我一开始是好奇虚拟歌姬说话用的是voicevox还是人声再加工,以及想看看有没有我曾经听过的术曲才来看这部电影的,并没有玩过世界计划,所以首先我的影评基本上是作为一个圈外人的看法。
剧情方面感觉编剧想要写多线叙事但没有那个能力,前期剧情极其不连贯的同时也没有打下足够有用处的铺垫,在最后让人感觉影片实际的内容完全撑不起这个宏大的世界观。
从开头到进入正题大概花了四十多分钟的时间,在这之后我才知道,制作组想要写一个初音想要传达歌声但是她的歌声会被和生活对线的人们当成噪音 → 她找到可以进入“世界”的少年少女们帮忙→开live → 歌声感动痛苦的人们→拯救世界。
其实剧情很简单,但是这部电影有整整两个小时,很明显编剧没有让这两个小时物尽其用。
看到初音无法传达到歌声的社畜和学生们生活的有多么幸苦而不得不放弃梦想的那一段时,我最心疼的反倒是那个送夜宵给姐姐,却反手被姐姐吼的妹妹(妹妹做错了什么),编剧没有把笔墨花在描写被生活所困的人们而是通过几个语音和画面一笔带过,让他们的痛苦和绝望变得公式化,让人觉得平常甚至有些矫情,无法与之共鸣。
最后与初音的告别也让人觉得无厘头,这一段告别的意义完全就是为了与前面“世界”将要被毁灭的时候初音将一众少年少女推回世界做呼应,但这一段真的有必要吗?
然后那一段所有人都哭了也让我觉得有些莫名其妙(你们自己世界里的miku酱都消失了啊喂如果我没记错的话你们当时的情绪貌似都没有这么强烈啊喂!
)......所以电影的整体情感变化让我感觉非常不流畅甚至说是突兀的。
除了听到橘星和keeno的歌让我激动地和一旁的朋友分享了一会之外,正片唯一让我打起精神的也就是最后的高中生团体们开的几场live,其他地方我看的确实十分难受,但由于坐我旁边的一个小妹妹看的十分投入,我很怕扫她的兴才忍住没睡😂。
我个人的观点是,就算这是一部粉丝向电影,它首先是以电影作为艺术形式来向大众传达的(电影本身好像也是讲了个关于“无法传达”的故事......),那么以看待一部电影的角度来看待这部作品的话它确实是在很多方面强差人意的。
我相信如果没有最后的3Dlive彩蛋的话,这部电影的评价会比现在低不少,但它有,以及听到小学时就开始听的老曲子确实很让人高兴,所以我还是可以打三颗星(就当花了五十看了一场短暂的演唱会了)。
也希望这只是制作组的一个小坎坷,毕竟那些只会持续消费情怀却不在应该堆砌质量的地方上堆砌质量的ip,肯定是没有办法一直被大众(无脑萌二除外)所接受的。
给五星的原因其实只有一个:内核与初音未来的诞生与发展的这十八年完美契合,后面详说。
实际故事的讲述是到不了这个分数的,只是这一点太加分了,综合下来其实可以给七八分,但作为初音粉就打上五星了。
忠实粉丝向还原了初音未来,同时兼顾了初音粉和世界计划游戏粉,但没有传达到……(用初音的话来说)剧情叙述确实是拖沓和重复了,人物多,所以场景切换都是无预告的,要么是几个团说类似的话但一人说一部分,一个讨论让几组人接力说完,蒙太奇味道都出来了,简直不知道是水时长还是省时长,说他水时长吧其实导演已经够能剪了,要是每个团都讲完这片能演五个小时,要么是有不同的发展但在几个团之间跳越得很突兀,为什么会觉得突兀呢?
因为当不同团在不同的sekai面对的情况到底是稍有不同的的时候,导演仍然快速切换,节奏像碎步,又像迈大步,最主要是会显得很赶,导演自己也知道这样子太长了,但是慢下来是不可能的,再慢能演三个小时。
二刷修正了一刷的一些观感问题,总得来说更加确信了这是一部完美还原了初音未来内核的作品,只是在叙述上有注水之嫌。
初音未来本来就是技术和人声结合的产物,最初是没有感情的,是无数创作者前赴后继的参与与热爱的倾注才造就了这一文艺史上不可跳过的一页,所以电影中有了大家不顾一切不求任何回报的帮忙,才终于可以让歌声传达到了,这点可以说是返璞归真、回归本心了!
