人类衰退之后

无厘头的讽刺+表面废萌的剧情，营造了梦一般的黑童话氛围。

画风废萌可爱。

作画普通。

演出普通。

设定非常奇妙，人类因为某些不知名原因互相勾心斗角衰退了。

取而代之的是无所不能却单纯像小宝宝一样的妖精，他们无所不能却又崇拜旧人类，能发明时间机器却又是及时享乐的快乐生物。

这种设定极度有趣，情感像小宝宝这点让我想起《美丽新世界》，无所不能却又像是《自新世界》，这种设定看起来非常随意却又好像蕴含着什么道理。

人物塑造很棒，随心所欲的小妖精，和无牵无挂不加掩饰的吐槽向女主。

剧情主线就是无厘头的剧情展开，配上冷不丁出现的讽刺，出戏又好笑。

剧情深度并没有多少，讽刺也只是一笔带过。

作品像是欢快童话版本的卡夫卡，无意识地唱着梦的呓语。

什么人看到它，它就是什么样子。

你很难界定这到底严不严肃。

人衰如果刷多周目，会有一条清晰的时间线，但故事却不围绕某一个母题进行。

它制订了一个极其发达的科技人种：妖精的存在；和已衰退的种族，人类的存在。

并以二者的存在互动为主线进行故事。

本来在所有人目光中必然对人类造成威胁的存在：机器人被抹去了。

甚至说，妖精的巅峰可能是在机器人的巅峰以后（机器人在本番中也有着远超现实水平的科技）。

我们甚至可以猜想到高度发达的机器人文明必然存在过，但并没有造成人类衰退这一结论。

故事大量运用了neta和荒诞，现实逻辑在某些时刻清晰，又刻意在某些时刻模糊。

这造就了这部番奇特的观感：它不拘泥于去虚构一个令人信服的故事或世界。

而是在童话人设，油画背景画风，但不简单的思考范围下。

构筑一个不以读者存在，但旨意让读者困惑乃至思考的混沌世界。

反讽的意义不在于构筑的世界如何进行，因为它们只是真实的素材。

是让读者从读者到作品，再从作品到读者的过程。

反讽的悲剧在于作者要意识到本身是无力的才会去反讽。

但在这个番里面几乎没找到这样的思维倾向。

可以说创作者把自己藏的还是非常好了。

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之所以在7月番完结过后了一段后才来写这段文字，主要是前些日子在A站文章区看到某篇文章对老虚的评说。

我一向不喜欢太针对人，所以文章本身我就不想说什么了，结合前些日子发生的一些事，只是想谈谈关于动漫的一些事。

本文全文主观倾向浓重，如有不适感请及早右上角。

随着近几年动漫产生的急遽发展，尤其是在天朝年轻人中人气的飙升，一方面促进了动画本身的多样化，另一方面也带来了动画受众由原先极小众（注：本处所说的受众，指的是将动漫作为首要爱好或者至少是主要爱好的群体）发展为死宅遍地走安能辨我是基佬的繁荣景象。

体现在动漫论坛中，不仅产生了弹幕网站等“分支”论坛，也造就了S1这类综合性的大论坛。

林大鸟儿杂放在哪里都是不变的真理，所以前些日子某个弹幕网站发生的某些事也是难免的。

后来我在98的讨论楼里回了句：一个论坛，没有圈子容易散，圈子多了容易乱，只有一个圈子新人进不来。

一千个人眼里有一千个哈姆雷特放在哪里也都是不变的真理，所以我越来越频繁地看到一些人为了某部动画争得面红耳赤，“XX是神作”之类的言论也经常能从评论中看到，虽然我本身也不太喜欢这种过于轻率的评价，但是评论者喜欢这部作品（当然有时也不排除黑的可能性）的心情还是可以理解的。

相反的，一部热的作品也决不会缺少黑的人，有的人能够黑得有理有据，有的人就黑得不敢恭维了，这种人就常被嘲为低级黑。

慢慢地低级黑的范围从作品扩大了监督等人物，老虚、西尾等人躺枪的时代也就来临了，甚至他们的作品中一些并非他们过错的地方也被他们揽了下来。

而看那些低级黑的理由，大抵不过“故弄玄虚”“生搬硬套”几个字。

先不说这些模糊的概念若是要套给上世纪那些经典动漫是不是也能套得上，就算老虚等人的动画真的有这些毛病，也真得用得着如此大动肝火把别人贬得一文不值么？

我无意专门为老虚洗白，但老虚真的是跌在了人怕出名猪怕壮的铁则里了。

刚好夹在小圆和FZ之间的石头门如果真要说逻辑漏洞的话不知甩老虚作品几条街，但是万年老二的招牌却挡下了不少箭。

可见一部内涵向的作品若想少招点非议，排在第二其实是一个好方法（凶真：这一定是命运石之门的选择）——这点用在7月完结内涵番上，便是冰果与人衰。

98的7月完结番评选，冰果第一，人衰第二。

A站关于冰果也有一个专题，翻了下相关评论果然又是厨黑大战。

我本身也挺喜欢冰果，不过相比起来更中意人衰一些。

这里我想谈谈我个人对于动画的评价。

虽然不同类型的动画说“可比性”本身就是可笑的，喜欢肉片还是热血向的、喜欢黑暗还是治愈系的，在我看来只要看得开心就是第一位重要的，也是动漫存在本身的目的——抛弃目的只谈结论的功利主义，在三次元我已经看太多了，我不希望也不会再用在二次元上。

