永生之酒

唔，虽然驴速超慢，还是把这十三集拖着看完了。

第一集第二集存下来的原因是因为故事太碎，开头就预料到会有不同的叙事手法，不算多么高明，打散重装而已，及至看过原著，发现每一部时间上接续人物间相关着墨有浓淡，虽然精彩，但要真的百分百忠于原著拍出来，那这片子非坏掉不可。

所以有些事初而懵懂，继而疑惑，毫无选择，只能如此。

不失为窠臼中的快乐。

基本上原著的前三本，就涵盖了这十三集。

人物众多，个性鲜明，很是热闹。

披着血腥暗黑外皮的温暖故事，坏人消失，不同程度的好人得到不同程度的幸福，强者依旧强，弱者在成长，这样的故事，要不分支成大开大合戏剧式表演的人物们，想不出该多单薄。

其实伏笔多多，炼金术士船上的那集，无疑是后来出场的众多俊男美女取之不尽的后备军团。

那一对雌雄大盗叽叽喳喳全场乱转，固然穿起了多数情节，却在过度与适度的边缘找平衡，就像第一集那个情报boss与小loli，长篇大论几乎没把我吓跑，而到了最后一集，尘埃落定草草收尾，像时间重来，别扭的不自然。

要从中寻找解密的乐趣，这一部其实非常的不专业，但环环相扣作为点缀，又让人追的头晕眼花。

虽然不似原著，一时紧张得喘不过气一时温暖到会心微笑（大概我是文字控），但到底是正太一抓一大把，阴暗型男多多，时而灰暗时而明快的节奏感，极慰帖的配乐，看起来尽兴而欢乐。

很合适的op，那个人声版本也不错，真的有夜行车悠长与困倦感的ed，都很增色。

不计较改编的超过原著还是折损原著，非常多元素的调和，算是成功的。

这是一部优缺点很明确的番，而且有点低开高走的感觉（可能形容的不准确，但大致就是这个意思），总结一下就是：前期时髦感爆表，剧情排布有点乱。

中期人物多的数不清，虽然都有血有肉很有特色和魅力，但全是英文名字加之混乱的剧情对记忆力一般的普通看客来说很不友好了，而且有的人物性格并不讨喜，而有些人物的动机和心理怎么说呢，就一言难尽。

后期故事的排布依旧乱，但是坑基本上慢慢的填上了，故事也基本上结束了，这里特别提一嘴，它后面有一段和开头呼应了，就是最开始出现的那两个角色，这波片场一走简直带给人震撼的感受，也让整体感观提高了不少，而且最后happyending，闹剧华丽的谢幕了，没有刻意去刀什么的，还是挺喜欢这种安排的。

总的来说，对于剧情党是比较煎熬的，人设党建议入坑，很有味道，结构框架和布局很棒，难得一见，音乐也很棒，作画和打斗也相当时髦，别的不多说，且看且珍惜吧。

当看到它的介绍时，首先我确定它合我口味。

然后我觉得估计又要很血腥了。

当看完后我发现，血腥不过是个形式。

其实这部作品如果让某些人当成暴力恐怖片、动作片、黑帮火并片、穿越系、帅哥靓女杂烩煮来看的话，一定会令人失望而归。

因为这些其实是个幌子。

如同很多人所接受不了的金属音乐，整天有人抱怨那些疯子吼出来的全是噪音，其实如果你能够达到那个欣赏水平，就会发现很多的暴力只不过是个摆设，你会为其优美的吉他旋律和富有思考的歌词所感动。

