1:演员们演的都挺好,可能这场电影就是为了这些演员精湛的演技包的一顿饺子。
2.首先我全程追过无锡胚胎继承案的报道,这个案件是全国首例胚胎继承案,当年很轰动,和电影里案件几乎一模一样,所以我对导演的处理很失望,但我想如果真的按照原型脉络来拍,电影承受的攻击和舆论会更大,但导演把电影重点叙事放在律师和医生这对意外丧女的夫妻身上,有点太刻意了,太想讨巧了。
这条线给人太不真实了,太刻意为之了。
3:电影里塞了太多当下“流行话题”:失独、离婚冷静期、胚胎代孕、生育伤害、反婚反育……,可惜电影不能像老家酒席头道菜——大杂烩,那么好吃(写着写着馋了),导演可能自己也知道电影毛病了,所以电影名叫祝你幸福,可惜看完后,我更觉得电影名字无语,而且还选择在中秋这个团圆佳节上映。
4.宋佳肖央这条线真的太假了,唯一真实的只有他们最后离婚了,现实中这种年轻夫妻子女意外丧生的,只有两种结局:1.立马再生一个 2.一拍两散,各自欢喜。
导演选择了第二种,还蛮讨巧的,年轻观众更能接受点。
5.不讲更难听的了,毕竟两张票我只花了5.8。
“别让遗憾圈住你的人生”,可又有多少人因为遗憾的发生一生都沉沦了。
第一次看这个题材的电影,这个话题非常新颖且值得思考,通常多数电影工作者都会选择丧长辈的痛苦,这类题材已经很烂大街了,而这部电影选择了反过来讲述丧子女人群的故事。
从小众的人群出发,讲述故事一定是剧本创做的一个好方向。
这部电影通过三对不同年龄段的丧子女夫妇来诉说这类人群的不同方面的痛苦。
白发人送黑发人的秦志远和闫丽(倪大红和吴玉芳饰演),在丧唯一儿子后,对生活的失望“我们还有生活吗?
我们这代人一辈子就为了孩子,可到头来孩子没了,我都忘了生活是什么了?
”
瘫痪女儿的妈妈(吴越饰演)在盼望女儿醒过来的这两年,丈夫开始要离婚后他说出的那句“我很能理解,能从痛苦走出来,本身就是一种幸福”这种无力且成全何尝不是第三对夫妇(年轻夫妇)的罗宇的状态呢?
丧子女的悲剧夫妻罗宇和百慧(肖央,宋佳饰演)罗宇以为丧女的壮年父亲,在面临丧女和婚姻矛盾后抉择离婚的百慧,内心早已痛苦无比,但作为男人依然表现的比较坚强。
从不愿意离婚到放手让百慧去过自己的生活,这是多大的勇气才能抉择“如果能让一个人逃出这个漩涡,我的选择一定是你”,电影的片尾罗宇站在窗台后,窗台的铁栏杆树立着他放下红气球,但与教会中别人的红气球不同的是,他的气球往下沉了,没法飞起来,可见对罗宇来说选择离婚是因为爱,而对他自己来说,他将牺牲自己,永远在漩涡里。
电影还有很多细节话题,比如“离婚冷静期,伤心乳头综合症,避孕铁环,产后焦虑症,堵奶等这些话题,无不是在揭示着我们这个时代的年轻人对婚姻,对生育的焦虑。
同时也让我们关注到了丧子女的人群的内心痛苦。
全篇我一直是揪着心看完的,的几位演员老师生动人的表演真的没有让我们观众失望,角色诠释的立体且极具共鸣感。
同时通过这个影片,也让我初次认识这位新导演-康博。
希望不就将来再能看见康导新作
作为一个未婚未育的女性,我也没想到这部讲述生育和失独家庭的电影,能让我全程止不住泪水。
影片的主要事件是一场诉讼案,却并没有将重点放在道德伦理或法律上,而是锁定在了失独家庭的丧子之痛(这里的“子”不分性别,指孩子)上。
近年来,本应成为家庭支柱、社会栋梁的独生子女,因为疾病或意外而突然离世,让失独家庭这个绝望的群体愈发引人关注。
丧子之痛本就是个无边地狱,而如果这痛苦有层级,失去唯一的孩子更是这地狱的第十八层。
作为女性,我本能地更加共情电影里面的母亲角色,的确乍看起来,似乎母亲通常都是更加痛苦、更难走出来的一方。
而在社会舆论中,似乎也更偏向“父亲更心狠、更不负责”的说法。
且不说统计学意义上的对错。
仔细分析,父母双方其实各有其悲伤,而窃以为,这与双方不同的养育职责息息相关。
这部电影里的四个家庭(包括遭遇车祸的小夫妻俩)可以说已经都是非常正常、有爱、也不需要为经济操心的家庭了(罗宇是在孩子出事后导致的精神和情绪问题叠加母亲需要照护才开始有了经济压力),但性别导致的生育分工是天然障碍,需要极大的理解和包容才能弥合双方的矛盾和分歧。
母亲对于孩子、生育的理解必定和身体强相关,电影中也做出了非常细节的呈现:宋佳饰演的白慧在怀孕期的双脚肿胀、哺乳期的通奶问题和乳头悲伤综合症(这是个严肃的医学术语,不是开玩笑)、无法消失的妊娠纹、一直与疼痛相伴再也无法恢复的身体……这些都是女性在生育过程中所面临的切切实实的伤害,但罗宇所代表的男性是无法感同身受的,他们甚至还会觉得“这事儿有点好笑”,即便罗宇在当下的语境下已经算是个不错的丈夫了。
所以,当一位母亲在遭遇丧子之痛时,她曾经为之付出的巨大牺牲也就忽然”没有了价值”。
甚至,她的余生都还要背负着这个代价(妊娠纹和破碎的身体)继续前行。
这是怎样孤独而痛苦的道路啊!
