看完当时,没法像之前那样,电影一结束就马上写影评,而是连着缓了一天多、思考再思考。
盲人视角观影,让我感慨但又陌生,不知道是应该写做为以前的我的影评,还是盲人般的自己的影评。
这部电影,真正的盲人是很难有我这样的观影体验的,因为给到我身上的新奇和感慨,不过是他们的日常。
他们看这部,没准没有看《泰坦尼克号》觉得新奇有趣,甚至他们会觉得—没劲、无聊。
这就好比说,把我的日常遭遇纪实地写下来,我也不会觉得有多特别或者多震撼一样。
但是可能这就是电影的特质,达成让观影者们用一个多小时的时间短暂交换人生。
谢谢这部电影,让我重新理解了电影的存在意义—交换体验感;感谢这部电影,让我重新理解了惊悚和恐惧感的投射原理—对于普通人,必须要见到鬼、杀人或者被杀、疑神疑鬼……诸如此类,才可能产生惊悚和恐惧感;但是对于盲人,走出家门、遇到陌生人、丢掉手机、离开人群,就是一场惊心动魄的惊悚之旅!
谢谢电影节,这场尾声收官电影让我下定决心继续探寻电影与我更多的存在价值和观赏意义!
主角身患多发性硬化,因此胸部以下瘫痪且双目失明。
从身体健康到视觉受限,行动受限,并且往后的日子要越来越功能受限。
仍然热爱生活,酷爱电影,个性独立,通过手机上互联网找到了一个精神伴侣,也是身患难症,每天煲电话粥互诉衷情。
应该说社会福利和家庭对他的保护挺大的,所以后续的剧情中,表现出他对社会黑暗面预估不足。
终于一天,为了女友,鼓足勇气独自出行,约见第 1 面,跨越 1000 公里两头计程车,中间一趟火车。
不幸的是火车上遭遇歹徒,临时起意,绑架到仓库。
导演通过视听带动观众与主角感同身受,超级无助,挺绝望。
结局又扳回来了,通过好心人相助,终于到达女友住处,相拥落泪。
摄影手法比较新颖,多数镜头除了主角面容,其他都虚化,加上音效,让观众与主角的视角相同,氛围带动到位。
热爱跑步的人坐上了轮椅,喜欢电影的人却再也看不见,生活还能比这更糟糕。
01男主的世界是主观视角,周围人全是模糊不清的样子。
因为瘫痪导致眼盲,男主坐着轮椅独居只为勉强延续生活。
自嘲自己过的是土拨鼠的生活,日复一日未曾改变。
只有女友的电话,是每天早上叫醒男主的闹钟。
看不见眼前的世界,男主只能靠曾经的记忆填补模糊的生活。
作为资深影迷,男主总是三句话不离经典的电影人物和台词。
看过的众多电影成为男主的精神依托,这是他和世界仅存的些许谈资。
既然看不见不如代入电影人物,无聊的生活才能好过一点。
只要跟别人说起电影就不怕没有话题,不放过身边的任何一个人。
男主是恐怖片大师约翰卡朋特的忠实影迷,喜欢《异形》里的蕾普莉。
女友就是男主心中的蕾普莉,最想和她一起看约翰卡朋特的经典名片。
-《月光光心慌慌》和《纽约大逃亡》总是戏称自己的护工是安妮维克斯,史蒂夫·金的小说中有虐待狂的护理师。
要是不喜欢,还可以切换电影《飞越疯人院》中的护士拉契特。
不定期更新人物设定,才能打破一尘不变的生活状态。
-拜拜,沼泽怪物(DC漫画人物)《泰坦尼克号》是女友最爱看的电影,但是男主从没看过。
男主觉得这是卡梅隆史上最昂贵最做作的大烂片,人都跑去看他偏不看。
女友并不想成为杰克和罗丝,虽然想成为冰山,还是当个泰坦尼克号比较好。
我也是一个没看过《泰坦尼克号》的人。
我不相信这个爱情故事所以一直没看。
02离了电影,生活总是一如既往地糟糕和不便。
平时只能坐着轮椅在家里转圈圈,跟女友打电话打发时间。
放着音乐隔空跳舞是两个人独有的恋爱方式,反而不受任何限制。