最后的jump jump jump巨好听,非常适合应援,让人有干劲,这就是偶像最初的意义!
虽然不厨偶像,但陪了初音多年,听了无数虚拟歌手的曲子,我能理解的。
但,剧情流水账了,分是给应援环节的,对于影院观影来说能应援是比较新奇的体验,除去上海电影节的三次元live电影,以二次元live为主要看点的国内应该是头回。
人物比较多,工具性都比较强,没有哪个能留下深刻印象,但是Miku和V家都好评,不管是对初音未来等Vsingers的作画表现还是对Vsingers们的声音的还原都做得相当不错,但这是应该的吧?
做不到也别放出来了(笑),也在荧幕上见识到了多款未来的样子,此外整体的音乐和美术都很不错,包括场景和jk在内的作画都画得比较好,非主役人物的刻画就多有崩坏之处了,外包有杭州公司,可以理解,对于番剧来说是OK的,但对于电影来说就属于比较穷了。
然后说完内核和制作,再说说应援方面,超级棒啊啊啊啊啊啊啊!
首先后半程的歌曲是很有沉浸感的演出,对粉丝会是极度友好!
歌曲本身完全过关可归为应援风格类下的好听一档!
Vsingers和主角团们歌也好听人也好看服装还多作画也好!
只是乐手动态方面看出来省钱了,但歌手台风都是完全没问题的!
其次,算是一些个人体验,二刷的杜比厅在后面的时候头顶和两侧居然有初音色脉冲灯带啊,一直放到片尾最后一秒,有心了,完全没有预料到!
影院方和主创方都有心了!
一定是费了不少心力在合作上的!
这个电影标题真是长得没边,想打点别的引言都不行
(微剧透,如介意请立即退出)很高兴参加了电影「世界计划:无法歌唱的初音未来」的国内首映礼,能在国内大屏幕上看到本部作品除了感到意外之外更多的是欣喜,随着国烤今年年初的落地之后,本片应该会成为世界计划(后称啤酒烧烤)在游戏IP的大众宣发上最出圈的一次影片本身讲述的便是日系经典的小人物通过歌曲/故事拯救小人物的故事,整体剧情推进还算流畅,作为强粉丝向的电影,片中藏了不少需要观看过一定烤团剧情才能get到的梗,对于路人来说部分片段的笑点可能显得相对不是这么明显,但如果对五团剧情都有一定了解的话观影起来其实就和看新箱一样了()电影基本上遵循的游戏内的设定,但对于路人来说又不会看着很“干涩”,电影前半段花了一定的篇章对“世界”概念进行展开,使得即使没有玩过游戏的朋友也能理解平行“世界”的概念在选曲上主要以近几年的新歌为主,以Deco*27/40mP/MIMI/怪力熊等P为主力,期间也有大半首快晴以及半首Ayase的幽灵东京,剩下的基本上是世界计划里翻唱曲/原创曲,整篇里全曲播放的只有ファイアダンス/スマイル*シンフォニー/FUN!!/そこに在る、光。
/SToRY,且5首都是独立MV聊一下这次的棒子,官方做了一根很长的电棒,质感相对一般,因为灯片部分很长所以灯色不是特别匀,灯珠也是裸灯无透镜,打出来的初音色甚至不如上周的对邦棒颜色正,个人感觉没有特别收藏的必要顺带讲一下影厅选择,本片仅发行普通2D/4DX制式,但仍推荐观看“借厅”播放的版本,片子本身色彩是很绚丽的,画风上也与游戏上基本一致,所以越是Pro的厅显示效果必然是更好的,毕竟没有人会有120的烤不打去打60的烤吧()全片混音上没有特别出色,中规中矩水平,不知道是否为厅的问题,昨天观影时部分乐曲乐器分离度不是很高,环绕感也偏弱,具体情况还有待公映后前往各厅具体考究总结一下,本片作为强粉丝向的作品,没有特别大的问题情况下,大家开开心心的包饺子就已经完成了他的使命在做好本职工作的同时,还能给到我一种类似「酷爱电影的庞波小姐」的治愈观感,无疑是出色的,对于喜欢啤酒烧烤/V家新人/音乐电影的朋友可以直接列入年度必吃榜了