在失独家庭聚会上,阿丽说梦见自己把逝去的儿子又重新塞回了子宫。
这是一个极其丰富的表达,可以引发观众非常多的想象空间:或许是因为子宫最安全?
或许是只有在子宫里的时候孩子才完全属于自己?
或许是怀念那和孩子还完全融为一体的状态?
……但不论何种解读,都再次强化了母爱与身体的连接性。
而一位(还算合格的)父亲,他在养育上的付出及承受的伤痛又有所不同。
倪大红饰演的秦志远,是一个不善言辞的老年人。
他和妻子阿丽含辛茹苦,靠开餐馆给了儿子一个不错的生活,却不幸遭遇老年丧子这样的人间至悲之事。
面对亲家的指责,他无法为自己辩解,只能通过暴力来表达愤怒。
对儿子的思念难以纾解,只能登陆儿子的微信号,自己和自己对话来假装儿子还在世的场景。
他甚至说不出想念,只能通过下厨来表达对儿子的爱。
倪大红的戏,许多都发生在厨房和餐桌旁。
食物,是亲家夏美云(吴越饰)口中的“伙夫”对于爱的表达,也是“养育”一词最原始的涵义。
秦志远没有如妻子那样陷入重度抑郁,甚至似乎还像个正常人一样照顾着自己和妻子的日常起居。
但用他在法庭上的话来说:我们还有生活吗?
逝者已矣,生者不过是苟延残喘罢了。
他们生活中唯一的事情,就是延续对已故孩子的思念。
不要跟他们说你要振作、时间会抚平一切伤口、你的人生还很长……他们的人生,已经和孩子的人生一样,停止在了阴阳永隔那一刻。
如果说秦志远因为胚胎的原因,还在为了留住对儿子的一丝念想而奋斗,肖央饰演的罗宇则一直在用逃避来面对丧女之痛。
由于性别差异,罗宇为女儿付出的或许是没有白慧多,但他对自己从小养到大的女儿的爱也是真真切切的。
加之女儿的死与他的疏忽有关,他内心的煎熬其实不比任何人少。
他通过吃药、假装没事来逃避这样的痛苦,但这反而更加激怒了白慧,也加深了白慧无人可说的孤独。
从这一点来看,秦志远和阿丽这对老年人,至少会通过加入失独家庭群体活动这样的行为来排遣痛苦和悲伤,寻求沟通和对话,这是一种求生的本能。
罗宇和白慧这对中年夫妻反而是在任由痛苦肆意生长而不做任何自救。
或许在他们心中,这是一种自我惩罚,唯有让自己一直处于痛苦之中,才对得起因自己的疏忽而夭折的女儿。
孩子,曾是这世上最大的幸福源泉,最终也成了一切痛苦之源。
宋佳这次的表现太赞了!
对这个角色的领悟也太好了!
从养育期间不被丈夫理解时的小眼神,到离婚冷静期中心如死灰的冷漠和讥讽,再到午夜崩溃那场戏中为所有经历过生育痛苦的女性身体的呐喊,无一不令人动容。
倪大红老师也很厉害,尽管全程似乎“面无表情”,却能通过眼神、台词和细微动作将悲伤、愤怒、忧心、绝望等各种情绪表达得力透纸背。
其他几位演员当然也都可圈可点。
事实上,一个好剧本永远都离不开好演员的演绎,这个卡司算是组对了。
结不结婚、生不生孩子,都是这个时代最热的话题。
电影保持了一个中立的态度,对于婚姻中的爱与伤害、生育的幸福和痛苦都做出了诚实而深刻的表达。
其实,任何一种人生都有其价值,也各有其利弊。
不论做出哪一种选择,都如电影名所言:祝你幸福。
一开始就是两个人去民政局离婚,一个是律师,一个是医生。
他们也曾经有孩子,但是孩子在海边一次意外中消失了,这是他们永远的痛。
我在想,如果这个事情于在我们身上,就像倪大红在法庭上说的,他失去儿子时那句话,你问我的生活,我也早就失去了活着的意义了。
倪大红的车儿子和她女儿双双出车祸,但是冷冻了个卵子,他们想找回来,但是对方不让生下来的一个故事。
失去了爱子,想把卵子和受精卵整回来之后,冷冻的受精卵整回来之后,这就是人类为了延续。
这个电影评分不高,但是我看了还是很感动的,因为人性刻画的也算是比较透彻吧。
中秋最佳,几乎没有之一,感觉比《出走的决心》要更好一点。
同样是展露女性主义生存困境, 《出走的决心》里李红是成功出走了,导致故事最后几乎变成了李红在外面穿着红衣的风景片,同时后面也加入了苏敏阿姨真实的再外面旅游的画面。
直到这里,电影才打出字幕“根据真实故事改编”,而不是在电影最开始就有。
虽然确实让人非常向往,但难免会感觉到画风的分离。
《祝你幸福!