不过，由于每个人本身的性格阅历等不同，对动漫的评价有一套自己的“优先”体系，我觉得这也是完全无可厚非的事情。

以此寻找同好，以及发现自己喜欢的片，不也是一种乐趣吗？

说回冰果与人衰，我之所以更喜欢人衰，是因为我觉得人衰给我的“启示”以及留下的“联想”会更多。

虽然冰果本身是推理系的，但是因为我本身不太适应快速反应，所以在20几分钟的片子里快速地从现象不断推理出结论的冰果，有时会给我一种“还没理清楚就结束了”的感觉。

【谜之音：这不就是你说的启发和联想吗？

】“理清楚”跟我所说的启发和联想不太一样，前者指的是动画本身已经交代了事情的全部，但是我还没有梳理清楚从原因到结论之间的“发展”；后者虽然看似动画业讲述了一个完整的故事，但作者想表达的“意义”却在故事之外，也就是需要我去“联想”。

另外，前者是事实性的，只有一种“发展”（当然，从冰果这片也可以联想到年轻、梦想等，但是相对来说故事的开展是主要的）；后者却是开放性的，每个愿意联想的人都可以从人衰中联想出许多，这些联想也没有什么正确与否之分，全凭联想者自己沿着自己所想，去做出自己的价值判断——简单地说，便是天朝高中教育跟西方大学教育的区别。

田中罗密欧的这种习惯在他架设Rewrite的世界观中也得以体现，看似日常的世界中，实际上存在着无限的“可能”与“异常”，若只玩共通线，与一部普通的GAL毫无两样，然而进入人物线后世界却陡然转捩。

虽然也有人批判这种展开过于极端，不过仔细想来这种异常在人衰中同样也存在，只不过被隐蔽地更好——事实上连我都惊讶，人衰明明是假设在了一个完全异样的世界，而且是“人类衰退”这种看似非常反人类的设定，田中在叙事中却能避开不谈，以看似轻松的基调和卖萌的妖精来展开，通篇说“异常”而不见“异常”，这点上空境过于艰深，吊带袜天使又过于露骨，不得不说人衰拿捏得很得当，这也是我给人衰的一个简评：有时候比起知道应该写什么，更可贵的是知道应该怎么写

第二话阅毕重新打星！

一话弃的人哈哈哈！

这番结合的点太多了1.自带吐槽 2.吐槽人性（雾！

）社会风气之类这个不评 3.各种梗！

第二话里看到《无人生还》和爱伦·坡一篇小说应该不是我误解吧(￣▽￣")4.各种神展开！

荒诞什么的好喜欢(≧∇≦)ﾉ 5.妖精桑萌！

6.ED略奇诡的感觉好棒！

7.哦配乐也好棒各种恰到好处哈哈哈想说的有点多短评不爽但是看到第一篇评论如此文艺又专业的样纸还是吓到了啰嗦完毕！

看完这部动画后和朋友推荐，朋友要我说对这部动画的感觉，我说：“就是一块奶油蛋糕咬下去发现里面居然是蓝纹奶酪……”他满脸皱纹和额头的黑线证明他很明白我是一种怎样的心情。

人类衰退，城市的遗迹，“复古”的人类村庄，粮食短缺，这些让人感觉消极和颓废的意向，在动画里却用鲜艳的颜色和轻描淡的剧情写来表达，说起类似的话题，主人公不知道是无奈还是接受地一笑，“人类今天仍然在绝赞的衰退中。

”而人类衰退的原因也没有提到，只是一个被所有人默然接受的事实。

而在这样的时代背景设定下，人们还是像“童话”里一样生活着。

这种后文明设定让这部片子与其他动画相比，给人一种脱俗的感觉。

（给我同样感觉的还有《天元突破》的前半段）动画讲了好几个故事，顺序上的混乱并没有让这部动画的逻辑混乱。

其中的暗喻也不需要我自以为是地在这里说了。

我想说里面的几个细节让我感觉很特别。

在《精灵的返乡》中，村庄通电，晚上的灯管和霓虹灯吸引了人们聚在一起跳舞。

这让我想起了小时候的情节，毫不华丽的灯光在这刻却让人觉得格外的温暖和祥和，不是灯泡放出来的废热，而是人的温度。

也只有衰退，才能让人们重新觉得这种可贵。

（我只是单纯说我对这个情节的感觉而已，和动画谈到电磁波让精灵都逃跑这种批评性质的观点无关）在《精灵的时间活用法》中，最后出现了很多狗，时间悖论狗，即时间穿越后产生的所有矛盾集合起来变成狗。