《世界计划:无法歌唱的初音未来》是一场包裹在旋律里的心灵共振,虽然带着粉丝向的基因,也能让路人被音乐的力量打动。
影片以初音"失声"为引,将虚拟歌姬的困境化作现代社会情感隔阂的隐喻,那些被生活压垮的沉默正式吞噬声音的原因。
剧情确实有些仓促,如果作为路人可能有些情节看不懂,甚至让路人对多线叙事感到困惑,但五大组合的演出完美填补了缺口——从Leo/need的执拗摇滚到25点的疗愈旋律,每首歌都像一把钥匙,解锁着不同的情绪密码 。
当《Tell Your World》的合唱响起,银幕上的歌声与观众的情绪交汇,虚拟与现实的边界瞬间消融。
片尾的应援彩蛋更将气氛推向高潮,让影院成为共同狂欢的舞台 。
这场不完美却滚烫的音乐冒险,终究证明:歌声从不是独奏,而是无数心灵的合唱。
我认为这部电影的亮点在于它的主题注:如果要理解这个主题需要对游戏剧情的了解剧透警告这部电影聚焦于普通人的绝望,讲述了初音未来希望把希望用歌声传递出来的故事。
在原本游戏的剧情中,25时部分的剧情就已经关注学生因学业、家庭而产生的绝望(如真冬为满足妈妈的期望,做了好学生,但其实她根本不想把那么多的精力放在学习上,她妈甚至还说出应该只与学习好的人交朋友,这样才能竞争,让自己进步这种相当过分的话),而电影更把对象扩大,对事业的绝望等也被包含其中,而未来一直希望向他们传达希望,可却传达不出去。
我自己曾经历过这样的时光,我相当清楚那份希望为何传达不出去,感觉自己明明那么绝望,根本坚持不下去,想说再见,却被说还可以坚持,这种回应让人感觉不被理解。
未来无法把希望传达出去,被黑暗吞噬,而游戏中的五个歌唱团体,用自己的歌将未来想传达的希望传达了出去。
这五个团体风格各异,有人告诉他人上限是可以突破的,有人告诉他人明天是明亮的,更有人告诉他人,你并不孤单,就算停下脚步也没关系,将理解与爱传达出去。
这样的主题与现实中的问题相联系,还是有一定深度的,我想一定会有人因这样的主题而眼前一亮
当DECO*27创作的《Hello Sekai》旋律在影院中响起,银幕上20位少年少女与逐渐清晰的初音未来身影重叠,那些跳动的音符不仅穿透了虚拟世界的"心之壁",更在现实观众的心底激起长久的共鸣。
《世界计划:无法歌唱的初音未来》作为《世界计划缤纷舞台!feat. 初音未来》的剧场版作品,用一场关于歌声与联结的冒险,诠释了虚拟文化背后最动人的真实——正如崩坏三中琪亚娜所言:"既然世界并不完美,那就让它变成我们所期待的样子"。
这部作品没有沉溺于粉丝向的情怀堆砌,而是以音乐为钥,打开了一扇通往心灵共鸣的大门。
影片最精妙的设定,在于将"失声"这一核心危机转化为对现代社会精神困境的隐喻。
故事始于东京涩谷的唱片店内,星乃一歌偶然听见的残缺旋律,揭开了虚拟歌姬初音未来的困境——她的歌声被噪音吞噬,存在逐渐稀薄,而这一切的根源,是现实世界中人们积压的负面情绪形成的"心之壁"。
当电子设备失灵、网络中断等现实异常接踵而至,影片巧妙地将虚拟危机与现实焦虑相连,构建出"世界系"作品特有的张力:看似遥远的虚拟崩塌,实则是现实中人际联结断裂的镜像反射。
这种设定让初音未来的形象超越了普通虚拟偶像的范畴。