很多人评价这部片子一上来就提到它的故事讲述手法。

其实我真的已经见多不怪了，手法是表现形式的一种。

既然我看动画是为了从作品中得到对我有所启发的道理和知识，我就会贯穿这种外壳而冲向它的内心。

所以一切对于故事结构上的东西我就不想写了。

这种东西不应该被争论，而且争论起来也毫无意义。

当我们还在揪心于铁路跟踪者和拉德的超神杀戮时，我们应该想想，其实这部作品中杀戏最重的列车中，除了托尼（车发动之前死的，不应该算），死去的都是些本来就该死的人。

我们的血腥不过是落在了恶魔的身上，没有滥杀无辜。

我们看到的是这些变态背后闪烁的人性，以及那种乐观和对人类社会积极向上的思考。

整个一部作品搞来搞去，还是很千年俗地表达“善有善报，恶有恶报”并以被诸多伪文艺青年所鄙视的大团圆结局收场。

但是，在看完这部作品后，我并不讨厌这种俗套。

我并不希望我看到的每件作品中都拥有悲伤、痛苦、抑郁的BAD ENDING。

我们的世界的确很残酷，但是这种残酷任何人都无法避免。

我们能不能选择乐观地去抗争而不是悲观地堕落自弃呢？

我不清楚别人收集一些黑色事件资料的动机是什么。

有的人为了满足他的灵异恐怖嗜好，有人为了刺激消遣。

对于纳粹集中营也好，开膛手也好，曼森也好，水晶湖也好，我对他们的了解和收集是为了自己能从中产生对于社会和人性的思考，并且能从这些思考中得出一些东西并受到启发和影响。

另外，这部作品很意外地让我对金属乐的起源有些感触。

当你作为社会受压榨的工人群体，日复一日地工作在永远被噪音和空气污染的工业城市里，穿着自己那简直可以脱下来去炼金的工作服，天天为尘肺之类职业病所困扰。

你没有放松可言，面对习惯性的恶劣生活，你会产生各种怨言，无论是对待遇的不满，还是对于政府政策的不满，甚至是工友之间的打架斗殴。

你的父母是工人，老婆也是工人，孩子将来也只能当工人，你面临着一种可悲又无奈的处境和压力，你疯狂你抽搐你咆哮你抓狂。

你想发怒但是怒了又能怎样？

你的暴力宣泄了又能怎样？

在吉他作为全民乐器的西方，当几个吹着口哨的工人闲暇无聊拿乐器打发时间的时候，人们很自然地会利用这种大众的娱乐休闲手段发泄自己。

艺术来源于生活，他们突然想到把工作时的金属摩擦和敲击声加入到他们玩的乐器中。

他们使用这种他们已经习以为常的噪音加上他们的满腹牢骚和对生活命运的思考充当歌词。

越来越多的人来一睹究竟。

越来越多的人喜欢上了这种发泄方式。

他们越来越感到自信，他们开始到处表演，人们为之而疯狂。

这就是金属乐的诞生。

金属乐不是哪个鼻祖人物鼻祖乐队从石头里生出来的，而是在人民大众的生活中慢慢积累出来的。

然而《BACCANO!》并没有想告诉我金属乐是咋回事，只不过是我自己受到其中部分内容的影响而进行的思考。

结尾说点别的，这部作品是近年来为数不多的可以站到近乎于《星际牛仔》那个高度上的动画。

当然由于动画是由轻小说拍过来的，功劳原作者占很大一部分，但是成田良悟们也很不错。

我希望这种作品能够再多一些，因为它没有为商业而商业，它给了我诸多有益的东西。

我强烈怀疑本片的导演是否是昆汀的粉丝——环状的叙事结构，让人不得不想起电影中的经典『低俗小说』，而动作场面则更是跟『杀死比尔』系列有的一拼。

作者立足于美国1930年代的诸多元素，但是却讲述的是一个不折不扣的日本式故事——一群不会死的人在同一班列车上展开你死我活的争斗——同时镜头经常会突兀地闪回到一年前或是一年后的场景——交叉倒错地叙事，在考验导演玩转故事能力的同时，也考验着观众的理解力。

在最终结局的皆大欢喜之际，导演还不忘恶搞一下美国：时间突然从1932年跳转到了2001年，两个『不死者』主角依然年轻，突然街上汽车开过警笛四起、然后远方的高楼间划过一架巨大的客机——这恰是在暗喻2001年9月11日的双子座『9·11』恐怖事件——导演大概是在借『不死者』的名义向恐怖事件中死去的人们表达缅怀——当然也有可能是纯粹的恶搞吧。

重口味、很酷的故事，有如剁椒鱼头一般，奇辣、却让人回味无穷。

没看过原作小说，但就动画本身而言，叙述的故事着实非常无趣。

按时间顺序梳理一下了故事主干，发现这确实就是讲了几个没什么意思的故事第一个故事：十八世纪的一条船上，一群炼金术师召唤出了恶魔，这群人喝下了永生之酒，成了不死之人，然后一个欲望强烈者意图获得永生之酒的制作方法（为了炮制更多的不死者？