》就不同了,全片以一种非常压抑、暴躁和伤痛无出口的情感基调缠绕。
在电影最后的最后,终于出现了呼应标题的话“祝你们幸福”,却是在罗宇与白慧真正离婚的时候,民政局的工作人员对他们二人说出来的话。
是的,还好他们是离婚了。
我不是不喜欢“大家一起包饺子”的团圆画面,而是这个电影的最后走向不应该是所有人依然还是困在原地没有任何改变的模样,回避根本性的情感创伤。
在很久以前电影大约30秒的贴片广告,就有罗宇(肖央)跟着秦志远(倪大红)和一群有情感创伤的人围在一棵大树旁,手里握着一个气球,接受一种类似正念的心理调解方式:“呼出一口浊气”,把所有的不如意都放入气球,然后大喊一声“啊”,再放飞这个气球。
电影片名的标点符号也形成了一个象征——“!
”——电影海报里,这个惊叹号被置换一个气球,一个即将上升却依然握在“幸”手里的气球,气球与感叹号的符号相似性,将处于困境中的两组家庭交错起来。
罗宇/白慧这组关系一开始并没有直接告诉观众,他们夫妻到底因为什么原因要离婚,尤其是还加上了离婚冷静期这个强制设定。
我们能看到的,是夫妻二人已经变成非常暴躁的配偶,虽然罗宇似乎还想要维持这段婚姻的形式,但白慧已经无法自持。
随着剧情推进,作为一年没有案源的罗宇接到了要人工胚胎归属权的老两口的案子,秦志远/闫丽(吴玉芳)需要他们儿子的胚胎,其实就是想要找代孕延续儿子的基因。
但作为另一家人的夏美云(吴越)死活不给,理由是她女儿王冉(周依然)虽然是植物人,却又醒过来的可能,一定要给女儿一个念想。
好巧不巧,主治医生就是这个白慧。
慢慢的,我们知道了,白慧和罗宇的夫妻关系以前还是非常温馨的,正是因为女儿小螺丝无意中溺海而亡,才导致两人深陷剧烈的丧子之痛中。
白慧一直不愿意与罗宇维持夫妻关系,最根本的原因在后面才解释出来,因为她一看到罗宇,就会想起失去生命的孩子小螺丝,情绪就会陷入强烈崩溃之中,虽然可以靠理性维持外表。
电影里,最让我感触的,是倪大红和宋佳在面对丧子之痛时给出的两种不同场景,一个是几乎无声的,另一个则是满屏幕强烈的耳鸣。
秦志远不断假装自己的儿子还活着,于是用一个电脑和一个手机进行对话。
镜头一开始是对准电脑里的微信对话框,观众会以为这是一段少年夫妻还在时的回忆画面,毕竟上一个场景是王冉和秦科文的日常。
但随着镜头慢慢拉远,我们才知道这是秦志文的心理防御机制在让他不愿承认儿子已经去世的事实。
白慧在罗宇最后一次来酒店找她时,将一直以来施加于她身上的情感创伤说了出来。
她在小螺丝去世之后,就一直在耳鸣,她不知道是什么声音,所以总是在寻找这个声音。
直到上一刻,听罗宇说“去了海边”才明白,这就是海浪的声音,是女儿去世前最后的声音。
她歇斯底里(这个词原本也是用来形容女性的),她情绪崩溃,这些都是站在男性视角里无法看到的幽微之处。
是的,《出走的决心》是女性成功脱离了家庭之后的独立少数,而很多失独家庭所面对的现实是失语的。
在《出走的决心》里对男性的塑造显得有些“刻板印象化”,而在《祝你幸福!
》中,这些男性变得更加普遍和日常,没有家暴,没有经济问题,与妻子相处一直充满温情。
在失去孩子这件事上,男性受到的情感折磨也不比女性少,无论是罗宇还是秦志远,都一直深陷巨大的伤痛之中。
但不同性别所体现出来的处理方式依然有非常明显的差别:罗宇、秦志远都是带有向外的情绪宣泄破坏行为,不管是突然砸东西还是碰瓷(还好没有家暴);而白慧、闫丽、夏美云、王冉则是向内的情绪自我折磨,仿佛这个孩子还在身边,但它已经成为一个永远无法再归来的战损“卑贱物”(克里斯蒂娃)状态。
这是很多现实家庭的状态和出路,它一点都不“中秋团圆”,非常不适合在这个节日上映,但实在是真实得鲜血淋漓。
《祝你幸福!