她不再是单纯的音乐符号,而是承载着集体情感的"共鸣容器"——诞生于人们的念想,也因人们的沉默而凋零。
影片中,不同SEKAI世界里的初音有着细微的性格差异:流星教室中的她带着少年人的热忱,奇幻舞台上的她透着灵动的稚气,这些差异恰恰印证了她"由人心塑造"的本质。
当她在黑暗中说出"无论怎样努力,歌声都传不出去"时,那份迷茫与无助,恰似每个在现实中遭遇沟通壁垒的普通人的缩影。
这种共情设计,让即便不了解原作的观众,也能轻易代入剧情。
五大音乐组合的群像刻画,则为"修复世界"提供了具象化的答案。
尽管20位角色的篇幅分配难免受限,导致部分人物背景未能充分展开,但影片通过精准的风格定位,让每个组合都成为一种情感表达的代表。
"Leo/need"的摇滚旋律里藏着青春的执拗,"MORE MORE JUMP!"的舞台表演凝聚着逆境中的坚持,"Vivid BAD SQUAD"的街头律动迸发着冲破束缚的力量,"Wonderlands×Showtime"的奇幻演绎传递着纯粹的快乐,而"25点,Nightcord见。
"的深夜歌声,则成为疗愈伤痛的良药。
这些风格迥异的音乐,共同指向同一个核心——音乐是跨越心防的最佳媒介。
影片的叙事高潮,是五大组合对初音残缺歌声的集体补完。
这一巧妙的剧情设计,将"个体表达"升华为"社群共鸣"。
当"Vivid BAD SQUAD"以爆发力极强的演出撕开黑暗,当"25点,Nightcord见。
"的温柔旋律安抚人心,当所有声音最终汇聚成《Tell Your World》的壮阔合唱,银幕上的黑暗逐渐退去,初音的身影重新清晰。
这一刻,影片给出了最动人的答案:世界的崩坏并非终点,个体的微小努力终将汇聚成改变的力量。
这与琪亚娜那句名言形成完美呼应——世界的不完美,恰恰需要每个个体用勇气与坚持去填补。
在视听呈现上,影片堪称一场极致的盛宴。
https://douc.cc/8wDUv0ORKS标志性的细腻画风,让每个SEKAI世界都拥有独特的视觉质感:流星划过的教室透着暖黄的柔光,街头舞台的霓虹闪烁着冷冽的锋芒,奇幻剧场的布景充满梦幻色彩。
而音乐演出段落更是将动画表现力发挥到极致,"Vivid BAD SQUAD"的街头表演中,流畅的动作设计与鼓点精准契合,每一帧都透着律动感;"Wonderlands×Showtime"的奇幻演出则运用华丽的视觉特效,打造出虚实交织的舞台奇观。
当熟悉的《千本樱》旋律响起,银幕内外的情感共振达到顶峰,许多观众跟着轻声合唱,此刻虚拟与现实的边界已然消融。
片尾的彩蛋演出堪称神来之笔。
当正片结束,银幕上突然亮起演唱会现场的灯光,五大组合与虚拟歌手们共同登台,上演了一场完整的live秀。
影院里此起彼伏的应援声、荧光棒组成的灯海,让观影体验从"观看"变成了"参与"。
这种设计不仅满足了粉丝的情怀期待,更印证了影片的核心主题——初音未来的舞台从来不是孤立的存在,而是由创作者、表演者与观众共同构建的社群空间。
正如那些滚动在字幕中的P主与画师名字,他们与银幕上的角色一样,都是这场音乐冒险的参与者。
影片的深层价值,在于它对"虚拟与现实关系"的重新定义。
长久以来,虚拟文化常被贴上"逃避现实"的标签,但《世界计划》却证明,虚拟世界可以成为照进现实的光。
初音未来的歌声之所以能跨越十余年依然动人,正是因为它承载了无数人的青春记忆与创作热情。