然后......吞噬......？

呵呵哒），吞噬了几个不死者，被制服，末了逃脱。

——这个故事还算有点意思，带了几分神秘色彩和几分猎奇元素，还算吸引人，但是同样是炼金术师这样的题材，钢炼则讲述了一个意义分明、人物丰满、条理清晰、逻辑圆满、丝丝入扣、引人入胜的故事，还是编故事的能力棋差一招。

第二个故事：十九世纪的列车杀人事件。

嗯，看上去是三方乱斗，哦，也许是四方，Vino 算一方的话。

第一方是绑架议员妻女的团伙，意图通过胁迫列车人质威胁议员释放一个人（原谅我故事里面大部分人物名字都不记得，因为实在过于混乱）。

第二方，白衣人团体，又名变态杀人狂团体（我自己起的，他们确实就是为了杀而杀），意味不明。

第三方，保护者团体，保护列车人质，与另外两方对抗。

第四方。

Vino，列车员，保护列车，屠戮为乱者。

这么梳理下来，第一方姑且理解为通常意义的绑架犯，第三方是永恒的保护弱者的正义一方，第三方就完全是莫名其妙，加进来纯粹为了搅乱故事节奏，增加阅读难度，且目的不明，意味不明。

唯一有点特色和亮点的也许只有列车员这一方，“扭曲的正义”还算是比较值得一叙的内容。

——整个事件其实按正常时间线看下来非常简单，并没有什么很有价值的故事内容和意义。

另外还有一些零散的故事发生在列车事件前后不久：之前，永生之酒事件，傻瓜夫妻意外获得永生之酒，众人分食，成为不死者，同时干掉了大boss？

皆大欢喜？

maybe。

然后还有黑帮乱斗事件，萝莉找哥哥事件，这些事件都不痛不痒，其实发生在什么时候都没什么关系，所以我也不记得是在列车事件之前还是之后了，但这重要吗？

更甚，这两件事发没发生对故事主体有影响吗？

如果说这是为了塑造人物，那么在这两事件里，有比较鲜明的人物吗？

抱歉我没有看到。

所以谁来告诉我这几个故事串联起来究竟要讲什么？

是要揭示什么社会黑暗？

反映什么人性弱点？

人性抗争？

也许有人说作者就是想讲一个有意思的故事，可惜也并无意思可言。

故事本身不痛不痒，连起来看也不觉得有什么深意。

一个好的故事要有一个深入人心的主旨，起码在这个作品里我没有看到，“永生之酒”也许让人印象深刻，但这只是一个关键词或者说是主题对象，况且在片中，永生之酒可以说只是一个附加属性，也没有探讨“永生”的话题或者人性在追求“永生之酒”所反映的复杂面（驳杂的人物中貌似只有召唤恶魔的那个人和大BOSS表现出了对这个物件多面性的追求）。

也许就是题目所说的只是讲一场乱斗，那确实还真是“乱”（叙事混乱）和“斗”（各种打斗画面）。

个人觉得，这个作品过于偏重玩弄叙述手法，频繁的改变时间线并没有起到丰富故事多面性的作用，只能增加理解难度，（倒是起到了故弄玄虚，拔高B格的作用）。

加之故事本身并不出彩，可以说平平无奇，为了故弄玄虚而故弄玄虚，人物塑造失败，每个人都想着墨，但每个人都很单薄，且有刻意追求猎奇的意味，并无真实感，加之动画没有主旨，也起不到推动和烘托主旨的作用，唯二给我留下深刻印象的人物只有傻瓜夫妻（比较逗）和vino（身手太逆天？

maybe）。

综上，我觉得这个作品，确实叙述手法可以给人有趣和新奇之感，但故事平淡，主旨不明，人物杂乱，说实在话，这种实验性的叙事尝试是非常加好感的，但众评8分是封顶了的，如果个人打分最多6分，但豆瓣上却高达9分，着实不能理解，只能说明作者故弄玄虚的本事的确高强，平淡的故事本质被花式叙事手法给悄然隐藏，从而博得阵阵掌声。