》讲述了一个悲伤的故事,讲述了三个家庭的痛苦。
全片看得人心里发堵,但是演技倒是让我看得痛快一次车祸,造成了两个家庭的悲剧,因此产生的官司,又揭开了第三个家庭的伤疤。
33个汉字,概述了整个故事,让人悲伤的故事。
现在是否已经让你眼圈发红?
想必不会。
罗杰伊伯特总在强调,铅字才是思想的理想载体,电影是为了影像而诞生的。
归有光的《项脊轩志》,不到八百字,五分钟读完,直到最后一句——庭有批把树,吾妻死之年所手植也,今已亭亭如盖矣。
怎能不让人动容?!
这就是铅字落于纸面,发于口中的魅力。
此刻的主角,是归有光,是文字。
但是当我们把它放到大银幕上——濮存昕用他充满磁力的声音吟诵这段(此君名言,好诗是要吟),看着一对老夫妻在那里吭哧吭哧地挖坑埋树苗。
……总是差点意思。
没有那种自己默读时的忧伤和感慨。
倒是有一部片子拍出了“庭有枇杷树”的感觉,推荐《伦敦一家人》,动画片当悲伤被放置到大银幕上时,真正让悲伤对观众产生魔力的,不是这个悲伤的事情,而是那些悲伤的人,是那些能够让观众感受到真实心情的演员们。
《祝你幸福!
》便是一部能够让观众感受到悲伤的优秀之作。
优秀之至,优秀到,它背弃了这个档期的主基调,背弃了二十岁阶段的主力观众,背弃了真金白银的预算。
它做到了这些,足以说明本片浓重的非娱乐色彩,以及直接击碎观众内心的强大破坏力。
影片大胆的讲述了非常具有话题性和争议性的话题——离婚冷静期、失独家庭、冷冻胚胎继承。
离婚冷静期就在不久之前刚刚上过热搜,引起过很大讨论;而冷冻胚胎继承案,也是2014年发生在南京的一个真实案例改变的。
包括失独家庭在内,任选一个题材,放到电影这样一个放大镜下,都可以产生数倍的化学反应。
三个失独家庭,为了逝者的胚胎,相爱相杀的故事,影片里充满了悲伤、悔恨、愤怒、自我惩罚。
因为一场车祸,让吴越扮演的岳母,和倪大红扮演的公公,这两个家庭为了逝者的胚胎,产生了撕心裂肺的争夺,而在此期间,作为生殖科医生的宋佳,和作为代理律师的肖央,这一对夫妻因为这起案件,又将他们失去女儿的伤疤再次揭开。
总之,没有幸福的人,没有解脱的人,没有完好的人。
而这样的悲伤、撕扯、伤害,带给观众的不愉快、不欢乐、不共情、不爽快的感觉,正是演员的价值所在!
本片中,肖央、宋佳、吴越、倪大红,这四个演员贡献了顶尖水准的演技,可以这么说,完全有资格去争取金鸡百花、上影北影的最佳主配角奖项!
电影想要表达的是一代人,不对,是两代人,我们得父母一代,和我们八零后自己这一代。
我们这两代人是真真正正对于独生子女有着切实体会的两代人,影片中所展示的,则是我们这两代人面对独生子女这个社会现象时,最极端,最不想出现的情况——失独时,一个人,即可能是一个父辈一代的白发人,也可能一个身处当打之年的中年人,他们眼中的生活,变成了什么样。
一句话,就可以向读者们解释,在失独之前,他们的心境。
倪大红扮演的男方的父亲说的话:“我就想,我不会这么倒霉吧,让我碰上了?
”对于失独的恐惧,他用概率论宽慰自己。
同样一句话,也可以向读者解释,在失独后,他们的心境。
同样是倪大红的一句台词:“我们还有生活么?
”影片中,所有人都在无数次的验证着这句话。
肖央和宋佳扮演的夫妻,在女儿去世以后,也就是影片伊始,就坐在了离婚办理席上。
肖央扮演的罗宇,自女儿去世后,这一年就再没结果一单业务,他努力在试图挽回自己的婚姻,还要照顾遭受打击瘫痪的母亲;宋佳扮演的妻子白慧,我们在影片前半段只能看到她的冷漠,或者说是坚韧,而在最后,当我们看到她半夜崩溃后,歇斯底里的哭声,我们能看到她肚子上剖腹产的伤疤和那一道道的妊娠纹。
当她哽咽这说:“我疼啊,从这,疼到这。
”“我耳朵里一直有声音在响,我现在知道了,这是海浪的声音,是小螺丝在叫我!