在脑海中想象的场景正是《遇见你之前》中的名场面。
父母几乎每天都会打电话问候,实际是怕他想不开寻短见。
-我还活着从卧室走到阳台,是他每天去过最远的地方。
在阳台放风时总是淹没在邻居们的闲言碎语。
大概是嫉妒男主有合法购买违禁药物的资格。
当得知女友病重时,突然间打破日常的固定模式。
害怕意外来得太快,男主决定立马见面。
毫无疑问,这是他生病以来做过最疯狂的举动。
即使没有人同行也要出门,男主打算一路找陌生人帮忙。
-你是崔维斯毕寇当他迈出家门的时候,在车上高呼自由,心情无比激动。
出租车司机送到火车站,火车列车长接棒送上火车。
在站台遭遇小偷,还好反应及时没有丢东西。
结果小偷跟着他上车,坐在他对面打算从他身上谋取钱财。
一觉醒来即将到站,却没想到路遇歹徒陷入困境。
经过一片黑暗的隧道,堪称人生的至暗时刻。
男主正在经历一场《冰血暴》里的绑架案,但他不忘挣扎求生。
女朋友家近在眼前,劫匪用不了一个小时就能到,他却只能在这里默默忍受凌辱。
讨厌别人同情他,这个危险时分只能卖惨博同情才能保命。
离开坏人之后只能独自挣扎,可是呼救也没人应声。
艰难前行的途中再一次摔倒在地,在绝望之中低声喊出“自由”。
即使没人及时搭救就此丧生,这也算是一种解脱。
从此,男主将不再饱受病痛和精神折磨。
在梦里那个奔跑的他停下脚步,回头看到坐在轮椅上颤颤巍巍的自己,他获得了灵魂的自由。
好在路人遛狗遇到了男主,总算来到了女友家。
所有人都是模糊的身影,只有女友的脸清晰地出现在眼前。
....................................................虽然对这个世界没有多少留恋,但还有值得反复咀嚼的好电影。
不能说故事有多么扣人心弦,全靠男主的人物魅力撑满全片。
一个不愿看泰坦尼克号的盲人名字可能就被劝退,想起了另一部北欧的片子,一个叫做维德的男人决定去死。
天坛奖的最佳影片奖全程盲人视角,看不到广阔的天地,看不到自由的花草,那层薄薄的滤膜就是他们与外界的结界,看不穿,走不出。
男主走出自己房间的喜悦,长时间等待帮助人员的恐惧,被带到陌生地方的担心,后来又沉静下来与勒索者的周旋,在废弃的厂房一步一步找到出口的坚毅,每个场景都好似包在那层滤膜下,让人感同身受。
还好他的乐观与目标感在驱使着他向前。
另一点是爱的伟大,男主患有多发性硬化症,双腿失去知觉,双眼视物模糊,吞咽困难, 每天早晨她醒来会给网恋女友打电话,每天要吃肌松剂,以及吸食大麻的放松时间,三点他的爸爸会准时来电话,每天要吃肌松剂,每天如此,单调而重复。
她的女友患有癌症,但是对常规的化疗药物过敏,只能寄希望于一种特殊的药物,那天她没有像往常一样接他的电话,而他刚巧游戏赢得了将近6000欧元,原来是因为经过检测,新的药物也不适合她的使用,也就是说这个世界没有一种药物可以治疗她的疾病,她觉得绝望极了。
他决定穿过千里去看她,给她安慰,给她温暖。
说着就开始实施他的计划,打给出租车公司,打给票务中心,就这么上路了,他很快被一个小偷盯上,经过几个回合的拉扯,最后终于到了女友的家门口,她的脸也变的越加清晰。
这对苦命的人在未来那么飘渺的情况下,在现实中找到那么一些温情,是一种质朴而真实的感情。
给人一种向上的力量。
亚科由于多发性硬化症失明并下半身瘫痪,他每天被困在家里,和诸多收藏的影片为伴。
他认识了一个罹患绝症的女人,他们通过电话恋爱,相互陪伴。