而众人看故事也不论本质，被花拳绣腿唬的团团转。

这部番我是用一天一集的速度看完的，现在回想过来或许更适合用两三天一口气看完，观感会更爽一些，毕竟这不是个什么复杂的故事。

一开始我大概花了五集才认住了所有人的脸和名字，看的时候并没有刻意地记忆，这样的大杂烩出场容易造成口碑的两极分化，有些人觉得很好玩儿，有些人觉得作者根本就没在好好讲故事。

平时看到有趣的地方都会截图收藏，这部番里收藏的都是Issac和Miria的故事，好多人把他们称为傻瓜夫妇，傻人有傻福，但是我不想这么叫他们，他们应该被称为神仙夫妇，单纯善良，乐于助人，还在乱世永久且幸福地活着，性格让人喜爱，是不错的朋友。

这部番的鸡肋之处在于期待深挖的剧情完全没说，导致了大多数人物设定虽然立起来了，但是不够饱满。

观众可以做到的只能是接受某某人物的设定，但无法通过前因后果来透视人物的内心，这就多少有些膈应，说服力不强，新奇也是一时的，最终还是会被人遗忘。

比如白衣男子是个滥杀无辜的人，这一性格形成的原因是什么，后来又怎样了，我们不得而知；永生的宗教首领是如何被人发现的，为什么进了监狱，他的三观和主张具体有什么深意，我们不得而知；妹妹为什么要执着于寻找实质上是纨绔子弟的哥哥，铺垫不到位；街头小混混们为什么要行侠仗义，应该再多一些笔墨解释；铁道追踪者用自己的道德标准判决着众人的命运，很随心所欲，但也很无聊；黑道三兄弟和菲洛等黑帮头目纯粹打酱油，只是剧情中的过客。

还有几个人物虽然着墨较多，但是都很扭曲，或者毫无必要。

有被迫害妄想症的小男孩想表达出作者的什么观念，看不出来；哑巴姐姐和人造姐姐都是先受制于人后被爱感化，设定重复，完全可以删掉一个；最后三集出场的扳手小子完全让人一头雾水，虽然看的时候明白作者的意图是用一个新人来说明故事是永不完结的，人物是互相关联的，但其实这种做法非常影响观感，会降低观众对已有线索的专注程度和吸引力。

而且，虽然作者始终想强调的是人与人之间的链接，但实际上真真起到穿针引线作用的只有神仙夫妇、纨绔子弟和情报社，其余的角色都是硬生生往他们的路线上靠才能相遇，要么是一开始就和永生之酒相关，但是这样一来就不能很好地证明“人物是互相联系和影响的”这一中心了。

而且情报社堆了好几个人上来，是在是多余；对纨绔子弟的刻画也实在是平庸，没什么耳目一新的感觉。

总之，剧情的构思远远称不上精巧和细致，故事的设计比较拙掠和粗糙，说是展现了不错的群像，但多想想就觉得人物性格扁平单调。

我觉得整部剧的亮点就是神仙夫妇的搞笑，白衣杀人狂和铁路追踪者的打斗，片头的作画和音乐，其余真的没什么了。

所谓的多线交叉的叙述手法，就是看的时候一时很爽，但是相信我，你也能做到：把自己身边几个人物的故事线先梳理好，然后在不同时间段分别编进去几段，最后一拼凑，大功告成。

我没有看过原版的小说，不知道上述提及的坑和不足在小说里怎么样，但是单看动漫感觉的确是太乏味了，甚至有理由怀疑这是作者随心所欲的作品，压根就没被编剧审核过，就是一摊流水账，真真是没什么特别的故事。

日本动画我看了很多，这部给我留下了很特别的印象。

这是一部叙事方式非常特别的动画。

我这次给的是还行的评价，因为对于很多东西我的评价都是还行，请不要因此而责怪我。

这部动画的主题其实并不是很新鲜的东西，很多的作品或多或少都有对这方面的话题以不同形式进行过不同程度的讨论，相信每个人都有自己的理解，在此不再赘述。

本片最具有争论的是它的叙事风格，多线式剧情。

在我这种只是纯粹以娱乐自己为目的的人来说，这种叙事即烧脑又多余，但对于追求艺术之美的人，是一种极为大胆的尝试，这种方式难以让大多数的人（就像我这种只是为了一时的娱乐的人）所接纳，所以这片子并不是很火也是情有可原的。