”话语中,满是悔恨,悔恨自己当时为什么不在女儿身旁,怨恨着在女儿身旁的丈夫。
深夜中,肖央和宋佳的这段对手戏,堪称精彩,一个母亲的悔恨,一个父亲的坦白,一个妻子在寻找慰藉,一个丈夫在努力修补一个已经破碎的关系。
每个拥抱,每一滴泪水,并不是妻子的原谅,只是需要一个肩膀,一个怀抱,来怀念罢了。
更残忍的是,在描写二者关系的时候,导演总是会将镜头回溯到他们曾经甜蜜的时光,小螺丝还活着的时光,这个家还完整的时候。
从备孕,到保胎,从半夜喂奶,到小夫妻的片刻“偷闲”。
此刻越是温馨,回到现实的场景就越残忍。
此时此刻,对于这一对失独夫妻,最大的惩罚,就是拥有曾经甜美的回忆。
这是最大的残忍。
精彩。
倪大红扮演的公公秦志远,在儿子死后,便开始了斗。
和亲家母斗,和医院斗,和自己的律师斗。
还要照顾重度抑郁的妻子,甚至关闭了自己引以为傲的餐馆。
他似乎是所有人里最折腾的,也是最坚强的。
这个坚强的父亲,在深夜,用着儿子的微信一个字一个字和自己聊天。
与亡者的对话,加载着多少在白天无法吐露的思念正是他说出了“我们还有生活么?
”这句话。
由于倪大红本身的风格属于明显的扑克脸,所以在他的戏份里,我们很难看到一次高情绪价值或者冲击力的戏。
不过有一段他和肖央的对手戏,给我印象深刻。
在已经关闭的饭馆里,律师和他的委托人坐在饭桌前,倪大红在诉说着自己儿子的好,他的善良,自己的悲伤,肖央则在更冷静的诉说着法庭上的逻辑。
倪大红抢白道:“你懂么,我的心情,你又没有孩子!
”肖央扮演的罗宇,一直埋藏在心中的悲伤终于无法隐藏了,但是一个中年人是不允许这种悲痛像泛滥的洪水般冲破自己的情绪防线。
罗宇喝了一口酒:“曾经有过,她死了。
”罗宇眼圈红润了,他微笑着,他冷笑着,对秦志远说:“这下你满意了?
”你看到了一个同样悲痛的人,你满意了?
狠狠地刺痛了这个让人不满意的代理律师,你满意了?
吴越扮演的亲家母,小学校长,夏美云老师,却又和其他人的痛苦不同。
她的女儿成了植物人,已经两年了。
活着,又不算活着,有盼头,却又渺茫。
吴越在影片里的两幅面孔截然相反,让人印象深刻比起真正的失独,她要承担的更多,守护着这个几乎不可能醒过来的女儿。
熬不过的丈夫离婚了,与亲家反目成仇。
如果不是他们的儿子开车;如果不是要去做试管;如果不是他们家那么想要孩子;如果不是嫁到了这个伙夫头家。
她一方面绝望而又无法停止地照顾着自己的女儿,她承受着务必的压力,这种压力通过恨来发泄。
所以我们在电影里看到的是一个无理取闹、歇斯底里,甚至有些无赖的小学老师。
这个小学老师得了癌,她可能等不到自己女儿醒来那一天了。
吴越的精彩表演都集中在了病房内的骂大街这一出戏。
丑陋到,大夫要捂住已经是植物人的女儿的耳朵。
如此不堪、恶毒、丑陋、让观众愤怒。
吴越此刻带给观众多少的恶心和愤怒,她的表演就有多成功。
特别值得一提的是,影片中,展示了三种母亲,他们失去孩子后呈现了三种不同的反应。
宋佳扮演的白慧,她代表的是,无时无刻的自责,自我惩罚;闫丽扮演的婆婆,她代表的是逃避,是活在回忆里;吴越扮演的岳母,她代表的是恨,她将所有的情绪都化作了对他人的恨,用这恨作为支撑自己活下去的动力。
在影片的最后,这两家人看到了在低温冷藏罐中的胚胎,仿佛这还没有形状的概念之物就是他们人生中的阿拉丁神灯,似乎能带给他们最想要的东西——活下去的念想。
导演试图让所有人放下包袱去和现实和解,去原谅自己。
秦志远一家,又开起了饭馆,雨中,这对老夫妻吃着苹果,看着外面。
夏美云老师成功做了手术,她的病床就在女儿病床边。
白慧和罗宇在拿到离婚证后,友好地握了握手。
一个释然的结局吧——秦志远夫妻二人在看什么呢?
夏美云醒来后,还需要面对没有醒来的女儿。
罗宇没有拯救到他们的婚姻。
我觉得谁都没有得到真正的救赎。
参加个某个女性专场的观影,恩,女性专场但男生也不少,甚至不是被邀请的。
戏里戏外达成了呼应。
槽点满满。
这个电影宣传口号是关爱女性,女性视角,但主要切入点是俩男的,大部分戏份高光全是那俩男的。
女性的戏份少得可怜。
宣传是终于有拍出来离婚冷静期的了,但总感觉是为了离婚冷静期代言,你看,要不是一离婚冷静期这男女主两口子就错过了,虽然离了但明显因为这两个月的时间能和好啊。
不管有没有人因为离婚冷静期被伤害甚至死亡,不管有多少人因为离婚冷静期麻烦很久,但能有男女主这种真爱但误会的人幸福一切都是值得的是吧?
还有那两场半的床戏,我都不想说啥了,男导演不拍床戏不会拍戏了对吧?