我自己是理科生，我当时觉得特别好笑，可笑的不是动画，可笑的是科学家、哲学家、小说家，时间穿越的矛盾如何如何，一只狗不就可以解释了吗？

这种浪漫主义的诗意“谬论”在这里却让人“轻易地接受”了。

主角吐槽“这让在工作室里研究科学的科学家听到绝对会气到七孔流血”。

科学什么的，最后也是绝赞地衰退了。

而助手寻找自我认知，正是我高三英语学习的主题“Identity and belonging”,同时是2011年VCE的ESL高考的题目，自我的认知来自于他人。

这让我看完非常有感触，静静的思考，一个没有名字，没有个性，没有特征的人的确无法被人识别被人记住，变成看得见的“隐形人”。

正是因为茶会上的八卦流言，主角对年轻爷爷的“错误理解”才塑造出了“助手”这么一个人出来。

（我在想啊，我考试前看了这部动画该多好啊啊啊啊 啊）又想起《精灵的地球》中主角问起精灵们有没有名字，精灵表示他们完全没有名字这个概念，识别彼此都是靠“感觉”。

主角自己觉得不可思议，但是，全动画，大部分人物都是没有名字的（Y作为代号也算个名字）。

那么他们又是如何区别彼此的呢？

感觉。

感觉具体的内容是彼此之间的关系，社会关系，和个性，既然有了这些就可以区分彼此，那还要名字干什么？

那为什么我们现在还需要名字？

因为这些关系在今天都被淡化了，亲人，朋友的关系淡化，渺小的个人在社会中微不足道被人忽视，所以才需要名字这种符号来区分。

但在人类衰退之后，这些曾被轻视的东西重新被重视（不如说是不自觉的珍惜仅存同类吧），反而名字就毫不重要了。

最后再赞下op和ed，无话可说。

人类衰退了。

衰退了什么？

“不是我想要的自由。

”现今的社会，一个到处都可以听到的呼喊或心声。

在我们这个幸与不幸的时代，自由，指的是什么？

意志的自由（实质自由）和行为的自由（形式自由）。

这是过去就有的虽不新鲜却广为人知并传承已久的观点。

幸运的是，我们（早就）已经意识到了这种自由并对此形成了某种共识（自由的普适价值），且努力使这种自由成为可能；不幸的是，看上去，我们越是努力，距离这种自由就越远。

为什么？

“不是我想要的自由。

”“垮掉的一代。

”就在并不很久的以前，一个忧心忡忡的忠告。

然而，站在今天回顾，每一代人在他们上一代人眼里都像是垮掉的一代（beatnik）：“世风日下，人心不古啊！

”所以，我们所担心的“人类的衰退”，又是不是人类认识和发展史上的一个规律性结果呢？

人不到了一无所有的地步是不会后悔的。

追求自由的一个结果，就是“垮掉的一代”的诞生，尽管那种自由并不一定是我们所认同的自由，更未必意味着人类社会的衰退。

只是表现出了某种苗头而已——颓废。

“这是颓废的一个征兆：我们现代的‘自由’概念，更多的是本能退化的一个证据。

”我们对于当今社会最常使用的抨击性字眼，归结起来可以称为：“溢满了急功近利的功利主义式欲望的社会”和“过度的欲望在肆虐着这个星球的同时，终有一日会报复人类自身”。