从最初的音乐软件,到如今的动画电影,初音的进化史本身就是一场"由不完美走向精彩"的实践——她并非天生完美,而是在创作者与听众的共同滋养中不断成长,这与琪亚娜"主动塑造理想世界"的信念一脉相承。
当影片结尾,星乃一歌在现实的唱片店再次听见清晰的歌声,银幕内外同时响起释然的叹息。
这一刻,我们突然明白:影片真正要拯救的不是初音未来,而是每个观众心中那份渴望联结的初心。
在这个信息爆炸却情感匮乏的时代,我们拥有无数沟通工具,却常常陷入"想说却不敢说"的沉默;我们被海量信息包围,却鲜少能获得真正的心灵共鸣。
而《世界计划》告诉我们,改变这种现状的方式其实很简单——就像那些少年少女们一样,勇敢地唱出自己的声音,真诚地倾听他人的旋律。
琪亚娜在崩坏的世界中选择成为照亮黑暗的光,而《世界计划》中的少年少女们,则用歌声在断裂的联结中搭建桥梁。
两者都传递着同一种生命态度:世界的完美从来不是与生俱来的,它需要每个个体的主动参与和创造。
影片中,初音的歌声最终回归,不是因为某种神奇的力量,而是因为人们重新拾起了表达与倾听的勇气;现实中,初音未来能够走过十八年依然鲜活,也正是因为创作者与粉丝们始终在用心浇灌这个虚拟生命。
走出影院时,脑海中依然回荡着那些动人的旋律,以及初音未来眼中重新亮起的光芒。
这部作品或许存在些许瑕疵:人物刻画的深度不足,部分剧情转折略显仓促,但这些都无法掩盖它传递的温暖与力量。
它用虚拟世界的冒险,照见了现实生活的真相——那些看似微不足道的个体表达,那些发自内心的真诚共鸣,终将汇聚成改变世界的力量。
正如琪亚娜所说,完美的世界从来不是现成的。
《世界计划:无法歌唱的初音未来》用歌声告诉我们:当我们勇敢地唱出心声,当我们真诚地倾听彼此,那些不完美的裂痕里,终将透出最美的光芒。
而这,正是音乐最本真的力量,也是每个普通人塑造理想世界的开始。
午后,参与了《世界计划:无法歌唱的初音未来》于广州举办的首映礼。
这部作品无疑是专为游戏玩家量身打造的影片--对于那些仅仅熟悉初音未来之名,却对游戏《世界计划:缤纷舞台》一无所知的观众而言,它稍显门槛较高。
尤其是影片伊始,众多角色纷至沓来,让人一时难以厘清彼此间的关联,加之需同步理解游戏背景下的独特世界观,着实令人烧脑。
但这些并未削弱故事的核心,其叙事脉络清晰——尽管在各组角色时不时穿插令粉丝会心一笑的情节时,我等略觉茫然。
一位源自异次元世界的独特初音未来,她对主角团队的演唱充满好奇,并满带忧伤;因她发现自己无力将歌声传达给那些徘徊在都市夜色中的失落灵魂——那些因希望破灭而陷入绝望、孤独与痛苦深渊的心愿持有者们,逐渐累积情感负担,直至有一天这份重负变得强大到足以瓦解每一个世界里的初音未来存在——此处为止便是我对该片情节透露的所有细节。
作为一部旨在深化游戏内涵并吸引忠实拥趸的电影,《世界计划:无法歌唱的初音未来》不仅承载着勇敢追梦的主题,在情感层面给予人以友情的温暖与鼓舞(这几乎已成为日本动漫电影创作的一种惯用模式),更为重要的是在运用音乐直击心灵深处最柔软的部分。
特别是在影片进入高潮阶段之际,一场由虚拟偶像领衔主演的盛大音乐会华丽上演。
前排两侧座席上坐满了精心打扮成各种动漫角色的coser,自己难免会产生些许突兀之感;不过当看见他们手执荧光棒兴奋雀跃起来却又不禁让我油然生出几分艳羡之情——因为他们勇于追求心中挚爱的事物,并且毫不吝啬地展现出那份炽热的情感,哪怕外界并不理解。
这也是属于他们欢乐得盛宴,挺好!