映后还有肖央的男粉(对,女性专场但肖央男粉)说男主窝囊,恩真窝囊,一年没工作但没伺候后自己瘫痪的妈,儿子要帮忙洗一下死活不愿意,前儿媳说了仨字我来吧,可以了。
这要是之前伺候过能这样?
还有让自己妈以后有事别麻烦前妻了,恩可真棒。
电影里的两个家庭全是跟男方父母一起住,而女主爹妈都没出现也没提过,石头缝里蹦出来的啊?
就算提孤儿俩字呢?
没有。
还有这个故事的切入点是试管男方爹妈死活要受精卵去代孕,有点良心的观众根本没办法同情这两口子,他是想要欺压别的女性去代孕还是去找他六十岁精神失常的老婆代孕?
一开始就反感,甚至觉得这是代孕宣传片,想表达失独家庭不容易所以代孕可以理解吗??
代孕什么情况下都是不对的!
最后因为男主说养猫费心想到养孩子还是没爹妈的孩子费心,俩人放弃了这个想法。
电影里还表达多胎的,导演收了催生办的钱吧。
用倪大红的嘴说,独生就是赌博,赌一个没有意外。
还有倒序手法揭开男女主感情破裂的原因,但一直误导观众,女主说我说把小螺丝送去幼托(大概是)你不同意非要你妈带,这时候大家猜测孩子被男主妈带着时候出意外了,男主说你有完没完。
男主说又不是我要留这个孩子的,挨了一巴掌。
我就?
男主不想要孩子?
总不能故意弄死的吧?
最后解密了。。。
男主还半夜哭诉自己心里痛,我又想起来那句你有完没完。
哈?
最后我不懂啊,我就想问问,为什么几个老人去看儿女的受精卵要带着律师一起?
就因为他是男主吗???
哦,还有一个律师找接私单的保姆,但不签合同??
咋??
你省纸呢??
按理说这么多演员都还不错,结果演的都烂,特别是期望最大的倪大红,只有吴越演得好。
只能说导演你别干了。
你不合适。
总体来说还可以,宋佳的演技很震撼。
个人理解:最近拍父母过世的题材比较多,通过讲述爸妈过世能让我们更加珍惜与父母在一起的时光。
这个电影是反过来拍,通过讲三个家庭孩子的受伤甚至过世来串通整个故事。
电影中我印象比较深的一幕是男主和男方的父母来到一个地方,这里的爸妈都有着相似的经历,不禁让我反思,有时候我们作为孩子并不珍惜自己的生命对于死亡的观念很淡,可是意外真正发生的时候爸妈尽管再尝试放下心里也是十分痛苦的,所以我们也应该珍惜我们自己的生命,这也是孝敬爸妈的一种方式。
男主家庭中让我感受更多的就是作为男人要想好了再去干,也许没有准备好结婚也许没有准备好生活中会出现一个孩子,在各种原因的推动下发生了并酿成了不好的结果这是很遗憾的,的确男生和女生是不完全一样的,尤其女生生了孩子之后也是很受罪的我们互相理解,希望我们男同胞们看了电影之后可以多注意一些感情中的细节,尤其是女孩子比较脆弱的时候,我们更应该担起男人的责任,照顾好整个家。
接下来说我觉得不足的地方,男主女主的矛盾不是特别突出,也许是有删减。
对于男生性格的刻画感觉少了些,有时候女主情绪爆发,我没有很感受到爆发的具体原因是什么,只知道男生做的不够
📌失独题材参杂着各种极端社会问题,不论是生育责任还是男女关系,都利用男女主的职业身份及离婚事件作为纽带,将故事完整的互相填补丰富起来📌肖央的形象很适合这些接地气的角色,虽然没有传统影视形象里那种律师的精英感,但给人的感觉更贴近现实,特别是职业养成的对一切都提高警惕的敏感性格用眼神表达的很传神,去离婚路上在车里对老婆的狗狗眼看的人都快碎了📌丧子的老头在家里用微信自问自答以及老太太梦里把儿子塞回肚子里的表述真是细思极恐,虽然能理解对儿子的思念,但疯癫的行径却略显诡异。
法庭上关于受精卵的争夺时双方父母满口的精子卵子真是大大的十八禁。
在朋友复婚的婚礼上两人成年人之间的礼尚往来特别有意思。
但是男主酒驾是怎么回事?
还有法庭上男女主的关系真的适合一起出现在法庭上吗?
往海里扔塑料玩具球合理吗?
两个月大的奶猫洗澡合理吗?