于是问题大致有二。

其一：人人都说我们自身大约出了某种问题••••••谁来改正？

其二：人人都说我们欲望过于炽烈••••••我们的欲望究竟是什么？

人类的衰退，其根本原因在于，人类对于自身的衰退视若无睹、无动于衷；甚至，认为这种衰退乃是一种“进步”（如果不是进步的话，人类的处境可就麻烦大了）。

这也就回答了上述两个问题——我们得认为自己没有出现一种根本的、方向性的错误。

虽然在某些“局部性”问题上、某些问题的某种层面上存在着某种意义的“错误”，但人类社会就其整体而言无疑是进步了的。

嗯，必须是进步了的。

每个人都发自内心的渴望自由。

人类天生就是希求自由的生物。

自由，是人类本能的追求。

说明了什么？

自由乃是一种欲望。

自由乃是一种本能。

自由乃是出于一种“自由本能”。

“不是我想要的自由。

”真正的不幸，不是我们失去自由（就好像我们真的得到过似的），而是停止希望。

于是麻烦在于，我们对于自由的希望越来越趋于平淡，越来越流于可有可无——只是停留在口头上罢了。

为什么会这样？

本能的衰退。

人类衰退的是本能，而非任何一种“自由概念”。

这不是所谓“进步的代价”或者“变革的牺牲”。

是衰退。

是我们隐约已经有所觉察却又拼命拒绝承认、已经有所畏惧却又迟迟不愿着手解决的衰退。

于是我们说：“不是我想要的自由。

”可是我们又为自己的自由做了什么？

我们为了自己的自由，付出了何等义无反顾的努力，还是做出了何等长歌当哭的牺牲？

恐怕，什么也没有。

“人类历史上做得最出色的一件事情，就是推卸责任。

”不合时宜的思想体系是难于在现实世界立足的。

不，“思想体系”这种东西本身就已然是跟不上时代的老古董了。

本能也好，自由也好，作为一种“思想体系”去谈论，好像变得十分奢侈。

作为一个结果，我们似乎发现，几乎所有人都对于这个隐藏着重重危险的世界熟视无睹，并抱有相当程度的心安理得，除了独舞，还有别的出路吗？

——培养欲望。

培养你自身的欲望！

我们的问题，不是欲望的过剩，而是真正的、出于本能的欲望的不足！

正因为缺乏这种真正的、出于本能的欲望，所以我们才甘愿与这个世界同流合污、随波逐流！

如果你愿意，你还可以把这种欲望称作“理想”，那么你就明白至死不渝贯彻地自己思想体系的理想主义者们常处的困境了；如果你愿意，这就是自由，这才是自由——通过真正的你的欲望的实现，去塑造你自己！

去创造属于你自己的人生！

不要心甘情愿地对这个世界俯首称臣，不要愚蠢至极得成为他人欲望的奴隶！

成为你自己的主人！

如果你，如果我们，如果人类缺乏这种成为主人的欲望、激情和力量，那么，毫无疑问地，人类衰退了！

本能意味着什么、真正的欲望意味着什么？

想象力、行动力、破坏力、创造力，力量的激情！

为此我们首先需要什么？

距离！

与这个衰退的世界保持距离！

与那些时代的、他人的、自我的愚蠢的欲望保持距离！

审视自我与生命的距离，控制本能与欲望的距离，支配自由和力量的距离，然后才会有，距离的激情！

由此，本作最为发人深省的一点，在我看来，就是通篇说“衰退”而又不大费周章地评论“衰退”，用一种置身局外的淡然眼光缓缓描述整个故事，用平和安稳的吐槽揭示荒诞的核心——与生命真实的距离感：我们做了什么？

我们什么也没做。

那么我们做了什么？

——今日、人类也在绝赞衰退中！

这是来自一个不合时宜者关于自由的无关紧要的议论和关于人类衰退的不痛不痒的杞人忧天。

前言 田中罗密欧，是少数虽不算特别出名但实力却异常强劲的作家，身为GAL脚本作家兼职轻小说作家，他正要在这个走向新高潮的ACGN业界的历史中，创造一个传说。

本次就由咱重点从田中的三部轻小说来入手讲解，相信身为轻小说读者的大家也能够简单易懂的全程理解田中罗密欧的魅力所在。

田中罗密欧以及他有爱的作品们 《人类衰退之后》（以下简称《人类小姐》） 《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》（以下简称《魔龙院》） 《灼热的小早川同学》（以下简称《小早川》） 俗话说三部作品知作者（虽说只是自创俗话），就算没玩过田中罗密欧的几部GAL作品，只靠这三本书便能轻松解读他的写作风格，加上游戏脚本与小说并不完全相同，身为轻小说作者的田中也跟身为脚本作者的田中有着不同的感觉。

下面且听咱慢慢说来。

～田中的作品共通处～ 【灰暗的现实社会投影】 一边进行着适当的闲聊，我一边环视班内。

有的家伙已经加入了社团，这么快就开始晨练了。

有的家伙在吃点心面包。

有的家伙正一个人读着小说。

什么样的人都有。

因为离上课还有一段时间，所以到学校的不过十人上下。

大家都刚刚入学，几乎所有人都是独自一人。

但是我绝不能大意。

高中一年级是最重要的冲刺阶段。

是和别人组成一伙，还是孤零零一人，完全由这段时期留给别人的印象决定。

一般来说，这是很困难的一段时期。

虽然很难形容，但班内确实存在着一种看不见的差别。

随着集团化的进程，各集团间渐渐呈现出一种严峻的利益关系。

一旦被孤立，就很难再融入大势力的群体之中。

因为被孤立的家伙的脑门上，永远会被贴上写着“孤僻角色”的标签。

这种切身体验，才是我在学校内学到的最棒的课程。

虽说我为了学到这点而实践的同时，也被那真实的失败痛感深深刺痛了吧。

因此，我才从入学开始便有意识地选择可以说话的对象。

在换座位之前，位置完全是由学号决定的。

因此是男女交叉排列的关系，不主动的话很难交到同性朋友的。

——《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》 众所周知，或者不清楚田中背景的读者看完这三个作品马上就能发现，田中的作品里总会出现这个在轻小说并不算特别常见的题材。