【剧透可能存在注意】写于观影结束后28分钟。
唉怎么说呢,刚开始看的时候感觉就是普通电影,情节都是很标准的那种,展开感觉很老套,一眼就能看到结局的那种。
大约花了30分钟把五个团都讲完了,就开始解决问题。
我本来看到初音未来说「自己不会唱歌」或是「请教我唱歌」会感觉「您可比他们会唱多了」,这种情节套在一个虚拟歌姬上是否不太合适?
后面才发现是我太狭隘了,这里的「传达不到」更深的意义是「不能传递希望」。
而其它五个团都能做到这点,她才去请教别人。
后面的情节我就不多赘述了。
这部电影到底是怎么做到让我在感觉「这种情节很尴尬」的同时哭个不停的。
我真不理解了。
哭的时候还想着「这又没有泪点,为什么哭啊」。
但事实就是,从30分钟之后,我基本上就没停过。
他们唱歌的时候我哭,不唱歌的时候我还能哭,一直在抽噎。
或许我该称之为「张力」,或者是作为一个13年来看着互联网成长的老人的感慨,或者是被像初音未来这样的存在拯救过的回忆。
我能切身感受到初音未来对整个世界的影响。
虽然我从1个月前才开始了解并游玩PJSK,但是这部电影仍然深深的吸引了我,抱着前所未有的决心决定一定要去电影院尝尝咸淡。
本来看到互联网上对这部电影情节的批评我是抱着「是不是史我一尝便知」的心情来看的,如今却真正成为我心中的「神作」。
虽然可能没那么神啦,不过这也是唯一一部让我算是「从头哭到尾」的电影。
以前看的那些电影的所谓「泪点」基本上从来没让我动容,甚至可能想笑,只有几部电影的几个情节会让我眼眶湿润,但除此以外再也没有了。
那些花里胡哨的特效啊,大场面啊,低音的震撼啊,对我来讲一点用都没有,只感觉胡乱堆砌一团,打着「燃烧经费」的名号试图以量取胜。
这部电影「烧经费」吗?
我不敢下定论。
但是可以看到的是,整部电影只有一处学校的镜头用了3D,其它的任何,即使是live都是2D作画,至少看起来是这样(除了片尾应援live,不过这也是Vlive不得不品的特色)。
同时演出效果也足够炸裂,配以顶级运镜,爽的不行。
本来看到一半大集结我还以为要包饺子了,原来是炸吗?!
后面硬是用40分钟左右的时间直接包了皮薄馅厚的大饺子。
节奏把控非常恰当,效果堪比《詩超絆》甚至更高(暴论,番和电影的节奏肯定不一样,更何况还有一个团和五个团的区别),五场live直接让我脱离地面。
然而,美中不足的有两点,但它们都不影响我对电影本身的评价。
其一,是译制做的差。
犯了国内进口电影将所有单词都翻译为中文的经典错误,MEIKO,KAITO,Wonderhoi之类都是硬翻的;本来有更好的中文意非要用标准翻译的;画面上的不关键小字不翻译的;关键小字翻译是要和语音翻译放在一起又没有明显区分的。
另外感谢译制让我想起还有「炫狂小队」这么个翻译。
其二,看这个电影理论上是有游戏兑换码领的,但是限量,而且不是每个影院都有。
我这个电影院前台直接就是没人,问都没法问。
那么差不多就到这吧。
不过,事已至此,我还是得说一句:尊敬的昭玺銧鲶,储槟果脯运营方你们好。
一直知道初音未来,甚至听过一些歌,但影视相关是第一次看,游戏也没玩过,为了感受下气氛甚至报了个观影团。
然后就……果不其然的脸盲了。
开场前半小时内心OS:这谁,这谁?
这又谁?
几个未来?
都是未来?