女生的病情加重,促使亚科决定要去见见她,无人陪伴的他踏上了未知的路,遭遇了抢劫和意外后最终得以见到了心爱的姑娘,送给了她未拆封的《泰坦尼克号》。
这是一部短小精悍但很惊艳的作品。
全程浅焦镜头大特写,试图模拟出一种盲人的世界的感受,使观影体验非常特别。
简单的剧情,大量关于电影的讨论,主演的心理和表情的描写,特别令人着迷。
他大喊着freedom的样子,接到电话的兴奋,发现被人绑架后的小聪明,最后真情实感的咆哮和见到爱人的眼泪,这一切都太真实了。
无论是他说的“可怜一下谈恋爱的男人吧”,还是咆哮着说“你根本不知道我们活着有多难”,“只是同情同情同情”都让我意识到对于特殊的人群和群体,也许他们之间真实的爱与关心尤为重要。
他们都挣扎在生命的边缘,每天吃药是机械的闹钟,他们互相之间的陪伴的力量是任何人都无法理解的。
完整的爱和互相理解的语言中包含的有趣的灵魂和浪漫,也是只关心他们残破的躯体的其他人所无法感同身受的。
也因此在最后两个人想见的画面格外的感人。
这么小的故事里却饱含了一个重病之人的全部的热情,这是多么难得的一个故事啊。
在他的世界里,他希望能获得尊重,去和他聊电影和乐队,而不希望得到同情,去问他今天去哪里怎么去吧。
主演本人就是一个因多发性硬化症致盲的人,他本人一定也尽力了很多的痛苦,但今天的他拥有一部自己主演的电影作品,这也是某种程度上的不同的人生吧。
这个电影的妙也许就在于用小故事小冲突讲了大爱和人性的魅力吧。
2022北京国际电影节最佳影片,最佳男主角,最佳编剧本片主演跟他饰演的角色亚科一样,也是因为多发性硬化症而失明。
亚科是个影迷,他有一大堆的电影碟片收藏,然而多发性硬化症永远扼杀了他看电影的爱好,胸部以下瘫痪,哪怕他生活在富足的芬兰,他的生活能怎样丰富?
我想我们都品尝过空虚寂寞的滋味,亚科也如此。
好在现代生活有互联网,亚科在网上认识了一个叫希尔帕的女人,这个女人同样身患重病,他们可以聊病情,可以分享生活——这样的偶遇我们很多人也一样有过不是么?
他们也聊到电影,作为影迷,亚科固执地拒绝观看泰坦尼克号,他认为卡梅隆不应该去拍一部昂贵的,做作的电影,所以他收藏有泰坦尼克号的碟片,却从未拆封。
可是希尔帕说我就很喜欢泰坦尼克号啊!
她问他愿意跟她一起看电影吗,亚科却很直男地说片子得我来挑才行。
我喜欢这段对白,亚科是趴在地板上跟希尔帕说话的。
只是因为手机掉到地上,他捡手机时不慎摔倒,于是他便再无法回到轮椅上,亚科几乎离不开他人的护理,多么可怕的疾病啊!
可是和心心相印的人在通话时,他一点不在乎疾病造成的艰难境遇,趴在地上聊也那么愉快——我们又何尝不是?
寂寞中的温暖、暧昧、愉悦,无论真假,我想大家应该都记得吧。
没有一对相爱的人是不想见面的,哪怕他是个瞎子,哪怕他胸部以下完全瘫痪。
每个人都是这样的,终于有一天亚科决定去见她。
他在出租车上大喊自由
他计算好了,两趟计程车一趟火车,中途需要求助5个陌生人然而,我真的很讨厌然而,后来那令人痛苦窒息的一段经历。
导演全程使用浅焦,我们看到画面大部分都是模糊失焦的,只有极近处才能看清——模拟盲人的视觉体验,很有特点。
那段痛苦的经历也因为这样的长时间失焦显得格外窒息。
然而,这是一个我喜欢的然而,亚科终于见到了她,失明的影迷带给希尔帕的礼物是他那张未拆封的《泰坦尼克号》影碟。
真希望他们能永远这样相拥触摸,两个极度灰暗的人生被这样的瞬间照亮了,过往的痛苦经历算得了什么呢?