从《魔龙院》到《小早川》，哪怕是打着治愈电波风旗号的人类小姐都没能幸免，让人想要产生呕吐感的来自同龄人的恶意、一波一波向着想要独立于众人的主角袭来，这也是田中作品孕育氛围的基本起手。

不出意外，立刻就能发现田中罗密欧在学生时代也有着黑暗的阴影，将自己过去的遭遇与感受寄托角色身上的写法导致田中笔下的主角或多或少都有相似之处，老师们对于霸凌的态度、还有无论是主角的内心独白还是说话方式，最重要的，是作品中主角在对待学园霸凌的想法，明显都有着田中本人的身影。

在田中的自传里所说，“我是孤高的战士，也就是说朋友没有多少。

虽然自己在学校或者是打工场所这些特定集团内部的时候结交了不少朋友，但是从这些集团脱离之后这些表层的友情土崩瓦解让我很受伤。

喜爱看太宰治的小说《奔跑吧，梅洛丝》，一直追寻着理想中的友情。

”，这点明显与《小早川》中的男主角进行重合。

完全了解其写作背景之后，再回想作品中主角的一举一动，让人很难不对学生时代的田中产生同情（自然，田中本人估计是没想让别人同情就是了）。

除了上述两个作品中对教育体系的批判之外，《人类小姐》也有着许多对于现代社会的讽刺话语经由妖精之口说出，虽然经常只是稍稍几句话，却能让有心人沉入长久的回思。

【跳脱的行文风格，巧思妙想】 被害者居民在酒场举行了紧急对策会议。

被夺走宝物的人们，正怒火中烧。

平常已经忘却纷争的温和人们，现在正宛如恶鬼罗刹一般，因憎恨而扭曲了表情。

这真是可怕。

「……那群腐败的侵略者，竟敢偷走我爱用的内衣。

我要慢慢地将他们大卸八块！

」 镇上最有名的刺绣高手，八十岁的老奶奶口沫横飞地说道。

「竟然抢走我的布偶，还真是不知死活呢。

抓到犯人之后，我要将他们活生生地用虫针一只只弄成标本！

」 之前刚过完九岁生日，接受了整个镇上的祝福、看来惹人怜爱的少女咒骂着。

「我可是被抢走了剥削灵魂所书写出来的诗集笔记本啊。

他们要是不把那本描写了美丽风景之精髓的精选集还来，我可不会轻易放过他们……」 粗俗的男性咬牙切齿地说道。

人们对于侵略者的怒火，正在酒场当中旺盛地燃烧着。

——《人类衰退之后》 光靠角色投影可没法让人立刻就喜欢上，田中的作品一向以文字走向出乎读者意料之外而让人欲罢不能，简单易懂的捏他也让人称道，这点跟现在处于NETA越冷越好的主流走向相驳，毕竟不是每个人都有着深厚的游戏功底以及动漫历史，让人看不懂的捏他根本没有存在意义。

除此之外，田中的一般校园系作品剧情走向都在桥段之内，并没有所谓的超展开，也没有会让人纠结的结尾，但这并不代表他对于剧情设计这块就偏于薄弱，恰到好处的剧情转折直接让人没法把眼球从文字上离开，高深的手法在《魔龙院》以及《小早川》中让读者尽情体验心情一起一伏的感觉（这似乎对心脏不太好？

）。

完美的将有深度的剧情跟搞笑、讽刺融合在一起，是被称为“最适合写秋叶原系作品”的田中罗密欧的最大特色。

【高超的氛围烘托手法】 千寻挥舞起炎之剑。

她在呐喊着什么。

那一定是足以将整间教室劈作两半，所谓“即使想在心里也绝不敢说出来”的过激挑衅言论吧。

一旦出口，教室中不论是谁都会感觉被击中了泪腺，就是那样的隐藏弱点。

某人试图反驳。

很快就有其他几人帮腔。

他们不允许小早川无双。

想用多数派的暴力令她闭嘴。

千寻却将他们一并斩于剑下。

——《灼热的小早川同学》 田中的作品总会让人不知不觉就融入其中，简单几段字便能让读者感觉到热血熊熊。

要形容田中作品的色彩的话，【蓝灰色天空一抹燃烧的红】是最好的比喻，田中的作品氛围一般都较为黯淡颓废，但高潮却是一反阴郁、犹如新生般的律动热情，这种巨大反差是田中的作品最吸引人也是最感动人的地方。