这个故事讲述的是发生在欧美的故事，但给我的感觉却是太具有日本风格了，形形色色的人犹如百鬼夜行中的鬼怪，各具特别的性格与行为方式。

看了欧美片再看日本动画，明显的能感觉出两者之间巨大的文化差异，把日本人的灵魂放在欧美人的身上，对我来说多少有点生搬硬套的感觉，总体的故事还是非常具有吸引力的，这也是我看这个动画的原因，但在人物设计上还是太过日本了点，或许这也不是什么坏事。

叙述角度之所以在角色间转换，好像并不是为了展现转换本身。

虽然每一集都基本有一个主要人物，但是集内转换也不断。

我觉得这些转换不仅仅是炫技，炫技没有太大意义；而且在一开始，因为不停的转换，我根本没怎么看明白，如果光是玩结构，这么搞也太多余了。

另外，因为角色间的转换搞得不大彻底，所以“换个人换个故事”也不像是主题。

转换应该相当具有功能性。

三条平行的主线，即三个故事，主线（极其概括）如果按照时序整理，就应该是这样：一、1711年，恶魔赐予一船炼金术师永生之酒，第一批不死者诞生，发生了吞噬和骚乱。

二、1930年，Szilard炼成永生之酒，成品外泄，第二批不死者（Firo一帮，Luck一帮，怪盗夫妇，Dallas）诞生。

其中，Firo等人同第一批不死者中的Maiza合作，吞噬了Szilard；Dallas则展开一条亲情线。

不死者的产生到此中断。

对于帮派，只有大概的区分和介绍。

三、1931年，帮派混战；这里家族和家族的对抗就有详细的描写了，1931也是人物最多的一部分。

1.Firo和Luck摆脱Gustavo，加上Ennis，会聚于火车站——Firo的同伴Maiza要接Czeslaw，Luck要接Vino，Ennis要接怪盗夫妇。

2.Czeslaw要吞噬Maiza。

Vino受雇于Luck顺便见Firo。

怪盗夫妇来投奔Ennis。

第一批不死者中的Huey的黑衣追随者，打算威胁政府释放Huye。

白衣Ladd（另一个家族Russo，不是很重要），勒索政府顺便杀人。

Jacuzzi为首的不良少年帮经打听，要来火车上偷炸药。

这群人上了同一辆火车，混战不已。

最后结果，Vino干掉了白衣，Jacuzzi干掉了黑衣。

3.剩下的人下车，各找各妈。

后续不表，主要是Dallas的亲情线，和Vino的爱情线（？

）。

叙述角度是非常不稳定的。

一开始，我以为会跟洛基恐怖秀一样，副社长作为局外人，贯穿全线，但是没有。

叙述角度的确是逐个在角色中间转换，但是角色太多，每个人的经历非常单薄，大多数转换就是镜头切换，顾得上这边就顾不上那边。

如果目的真的是“换一个人物就能重新讲出一个故事”，才弄成这样，好像不太对。

上帝视角才会这么拍吧。

我是这么怀疑，还有待进一步整理剧情佐证。

我也不认为这是唯一一种讲故事的办法（假设这个故事，原本只打算像“情报一样被复原”）。

如果这个故事就按照时序讲，也是可以讲全整个故事的。

不过我自己想象了一下，应该就不怎么好看了，三条线高潮迭起，但是顺着来意思不大，可能看到一半，就会觉得审美疲劳。

我认为，打乱时序的目的，是为了消除这种疲劳。

我自己的感觉是，时序怎么被打乱，好像没按什么逻辑，没按什么结构。

但是每到高潮，一定会被掐断；或者掐断接另一条线的高潮。

利用资源，断一断再来，就很带感了。

采用如此破碎的叙事结构的原因，就在于此。

我觉得，这和tv的一集常常在高潮或者悬念产生时结束，道理是一样的。

但是在一开始使用这种办法，并不是为了如此取悦观众；开头的破碎造成了迷惑，这样后来抖包袱的时候，快感会更强。

当然这也是怀疑……还来不及整理情节，如果整理出来，有出入，这篇马上就删。

欢迎指正。

整部动画里有四个主要的故事，分别发生在不同时间地点：17XX年船上，1930年都市，1931年列车，1932年都市导演把后面3个故事的悬疑部分放在开头（黑帮仇杀、列车灾难，不死的人类）吸引观众，然后层层抽丝剥茧。