📌高光台词“一般你只对你做对的事情有印象”“不是房子空了没有人回来,是心里空了”“不管多久的婚姻,断臂求生总好过一对怨偶”“我们自愿离婚为什么要等三十天,非要看到我们这样是吧”“如果你的盼头是胚胎,那我的盼头就是不要被遗憾吞噬”“我自己还在漩涡里打转呢,没有人告诉我怎么缓解我的痛苦”“会离婚也不代表会后悔结婚啊”📎整体来说影片很多小逻辑是有漏洞的,但聚焦的话题是尖锐的。
男主收留的小猫生了一窝小猫后,男主百感交集的情绪一样,不仅有对饲养了那么久已经产生了感情的小猫生了孩子的喜悦,也有一种小猫都可以生一窝自己的孩子而自己却没有了孩子的悲伤。
男女主在一场离婚和胚胎争夺官司中都表明了各自的立场,也都因为复杂的人性而体现着一致和分歧,在不同的身份,不同的年龄阶段,不同的人生阅历中,都会有些不同的想法和立场,就像没有永远的敌人一样,同样的事情发生了,也只是发生了,至于怎么理解和处理都是因为当下个人偏见,人的复杂又决定了不同时段可能会对同样的问题做出不一样的反馈,就会产生各种情绪
祝你幸福!
(2024)6.42024 / 中国大陆 / 剧情 / 康博 / 肖央 宋佳
文 | 乐一狸因为“离婚冷静期”,很多人破防了,选择不婚了。
民政部新规规定,夫妻协议离婚,有30天冷静期。
如无财产分割或孩子归属异议,从申请离婚之日起,30天后,夫妻必须在冷静期结束当天,再次同时到民政局,现场办理离婚,过期作废。
许多夫妻熬不住,或因种种缘由错过期限,最终离不成婚。
结果是,双方需要重新提交申请,再捱一轮30天的冷静期。
直到“天时、地利、人和”,才能离婚成功。
电影《祝你幸福!
》中,肖央和小宋佳扮演的一对夫妻,就被冷静期虐惨。
罗宇、白慧 夫妇片中,罗宇(肖央 饰)和白慧(宋佳 饰)这对“准离婚”夫妻,并没有感情裂痕。
他们的婚姻症结,是几年前的一场意外——幼女的溺亡。
电影在揭开孩子去世真相前,让这对“怒呛夫妻”卷入另一场官司:一场冷冻人工胚胎的争夺战。
胚胎来自另一对年轻小夫妻(刘巴特尔、周依然 饰),二人在一场车祸中男死女植(物人)。
刘巴特尔、周依然 饰 不育小夫妻男方父母变成空巢老人,想拿回独生子的胚胎,传承香火。
女方母亲坚决反对,她认为女儿虽是植物人,仍有公民权,胚胎应为女方所有。
罗宇阴差阳错成为男方父亲(倪大红 饰)的代理律师,将女方母亲(吴越 饰)告上法庭。
巧的是,小夫妻做人工胚胎的主治医生,就是罗宇的妻子白慧。
冷静期内的夫妻,分别作为原告律师、被告证人出庭。
公事裹挟家务事,夫妻俩短兵相接,声嘶怒呛。
罗宇、白慧夫妇在胚胎归属权的诉讼中,电影展现了离婚冷静期对家庭选择的限制与挽留。
剧情以婚姻解体为基础,讨论了中国家庭几类常见的悲剧:青年不育(不孕)、中年反目(怨偶)、老年丧子(空巢)……甚至,追溯了只(计)生(划)壹(生)个(育)的后遗症。
独生子女“四、二、一”的家庭结构(四个老人、两位父母、一个孩子),一旦遭遇变故,悲剧很容易浸透人的一生。
倪大红、吴玉芳 饰 男方父母两个家庭,双方都是独生子女。
在传宗接代思想的余威中,小两口背负着巨大的生育压力。
医生甚至无法明确检测出任何一方的生理缺陷,可见精神压力主导了小两口的受孕障碍。
多次受孕未果,两人无奈选择人工受精,却在就医回家途中遭遇车祸,点燃悲剧的引线。
也因为两人都是独生子女,车祸发生后,双方父母没有其他子女“防老”。
男方母亲(吴玉芳 饰)丧子悲痛过度,患上抑郁症,靠药物维持短暂的清醒。
男方父亲没有了情感寄托,对冷冻胚胎动了“代孕”的歪主意。
空巢父亲与亡子微信对话另一边,女方变成植物人,三年未醒。
其父决心放弃治疗,其母不同意,独生女是她唯一的希望。
女方父母在长期的分歧中,离了婚。
屋漏偏逢连夜雨,女方母亲在后半生独自照顾女儿的煎熬中,查出了宫颈癌。
电影用一个镜头暗示了节育环对一代女性健康的摧残,甚至成为致癌诱因。
吴越、周依然 饰 单亲母女都是独生子女,冷冻胚胎成了两个家庭“传续”的唯一希望。
双方父母因巨大的认知差异,从婚姻缔结的初始,便押上全部的身家性命。
只是爱的出发点都是善意,爱的方式却各有不同。
小两口夹在双方父母价值观的冲突里,熬干了爱情的甜蜜。
女方母亲从自身的痛苦经历出发,反对男方家庭对女儿生育问题的干涉和施压。
在一死一植物人的后果面前,亲家反目成仇敌,积压多年的情绪喷涌成刃,闹出流血事件。
宋佳 饰 白慧罗宇和白慧亲历了两个家庭的变故,重新审视自己的婚姻。
这对冷静期内的中年夫妻,因各种琐事错过了冷静期到期,离婚申请宣告无效。
进入下一轮冷静期,他俩各自在旁人的悲剧中,照见了来时的幸福、死别的苦。
他们曾有一个可爱的女儿,一家三口共度了天伦的幸福时光。
在一次家庭旅行中,因罗宇的母亲(丁嘉丽 饰)照看疏忽,导致幼女溺亡。
多年来,白慧始终深陷丧女的情绪旋涡:每当她窥到小腹大片妊娠纹和血红的剖腹刀疤,就忍不住埋怨婆婆、憎恨丈夫、讨厌自己。
丧女之痛,把这个家庭的夫妻、婆媳关系拧成死结,终身不能安然共度。
恩爱夫妻的一家三口电影在三个家庭的“怒呛”中,揭示了婚姻的沉重、家庭的责任、孕育的艰辛、养老的不易。
在代际传递中,两代人的婚姻家庭观念,有所进步,亦与传统博弈、重迭。
老话说“不孝有三,无后为大”,老一辈父母“奋斗一辈子,只为了孩子”,祖祖辈辈把“宁拆十座庙,不拆一桩婚”刻进人伦DNA里。
但很少有人清醒问自己、问父母、问子女、问爱人:你幸福吗?