《小早川》、《魔龙院》以及《人类小姐》的第五卷都体现着田中这一特质，前期的剧情都是相比其他恋爱喜剧轻小说来说较为沉闷的，剧情没啥特别的起伏，不过这没多大起伏的剧情却能让读者不觉得无聊，对于学园霸凌的描写以及主角的内心独白都让人觉得十分有意思，而且也不让整体的颓废气氛偏离轨道，犹如一路顺风写下的故事让人欲罢不能。

【性格丰满却其有特色、容易让人有代入感的角色】 “所以人家不想干了嘛～不好意思咯，昨天份的工钱还你。

” 说着，三上掏出学生食堂的餐券存根递给直幸。

“不是已经用过了么。

” “因为吃过了喵～” 三上恶作剧似地吐了吐舌头。

直幸露出太阳般的笑脸。

然后走出教室，走进厕所，朝着堆放扫除用品的柜子狠命猛踹一脚。

——《灼热的小早川同学》 无论是《魔龙院》还是《小早川》，在序章点出其怪异之处的女主角，刚开始描写时的确像是混杂着异质的精神病（呃……），读完全文之后会发现也只是个普通女孩子罢了。

田中的世界里并没有真正怪异的存在，这点与西尾倒是正好相反，相比西尾全力描写怪异来突出怪异之间的日常，田中则是更注重于用讽刺的手法突出日常之中的怪异，其独特的哲学观使他有着一大群高端粉丝，但也导致田中的作品通常叫好不叫座，毕竟现在流行的是超人者的世界，大家所喜爱的还是超脱常理的剧情以及角色，普通人还是努力攻略自己看上的妹子就好了吧笑。

正是有着普通人性格的各式各样的角色们，才显得如此有血有肉，似乎就是你身边的某个人一般让你觉得熟悉的存在，甚至能够将你自己投影到角色上去，这便是田中的魅力之一。

【虽不深刻却能让人沉浸回味高潮余韵的Happy End】 田中罗密欧也是少数不靠残酷（或者说残念）结尾来制造作品深度与话题的良心作者之一，相对于某虚以及某菇，田中在读者心中简直是充满着治愈气息的天使。

田中一般习惯以完美结局作为小说的结尾，哪怕中间经过何等纠结以及崩坏的剧情，虽说与前面散发着些悲剧意味的剧情相比起来，这种结尾有着过于平淡的感觉，但对于田中的作品来说，结局并不是最重要的。

就跟前面所说，田中不需要一个制造深度的结尾，作品的主题与思想早已在故事的高潮部分就完全燃烧至尽，结局只是为这个故事轻轻画上一个句号罢了，结合田中当年的经历，不难联想到这些平淡且快乐的结局也是田中当年所希冀的发展在如今的投影。

特别是《小早川》的结尾便带有这种感觉。

【BOY MEETS GIRL】 田中是每个反对后宫作的读者的好伙伴。

除了GAL，就连轻小说里也很少出现后宫结局，所谓让人能燃起想要恋爱的振奋感觉的ONE BY ONE，在现在这个后宫为主流的轻小说业界也是较为少见的类型，让看惯了迟钝男主角被美少女们团团包围的场面的读者产生耳目一新的感觉。

以上便是几个田中较为共通的写作习惯，无论是GAL脚本还是小说，基本都能看到这几个特质，这也是田中罗密欧的“固有结界”。

～田中的作品介绍～ 下面便让咱来对相关作品进行简单的说明（无剧透？

），以便没有看过田中作品的读者们也能够简单易懂的明了。

《人类衰退之后》 田中最先开始出版的轻小说作品，以童话般的气氛却有着异想天开的治愈系剧情作为卖点，其中自然也不缺田中惯用的欺凌NETA，几乎每卷都有几个妖精先生要抖欺凌包袱，由纯真的妖精先生来抖这种包袱似乎会让人有种异样的快感（望天）。

「要是太软绵绵的话，会被欺负?」「那是怎样的欺负法啊?」 「啊～被作弄跟被欺负这些事我都～」「讨厌吗?」「……喜欢?」 本作的风格一直在变化，无论是第一卷的科幻风格、第二卷的童话风格、第三卷的冒险风格、第四卷的电波风格还是第五卷的学园风格（田中在这卷中使劲回归最擅长的风格），都体现出田中的全才以及深厚的实力。

但无论风格如何变化，基本剧情都保持着不可思议的气氛，妖精先生只要一出场就让人感受到无尽的治愈。

“HP，回复中？

” 《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》 虽然标题很有热血少年剧的感觉，但前期剧情却是让人大跌眼镜的平淡，根据名字先入为主的读者可能会觉得有些失望，不过田中的优点就是不做标题党。

本作是田中的惯有风格，也就是学园霸凌风（这是什么样的风格……），以遇见电波系少女为伏笔，全面展开描写关于中二病患者们在学校的生存状态，而在故事高潮，主角也恢复了魔龙院光牙的名字，开始了最后的战斗。