随着复杂人物关系和谜团的解开，把故事最黑暗的部分放在中间靠后展示（列车上的怪物、杀人狂、少女被绑架、黑帮庆典上意外的枪杀，尤其是17XX年船上的灰暗故事用了整整一集来揭开谜底）。

最后则是从黑暗的部分出现转机，一路狂奔到大团圆部分（朋友团聚，坏人死去，各人的愿望达成，黑帮庆典）的叙述，让观众在感到不可思议的过程中情感也好像过山车一样，从黑暗的山洞一下子来到了山峰最高处。

这种叙述方式的要点在于叙述者必须对整个故事熟烂于胸，一般是先写出大纲，甚至完整的故事。

然后叙述者在平直的时间线上做手脚，把故事本身变成很多线头的迷局。

在吸引了观看者的情绪的同时，也对观看者的情绪产生直接作用（比如这个动画，观众何时会紧张、悲伤、高兴，都被牢牢掌握在叙事者手中）。

不知道这种手法在动画上有没有先例，在小说上已经是一种成熟的写作方法了，我知道的有《呼啸山庄》（双线叙述，把最黑暗的部分放在开头，把希望放在最后），杜拉斯的《情人》和王小波的《黄金时代》（这两部小说属于单线剧情的打乱叙述）。

电影里《Memento》和《The Prestige》（均为双线）对这种技巧的使用也已经炉火纯青。

有兴趣的朋友不妨找来看看。

-哦，对了，差点忘了，动画里还有一部《凉宫春日的忧郁》，算是单线式的打乱叙述罢。

小说没有看，据说出场人物有名有姓的有52，涉及帮派13个，那可堪比红楼了。

TV13集，大力浓缩了小说情节，后面的DVD商业化挺浓，喂喂，不就是要观众们买个前情片段和后续发展么，最后大家买来一定后悔了吧，结局是没有结局的结局。

不过至少第16话里讲故事的两位又出现了，算是首尾呼应，这种对结构的严密布局个人还是非常满意的。

TV是把原来小说按照时间顺序的陈述打得粉粉碎，再把一堆碎片扔给观众玩拼图游戏。

还好是简化了的情节，不然大家的脑容量岂不是要超载当机？

个人以为编剧把故事打得太碎了，同一话里三个时段就互相交替了好几次，而且穿插倒叙的部分之间没有明确的连贯性。

有点没必要吧，有标新立异、哗众取宠之嫌吧。

当然各种尝试总是好的。

若没有这打碎-拼起，这部剧也就普通了。

人设方面还是喜欢的，干干净净的还有点怀旧，没有卖萌没有杀必死没有刻意迎合观众的口味，取消了华丽，只为故事情节而存在的清爽造型。

1711年的舞台没有假设好，起码服装再做下小小的研究吧，根本看不出来是18世纪啊。

当然重点是1930，这部分还是比较完美的，场景也很精细，连招牌的细节都很30年代。

当然bug还是有的，比如China Town里中国人穿解放服穿得太早了吧。

人物个性分配的还很好啦。

但是令人不爽的最大的问题的是Ladd和DVD3话里才出现的扳手男的设定。

变态是可以的，但是能不能不要那么话痨？

打架就打架呗，血腥得个性也是优点，但能不能闭嘴啊不说那么多毫无逻辑的台词表现自己的变态会死啊>.<！！

而且这样的话痨还不止这两个：耍宝二人组的台词也有够惹人烦的；泪包纹面男颠三倒四进一步退三步的台词也太日本了，能不能控制一下啊！

连唯一喜欢的红毛Vino都被按上了一堆屁话台词。

写台词的人在做神马呀！

不用那么多语言人物可以塑造得更好的！！

要是全剧人物的台词量能控制到Firo、Maiza、人造人mm这种程度该多好啊！

人人都可以是主角，每个人讲的同一个故事都是不同的故事，这样的设定是个人在这部剧中最喜欢的，虽然其实故事本身由于涉及人物过多还没有《罗生门》一般的完全实现该设定，但至少还令人满意。

好吧，我也话痨了。

最后想说，全篇都在找的达拉斯最后不在汽油桶里，到底去了哪里啊啊啊！

真让人纠结！

难道非看小说不可么。。。

为了这个全篇最无用又可恶的男人？