啊,能从手机屏幕钻出来的未来好可爱,像个小手办,想要后半段才逐渐搞清楚大家在干嘛(没基础知识的悲哀)歌都很好听,观影团还给了荧光棒,片尾曲结束之后,特意有一首歌的时间是可以尽情挥舞荧光棒甚至跟着哼唱的(这可太日本了)隔壁是未来的粉丝,从开始唱歌起就跃跃欲试疯狂环顾四周想要把他异常华丽的荧光棒拿出来挥舞(还好后来如愿了)电影本身的情节不难,就是五个不同世界,用歌声为第六世界的丧人儿们打气,拯救未来×6的故事。
追了十来年日娱,我可太懂音乐的力量了,它像一种魔法,真的可以给低谷之人勇气,还能召唤同好们跨越五湖四海汇聚在同一蓝天下,用力挥洒汗水与荧光棒跟着雀跃高歌,并从中获取生命力唯一不同的是,每个人都有属于自己的“未来”,也只能用对自己有效的歌声(或其他形式)唤醒自己,但请相信,在这个世界,“自己”永远不会是孤单的。
路人不建议去,一定要去记得扔掉脑子。
这部电影应该是基于手游版剧情改编的,我看完整部电影唯一一首耳熟的是《Glow》(片中由角色“一歌”演唱)。
《你好世界》我应该听过,可没什么印象了。
下面是“既然制作方没把术人当目标观众,那我也是路人啦”视角剧情吐槽:这个世界似乎默认“初音未来”是一个世界知名的虚拟角色,满大街都会随机播放Miku的歌曲MV,可是只有Miku。
Meiko、Kaito、Rin、Len和Luka基本都是起到一个丰富套装造型的作用。
歌当然不难听,不过看了下片尾字幕,大部分曲子都是Deco*27作曲。
各种意义上的……好单一。
谁还记得Vocaloid最初是让不同的音乐人们发出自己的声音的软件啊?
补充:评论区有人说虽然都是Deco*27作曲,但其实是由很多当红p主编曲的,以及街上很多p主的名字彩蛋。
那我更想吐槽了,就这?
听了五首,只有25小时那首还有点印象。
整这些花里胡哨的,不如先把吃相搞好看一点吧?
人类年龄段也是很刻板印象,大概是人设师傅不会画上年纪的。
成男成女都画好丑,严重伤害了本人的狗眼。
编剧有种“很会失忆”的感觉。
五组五颜六色搞音乐四人组,其中两组在校门口撞上过,但是到了头顶一直有“X”标的“坏蛋”→“心灵之蛋”初音的(划掉)固有结界(划掉)世界里面,就变成“互相看不到对方,只能看到轮廓”“来自不同的世界”“有相位差无法检测”了。
故事也是有种“初音未来是流氓软件”的感觉,且不说那几个四人组,连那些丧得要放弃的人们,也是个人手机里就要装一个。
四人组们共享心灵世界里的Vocaloid各有各造型,与其说是给单薄人物塑造打助攻,还不如说像是在骗氪手游玩家。
“坏蛋”初音不堪重负选择放弃,因而对现实世界造成“地区停电+电子设备一起停摆”的影响,同时又特地提到有的地方没停,为什么?
就算可以意会成“有些地方的人安康幸福,所以不会受到这种负面影响”,可是片中似乎有办公区域没灭灯哦(在新闻报道里),这么地狱的吗?
这到结尾都没解释。
正片结束后可供应援的MMD片段,所有人穿公式服,只有Miku是片中那套公式服变体其实视觉上也挺违和的,不过这倒不关编剧什么事了。
当然我其实最想问的是——为什么没有最贴合剧情的《初音未来的消失》(初音ミクの消失)这一首歌?
别告诉我不符合剧情设定/不忍心让观众直面Miku“不是人类”的事实,我查过萌百这首歌在《世界计划》有收录。
再者,本片对术力口角色做的还是“调教参数不太接近人”的人外效果(像人效果可以参考根气P)。
补充:评论区说台词有“谢谢,然后是,再见”致敬了歌词。
有一点说服力但不多,前面不是就在吐槽用的曲子曲风太局限了吗?
这对于这一锅粥有什么帮助吗?
