知是不是巧合，那只喂养的乌鸦正好是少女的宠物。

之后每当陆生打工的时候，小晴都会过来和陆生闲聊打岔。

明眼人都看得出来，这名少女喜欢着陆生。

但陆生早就心有所属。

他一直喜欢着大学的同班同学——森之目榀子。

只不过他跟大多数男生一样，直到最后，也不敢告白，就各自奔赴未来。

只是本以为在金泽任教的榀子突然来到了便利店。

你是不是隐隐感到了胃疼？

但是第一集，《昨日之歌》就打消了我的顾虑。

没有缠绵悱恻的三角恋情。

有的只是干净与利落。

看着身边的人不断努力向前，陆生终于明白自己只不过是一直在逃避。

「与其知道结果，让自己受伤。

不如选择暧昧的关系，保持住自己的体面。

」以前的自己一直抱着这个想法来逃避现实。

为了与过去做一个了结，陆生踏上自行车向着已知的结果骑去。

陆生早已知道结局——被拒绝。

毫不留情的，不拖泥带水的，被拒绝了。

毕业那天就应该被甩的，只不过因为自己的胆小延迟到了今天。

看到陆生，就好像看了自己。

对未来迷茫，不敢跟喜欢的女孩子告白。

似乎有试着去努力找工作，但是也就到此为止了。

没什么想做的事，没什么想要为之奋斗的理想和目标。

明明人不会那么快改变，时间却脚步不停，一直向前。

02因为对于动画的喜爱，我特地去翻看了漫画。

当我翻开漫画，不由大吃一惊。

整个漫画的基调与动画截然不同，甚至可以说是相反。

若是你第一次看漫画，必然会觉得榀子是一个冷酷消极的人，至少也不是一个开朗的人。

这与动画里的形象可以说是大相径庭。

但是改变最明显的，还不是这里。

当小晴向陆生要烟的时候，陆生呛了一口，随后断然的拒绝了。

这在今天看来绝对是符合道德观念的行为举措。

但是在漫画中，陆生只是随口问了一句，就递给了小晴一根烟。

而当你深入观看漫画的时候，就会明白类似的差异会愈来愈多。

若说动画的整体基调是温暖，那么漫画表现的就是颓废与消极。

那么动画制作组为什么要费尽心思的更改漫画？

比起照搬原作，这样细节的更改导致整体基调的变化，更加消耗精力和时间。

甚至，会引来原著粉丝的声讨。

而这一切就要从漫画连载的背景开始说起。

《昨日之歌》是冬目景老师在1997年开始连载的漫画。

那时的日本，正值泡沫经济后的动荡时期，整个时代的颜色是灰色的。

无数企业破产，房价暴跌，失业率急剧上升。

在那个时期，道德感与理想早就被年轻人不知道丢弃在了什么地方。

为了活下去，就要拼尽全力。

所以在漫画中，陆生可以轻而易举的就递给了小晴香烟，榀子整个人也死气沉沉。

在那个时代，颓废、迷茫与停滞充斥着每一个角落。

冬目景在创作这部作品时，与其说是描绘三个人之间的爱情故事，更像是通过他们去述说90年代日本青年人的迷茫与无助。

但作品的连载时间跨度很大。

《昨日之歌》连载长达20年，作品也因为时代的变迁在后期慢慢呈现了不一样的色彩。

动画显然是取自后半段作为整体基调，使整部作品更符合现代环境下的时代背景和道德观念。

如此用心的动画制作组，加上出色的漫画原作，想必这部《昨日之歌》一定能引起许多大学生的共鸣。

动画的PV里有一句话：「49%在凝望过往，51%向未来张望」对于动画制作组来说，大概更想描绘的，是向未来张望，而不是沉沦过往。

“总是和他人保持一定距离，总是准备好随时逃离。

嘴上说着什么都不要求，心里还想着得到回应。

就因为未能得到会应就偏执地认为被背叛了。

恋爱真是太自私了”——野中晴.90年代末的日本，那是一个理想支离破碎的时代，企业破产，房价暴跌，迷茫的年轻人们哀叹生不逢时；那是一个信 仰缺失的时代，无情的经济泡沫让得过且过也变为了奢望，迷茫，颓废，自暴自弃，随波逐流成为了社会常态；那也是一个多愁善感的时代，年轻人因为无法重现父母辈的辉煌而倍感自卑，在对“昨日”无比向往的同时，却在感情上飘忽不定，无法在“当下”迈出决定性的一步...作为与现实对接的作品，时代背景对故事的影响是潜移默化的，这点在我们品读”昨日之歌”这部作品时也尤为重要。

那是只属于“迷失一代”的文化记忆与矛盾心理，尽管不堪回首，却又对其分外怜惜；所以这个特殊性也注定是新世纪作者所无法复制的。

日本媒体将这群在社会夹缝中求生，并自我定义成“社会局外人”的团体称为“后思春期人群”，即尽管长大成人，但在为人处事仍有诸多不成熟之处，也间接导致了他们对长辈与同龄人的依赖性。

相信读到这里，我们或多或少也能明白作者在人物刻画上的真正用意...原作者冬目景曾说过“在恋爱这种事情上，人们都会想成为所爱之人的所有物”，这句话来形容主人公们的心路历程简直再合适不过了。

故事中的每一个转折，都由前面的小细节铺垫而来，虽称不上水到渠成，但是从反复忽视，重新认识对方，到不断确认心意，笨拙的他们也逐渐建立起了相互信赖与依存的关系。

就算与真正的感情还有距离，不过路还很长...尽管我们早已明白只有与过去告别才能前行，不过“昨日之歌”作为“49%在凝视过去，51%向未来张望的日常物语”则给出了截然不同的答案：我们不必急于将往事抛在脑后，如果尚未做好准备，在怀旧的浪漫中多沉浸一段时间也未尝不可。

只是不要一拖再拖，直至蹉跎...隐藏的答案，内心的呐喊，以及对未来的期盼，在时代的回音下，最终汇成了一曲余音绕梁的“昨日之歌”---留学生BoBo（建议从66话补漫画）