在高潮直接展现作品的所有伏笔以及主题思想是田中的习惯之一，故事高潮也犹如小说的标题一般让人热血澎湃，完全不愧与这个名字。

《灼热的小早川同学》 与《魔龙院》走着相似路线、在近期出版的作品，但仍然延续其学园霸凌风（所以说这是什么样的风格啦……），普通高校问题班级的学生生态，绝赞描写中！

主角意外的跟《人类小姐》第五卷有着多处相似之处，有着团长身影的委员长属性女主角则是扯动主角以及读者心弦的存在，剧情上并无神展开，但贴近真实的写法让人的心脏随着主角一起跳动，期待着下面的发展。

结尾由于上面所述过于平淡而完美导致被很多人认为本作是烂尾了的，但如果能够融入故事的话，读者应该能够明白，在高潮之后结尾便不重要了，这个故事的高潮才是真正的结局，结局只是一个类似后记的存在罢了。

田中写本作的最大败笔在于没分出个【终章】且没把终章两个字改成【后记】而已，毕竟不是天朝人呢笑。

这三个作品是田中为数不多的轻小说作品，也都是极为优秀的作品，与现在主流的卖萌后宫恋爱喜剧轻小说作品不同，十分值得没看过的人去尝试一下。

总结 老虚跟蘑菇等知名作家都公开宣称自己是田中罗密欧的粉丝，这位有着童年阴影、而且写作之路也并不通畅却被称为鬼才的作家，或许有着成为本时代传奇作家的潜质。

无论作品的分类如何，田中罗密欧的作品仍然是公认的毫无疑问的优秀作品。

《人类衰退之后》再过不久便要动画化了，这是预示着田中罗密欧的时代即将降临了吗？

让我们拭目以待。

很多人把人退的内涵吹得很高，但天花乱坠的赞辞中实质的内容也无非是“高层腐败”“文化趋同”之类的让人觉得因为实在说不出具体内容所以才“点到为止”的东西。

无可否认，人退当然是内涵丰盈的，但在我看来它并不以内涵见长，它更像是对一种风格的尝试：用糖果色的五彩斑斓的世界，用柔和的线条和水彩染的色块，用可爱的角色和软萌的声线，用荒诞奇幻的画面想象和故事情节，来制造“我在折射社会现实”的感觉——作为风格的尝试，我认为批判现实并不是它的目的，不如说制造批判现实的感觉才是它的目的。

如果单论批判现实的话，纯纯议论文的《绝望先生》显然比人退还要针对性更强、话语更犀利，但前者并不能创造出人退里“我描绘的童话世界其实切开来看全是黑的”这样的感觉。

所以在风格化尝试上我觉得人退是很成功的——它会让你觉得它很废土软萌荒诞不经，既有艺术性好像又带着不少哲思。

尽管如此，它在批判现实上还是有不少可圈可点之处。

最大的特点就是利用妖精“文化和科技的熔炉”这一特点，通过在短时间内巧妙地重现现实社会某种现象的演变来批判大众思维。

比如：- 一个畅销物出来了于是同质品生产爆发了，这就是所谓的“文化”。

在同人志的两集里，“发布会”的发明也挺有意思，其实本质就是方便的营销策略。

- 妖精被设定为恐惧电磁波的生物，那么人类的衰退说不定就是因为电力的过度使用结果物极必反，于是能适应这一环境的妖精才昌盛起来。

这是赤裸裸的对电力文明的不看好么。

- 导致走向国家覆灭的剧变的原因居然不是砍伐树木而是文化纪念物泛滥。

所以说环保主义最大的敌人之一是浮夸的文化观念？

- 人类小姐第一份工作的结果就是在妖精国建起了神像然后禅位，结果当神位落下凡间时大家都恐慌地逃散了。

这是明摆着说宗教是某些人逃避现实、撇开责任的工具么。

题外话：- 田中又开始玩循环了，真让我受不了。

整整两集都在循环，你当我在推galgame么！

太考验我的耐心了。

- 特别讨厌福山润当CV，极致的猥琐难听。

从素晴里配渣滓和真时的那股大叔味猥琐油腻劲到人退里助手刻意装出来的猥琐自恋，如果说让观众觉得恶心就是他配音的目的的话我只能说真的是技巧太高超了。

助手形象的崩塌CV功不可没。

- 居然说田中擅长写校园霸凌，结果不过如此...还好我没推C+C。

我很好奇日本ACGN文化为什么很喜欢塑造那种一声不吭全盘承受的霸凌受害者，我完全无法理解不作抗争的理由。

最后两集大概是田中写小说时旧病复发的体现，不过人类小姐默默忍受只求赶快升学的做法让我对她的观感下降了好几个档次，也让这部作品在我心中有了个大大的瑕疵，真是可惜。

- 人类小姐的那股粉切黑劲和与恋爱绝缘的气质让我一开始就联想到了黄前久美子（虽然说久美子还配了一男一女两个CP...），就是那种表面善良热忱其实内心有些腹黑冷淡（久美子倒是逐渐去黑了qwq）。