不过在这种散装粉丝专供作品考虑逻辑,可能是观众不该做的事吧。
————大眼真精彩,发了这条之后,一大群孝子贤孙过来贺这部剧场版电影喜丧。
温馨提示:不接受路人评价没问题的,宣发的时候写明“纯粉丝电影,路人不要买票,否则后果自负”就可以了。
不许我说话也是可以的,赔我点票钱做封口费咯。
中间一度恐怖片。后期的初音大人就是佛祖,5个世界,每个世界都是6尊佛+4个菩萨超渡1个人。ED之后是正片。
前面分镜节奏稀烂,PA的3D更是不堪入眼但是我看初音未来已经六年多了,因为我觉得这设计特别像冰雪奇缘二。对对不上电波的情况表示理解
暖暖的
我是烤批但我必须说这就是合家欢包饺子!还是初音未来馅的(虽然最后还是有感动到我)
公式化剧情与互动,时不时崩坏的作画,以及live部分都没全曲,基本就是一次对烤角色走马灯式的展现,整个剧情太拖沓了,加上每组的戏份都要展现,导致不同角色反复再说一件事,不管是miku还是烤人都成为推动情节的工具人。
好难评
无病呻吟
终于看了Miku酱👀 迟了几分钟到,进场以为到漫展了,观众各种coser老师,位置前后左右都是软妹,本肥宅还挺紧张的呢👀 然后故事角色巨多,开头有点意识流,感觉有点融入不了二次元的世界👀 不过人设画风很好,台词歌词越发有深度,看到后来感觉虽然观众都是十几岁的未成年,但是背景思想像是拍给三四十岁被社会压得喘不过气,即将放弃梦想甚至生命的安卓牛马们看的👀 不管怎样画面制作内涵思想超过预期,特别最后Live那段编排不错,可以给个豆瓣四星👀
陪朋友看的,剧情乱声音吵,想睡觉都睡不着,还疯狂闪光,搞得我都要光敏性癫痫了。
2025.10.26 于珠海环宇城cgv 6号厅三星。每次看到这种电影都想恳求编剧好好打磨一下剧本,全片给人的感觉跟春晚一样尴尬,贯穿整部电影的“传达歌声”也只沦为一个空喊的口号,好像只是为了最后的MV硬堆砌了一个剧情出来,白白浪费了这么好的画面和音乐;但是整部电影明亮治愈的画风确实给我带来了一天的好心情,影院还为每个人配备了荧光棒,氛围感拉满,另外认识了许多cos老师,集邮的同时还被塞了满满一袋物料,回家的路上还拍到了久违的晚霞,为了这段美好的回忆再加一星吧
其实你完全可以做成演唱会穿插剧情,但你做成了超无聊重复剧情里加几首平庸到极点的歌,看到供曲人我释然了,原来主旋律在哪里都能毁掉个性哈哈哈哈哈🚬
虽然是游戏衍生作,但是观影门槛不高,选择的主题很有代入感,几个组合串联得也很好。然后就是……ミク酱😭😭😭志步酱🥰🥰🥰炫狂小队🤣🤣🤣
粉丝向 剧情无聊 但画风和演出都不错
没故事硬讲,不过live(包括一个MV)还不错
纯粉丝向,顶多ova制作水平
粉丝向。其实全世界的人都被困住了,日本子的脱困方式是抱团取暖。初音的影响力确实是有目共睹,觉醒的那部分我竟然有些鼻子酸,羡慕“被别人看到”“被托起”“被需要”“被唤醒”。頑張って わたしp.s突然有点明白突破次元壁的宅舞为什么会有点尴尬了。因为动画里的所有所有所有角色都是绝世美颜的,现实中就…所以颜值就是绝对的正义啊
我完全没有想到作为手游粉丝的大电影的图一乐享受,还能在此作品里继续回应作为V家创伤的《砂の惑星》激烈驳斥,甚至电影本身对于其主题”消失和连结“是以deco27的一种庸俗化反对砂の惑星的官方叙事。确实是完全没有想到,V家的官方叙事和至今的大主题曲的延续是靠反对《砂の惑星》而存续下去的,虽然粉丝群体对惑星是采取怀念or反驳,但官方只能靠永久性反对惑星而存续自己的绝对未来走向。
太水了吧,把几乎一样的拯救剧情演五遍?
届不到 届不到啊
这不怪这片,怪我买票的手