世间最宝贵的莫过于爱和勇气,希望被这部电影打动的朋友也能拥有这般美好的瞬间。
资源:在我的公号的文末,点击可达-->鱼缸里的灵魂
一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人 (2021)7.82021 / 芬兰 / 剧情 喜剧 爱情 惊悚 / 泰穆·尼基 / 佩特里·波伊科莱宁 玛拉雅娜·迈雅拉
2022.9.29 他一开始并不盲的。
当一个热爱电影的人失去视觉,那该是多么痛苦的事情。
必须得承认的是,这是一个非常好的题材,天然具有的“看”与“无法看”的冲突十分揪心。
前半段对于盲人群体生活的细节展现真实可感。
看完《盲人》之后感觉到一种纯粹的累:大量的虚焦和主观镜头对于塑造叙事情境带来了莫大的帮助,但与人眼要想看清物什的倾向根本不同,可能影片从这个层面上刷新了一种视听体验。
我们很容易从该片的视觉和声音设计当中读解导演的意图,这样一种“清晰”好就好在可以提供一个正确的看懂电影的路径,但问题也就在于失去了更大的阐释空间。
前半段影像给人带来的冲击很快就被主人公出门之后所遇到的过于戏剧化的“抢劫”桥段消解,使《盲人》彻底成为了一种不负责任的虚构。
对于残疾人来说,最大的障碍是自己的内心,而不是来自外在社会的不确定威胁,而在此片中叙事的重点完全被倒置,盲人彻底变成了一个被消费的群体,这种隐藏在文本内部的对于“健全人主导一切”的意识应该被抛弃。
第一次拆北影节天坛奖盲盒,应该是一部我不会主动选择看的电影。
残障人士的生活细节很细碎也立体,奔跑的梦境、自主刷牙吃早餐、摔倒后等待助手、不锁的门、隔壁邻居的挖苦、父亲定时的电话问候、无聊的广播….最重要的是相隔百里未曾谋面的病患女友,他们彼此通话陪伴,互相理解又在绝望中相互扶持,是父母和正常人的帮助、同情、怜悯无法触及的灵魂深处,最终有一天只喜欢约翰卡朋特的他,决定带上未拆封的泰坦尼克,搭乘两趟出租车和一趟火车去见她,长途跋涉、周密计划、被歹徒挟持,穿蝎子乐队文化衫的混混,社会的不安、庸俗和一丝良知尚存,腌渍鲱鱼罐头的callback和被吐槽的德国牧羊犬的callback都很有趣,亚科两次呼喊出freedom,一次在出门的出租车轻松喜悦,一次爬出仓库栽倒在地重获生机,一个恋爱中的男人去靠近另外一座冰山,他自己就是泰坦尼克。
自由的滋味,经过磨难显得分外珍贵。
模拟近乎失明的拍摄镜头实在太有创意了,让视觉的艺术变成限制的艺术。
电影非常写实地描述了一个行动不便的盲人的日常,单调重复孤独,即使在一切变坏之前Jakko有着丰富的生活,但过去的丰满也无法释怀如今被囿于自己身体的沮丧和愤怒。
他唯一开心的时刻是和从未谋面的女朋友聊天,可能只有此时,他们能感受到思想依旧可以驰骋。
电影在三个不同层面展示了自由的困境。
最直接的层面是身体。
当身体残疾(失明、无法行走)那么三小时以外的空间都是另外一个难以通达的世界。
相应地,人与人之间的距离在电影中也被重新定义,丈量的方式也不同了。
正常人丈量距离的方式不再适用于残疾人,后者不再计算时间的消耗,而是换乘时候的难度。
第二层自由的困境是制度和制度下的恶人。
Scorpions标识了Jakko的成长年代,柏林墙被推倒、苏联解体。
Scorpions的Wind of Change是自由之风,那时乐观的人们觉得历史已经终结,明天会更好。
Jakko中年因病变残疾,像极了一个zz隐喻。
当年自由的困境在制度,如今邪风又吹了回来。
即使在北欧对残疾人如此友好的地方,人性之光也没有照亮恶人之心。
自由的第三个困境是死亡的威胁。
当人死了,一切都结束了,身体和灵魂,自由和责任,一并消失,这可能是解脱,但解脱不是自由了。
死人无论是去天堂还是地狱,都不再拥有自由,因为只有肉身之人,挣扎于责任和限制,充满着欲望和渴求,才是自由的载体,没有存在者就没有自由。
2022BIFF北影节-20220820对the disabled的生活感兴趣,所以选择这部影片作为我此次北影节的终点。
走在盲道上打着这段影评 试图能稍微感同身受他们一点点点点的确很独特,浅焦让我们感受男主的视角,全程能有清晰形象的只有男主Jaakko自己和最后出现一瞬的Sirta这种视角和音效(搭配大荧幕)确实给予观众很强的代入感,一起着急 一起慌张 一起揪心在男主进入仓库后的那段黑屏中,我闭上了双眼。
恐慌席卷而来然而实际上,感受最深的是无法覆盖的无力感。
尤其在男主倒在仓库口,听着远处铁轨声,无法支撑自己起来,只得大喊“freedom!