嗯，我很喜欢。

1.日本是一个社会分工极其精细的国家，家庭一般不处理活的鸡或章鱼（和《入殓师》一样选择了放生）。

然而这是人类衰退之后，社会分工退化粗糙，人们如果不杀生，就只能饿肚子，回到了原始社会。

2.人类小姐本应为放跑了鸡负责任，然而她选择向放弃了平常工作的男人们追究责任。

在人类衰退之后，男性不再作为社会主要劳动力，社会地位也降低了。

3.妖精是拥有强大的科学技术的现人类。

智商似乎比人类高，但需要投喂、生活需要依附人类。

联想到发达社会的精英阶层。

4.人类进入了物资匮乏，妖精：“物质文明的悲惨结局吗？

”关于物质文明的定义可见这篇链接：http://www.360doc.cn/article/44203_2970483.html 暗示着作者认为人类的物质文明必将走向毁灭。

人类小姐：“我们人类在遥远的过去就已经进入悲惨结局之中了，再过不久就要灭绝了。

”毁灭的征兆很早就到来了，而结果不仅是饥荒。

到处弥漫着凉薄社会的悲观主义色彩。

5.妖精在一起会擅自增殖。

开银趴是吧。

6.人类饥荒时，妖精送来了来路不明的物资，上等阶级对底层阶级的援助。

人类和妖精是两种物种，也是两种阶级，两种体制社会。

7.物资变多了，以物换物的行为流行起来。

原始市场的出现。

8.“现在已经消亡的完全消费型文明的富裕。

”消费主义文化。

（定义：消费主义文化兴起于20世纪20-30年代，二战以后在西方资本主义国家迅速得以蔓延，是当今西方资产阶级道德的重要组成部分。

以对物品的绝对占有和追求享乐主义为特征，一种把消费当作唯一目的，为消费而消费，背离了消费是满足人需要、促进人发展的手段，是一种极端的文化现象，但也是资本主义从生产型社会向消费型社会转型时期的一种影响深远的经济与社会文化现象。

）8.品尝罐头食品，“感觉像是在吃鱼形状的什么东西”，工业加工食品的味道好不到哪里去。

9.找鸡的会议开展了六小时，在看不见的地方消耗了大量成本，即未得出一个实际可行的方案，只剩下“无法修复的人际关系上的鸿沟”，即有着不同政治立场或出于不同经济利益，人们开始站队，互相猜测以至于最根本的实施方案被忽略。

祖父的“感觉不到任何利害关系的轻松发言即刻被采用”，尽管内容和刚开始提出的并无二致。

人类小姐叹息，也许是对人类这种分派别却降低效率的行为感到无奈，她得出的结果是“无需进行会议，结论在讨论之前早已决定好了。

”人类都是虚伪的。

10.找鸡这个行为是徒劳的。

但是为什么要找呢？

人类小姐说“虽然行为本身并无意义，但是需要曾尽力了这个事实。

”人类的很多动作，都是出于社会目的做给别人看的，“找”本身比结果更重要。

我们的许多行为，是否都能这么解释呢？

11.丛林里出现一只没有头没有毛的加工过了的能在餐桌上看到的光溜溜的鸡！

因为无法抓住它，作为调停官的人类小姐对其他大小姐们进行了言论控制。

隐瞒事实，印象操作，强迫性诱导，而却装作都是为了群众好的样子用政客的标志性话术和姿态让人们点头。

12.作为诱饵的中田先生很喜欢金币。

人性是逐利的，因此无权无势、盲目服从的普通人很容易被当做诱饵白白牺牲。

13.妖精社的建筑风格非常前卫，像集装箱。

14.妖精社的接待员就是日本社畜小领导的形象，嘴里没有一点有用信息，牛头马嘴，干笑捧场。

另外，他三天前才被安排到这里工作，对此没有情感和了解，只要有衣服和食物就能干（就业困难的社会现状）。

15.现人类所处的时代是人口开始减少，但是总的来说还过得去的时代（日本经历了很多次经济衰退）。

16.工厂全自动化，所以味道很普通（同第八点）17.助手先生（小孩）接受的是以称赞来鼓励发展的方针，因此这种教育方法影响了他的思维模式，使他对事物的评价体系都是优良可。

而很难否认的是，即使进行积极教育，人依然木讷呆板，毕竟根本逻辑没有得到改革。

18.面包可以由任何东西做成。

最后都会变成不知道原料是什么的合成食品。

然后解说面包机器人撕开自己血流不止。

（同第八点和第十六点，讽刺的都是现代食品工业的过度精加工）19.好久没看了，重新听ed的时候真的感触很多。

它真的会是我最喜欢的一部番，带着人类历史独特的悲怆，投以调侃、鄙夷和悲叹的目光。