”(虽然应该是芬兰语)之时。
看着他不得不把自己的各种安危与生活依赖于形形色色的acquaintance和stranger,我只能叹息。
这与我研究《无障碍条例》的感受相似。
在芬兰,有相对完善的assistant系统的情况下,尚且如此,难以想象在其他国家呢,他们如何生存?
如何生活?
然而对他们来说,想要的确实不是这种怜悯。
男主只想和志同道合的人畅谈电影与乐队,而非他大吼的“pity!
pity!
pity!
”。
但这 难以做到 难以调整p.s. 结束后看见第一排的轮椅 我愣了一下 不知道ta观后是什么感受呢?
全程使用浅焦镜头模拟盲人的世界是整部片子的最大特色,但也几乎可以说是唯一令人惊喜的地方。两位残疾人士的黄昏恋折射出这个社会对弱势群体的冷漠与不关心,人为制造的障碍剥夺了他们表达爱的权利。如果一开始遇到的就是热心肠的好人,那事情会直接变得顺利许多。喜欢看卡朋特还是卡梅隆,也代表了选择坚守自己的内心,走小众路线,还是选择迎合市场的需求,奔赴潮流。
欧洲玩迷影梗真的是太自然,太舒服了,比霓虹国某部迎合的火片舒服太多了
国航飞机电影。浅焦镜头下的惶惑和不解,观影感受仿佛一个健全人在摸着盲文。所有我们的不屑一顾唾手可得,对于他们而言如同此岸望着彼岸。但电话的设计让遥远不可触及的爱恋宛如黑暗生命中的一束光。
映后活动,一个男的问导演:这个电影这么拍是为了表达对视障人士的同情吗?我们在生活中该怎么放置对残障人士对同情?我傻了,导演也傻了,尴尬极了,但是很像会发生在这里的事。
6/10。当他做出穿越城市去见女人的决定时,观众已经预判了冒险,而导演编排绑架的情节过于粗糙刻意,毁掉了前半段的真挚,这点远不如《行走距离》。浅焦摄影模仿盲人视点也不新鲜,河濑直美的《光》更有意思。趣味都是大量迷影元素带来的。
别有新意的视听,非常令人动容的小故事,以及令人心碎的表演
无需影像就能解决的所谓“电影”,刻意粗糙的情节设置完全不可信,不够坦诚的广播剧。
聚焦于面孔,失焦于环境,身份于迷影心,感受于同理心。
虚焦跳舞段落为最佳。
🆘这也钛浪漫了(指结尾
7.5
2025.4.23 万达cbd 3/5 新奇的拍摄手法 但是带来的观影体验有点难受 不太清楚整部片子想要表达什么
2022.09.25
27/7/2022 @ Palace IFC [euff]。形式大於內容,劇本太普通了
短小精悍,迷影梗很有趣。P.S.男主居然是真的残疾,演的真好!
电影宅 出门被抢劫 历经万难终于来到了爱的人身边
北欧都喜欢这种风格吗?比起困在时间的父亲商业性和可看性少了很多
跟铁达尼克没啥关系,一个盲人网恋见网友的故事,现实中盲人是多么的无助
这部芬兰电影和娄烨的《推拿》类似,用浅焦镜头制造一种受限的视角,让观众在短短80分钟里感受和体验盲人的困境。没想到的是迷影元素如此丰富,后半段转入惊悚类型情节也有点意外。最出色的是喜剧氛围的构建,人物塑造上突出其积极乐观的心态,没有像大多数商业片那样剥削残疾人这点令我最欣赏。
盲人骑瞎马,夜半临深池自由