在离婚冷静期规定出炉后,拍摄这样一部电影,既宣贯政策又正视现实,捎带对既有制度结构和传统观念发问,导演康博、编剧游晓颖着实有过人的胆识和勇气。
虽然剧本野心很大,涉及议题众多,导致每个议题点到即止,无法展开说透;但影片总体守住了多数人认同的价值判断:尊重普通人的选择和局限,没有一味展示“不婚的惨”“不生的恶”或“不育的苦”,精准拿捏了生育率持续下降的大众情绪,诚实讨论了现象背后的面面本质。
《祝你幸福!
》在现实题材改编的基础上,给了三个家庭相对光明的结局。
一言蔽之:握紧的,松开了;揪心的,放手了。
在意外连连、价值交锋、压力日增的魔幻世代,不被遗憾吞噬,传递生命美好,仍旧是当下每一个年龄层需要修行的课题。
影片巧妙地将故事发生地设在深圳——开风气之先的浪潮城市。
片中,一位民政局工作人员数次啼笑皆非的“照章办事”,驳回了罗宇、白慧的离婚申请,但他最终微笑祝福了这对离婚夫妻,继而发出感慨:如果一对热恋的人能知晓他们的婚姻期限,能预测自己过多久就要离婚,他们还会结婚吗?
我想,答案是肯定的。
和而不同,但彼此祝福,这才是我们的社会最需要的松弛感。
毕竟结婚自由、离婚自主、生育自愿,才最彰显制度的人性与包容吧。
和 我 聊 聊你对离婚冷静期的看法
每个人都在声嘶力竭用力过猛地演绎“我很惨世界上没有人比我更惨”,故事本身是个非常好的题材,矛盾冲突拉满,可挖的东西太多了,结果处理的潦草又粗暴…
还是老毛病,人物的行事动机与转变和本身试图塑造的性格不符,或者说角色的弧光不够,几场很拧巴的戏更是让有类似经历的人非常难受。不可否认肖央与宋佳的表演是精彩的,可肖央在急诊室笑出来的那个表演似乎是有点问题,周依然几乎是客串性质。三星半鼓励。
故事太满了,每个人都是伤心人,全是现实的问题,情感浓得要溢出来,过犹不及。
以为核心是女人,实际以男人为目光发散,肖央到最后懂宋佳了吗,认知到他的问题了吗,未必。以为要大讲女性主义,实际是展示下节育器、剖腹痕和妊辰纹。以为要好好谈论胚胎归属权的法与情之争,实际是个引子,结果是各打五十大板的解决方案,电影想说的其实是养育的难处和失独的痛楚。随着剧作收尾,所有人也必须功能性走向平静接受,走出了之前情绪激昂大吵大闹的胚胎归属和婚姻矛盾。电影承认生活的难过和人性的难改,撒开了满地的鸡毛,可惜收拾不来了。
很特别的切入点。“不要让自己被遗憾所吞噬。”宋佳妈咪,不嫌弃的话我当您孩子行吗🥺(想得美)
循心而动,放下执念,把握当下,珍惜眼前,可能才会让我们更容易触碰到内心中纯粹的“幸福”吧
作为不婚不育者,很难理解这些子女相关的执念。作为一个独立的人,不应该把自己寄托在任何人和事上。
好凌乱,剧本想要的东西太多,又做不来取舍,最后两小时塞满了情绪和冲突,看得人累死知道你们都很想演技炸裂剧本现实冲奖啦,但是拜托,这样真的不好看而且我非常非常非常隐晦地感觉这个故事像在洗白那些把女童往海里带的爸爸们,哪怕不是有意,这点也让我很恶心隔了一天还是觉得很恶心,为什么啊,为什么无辜的母亲还在自责而失职害死女儿的父亲却过回了正常生活还被大书特书他其实很痛苦他只是微笑抑郁,为什么伤害完妻子的男人可以如此轻易地找借口说“我只是想赢”,为什么这个故事里更受伤的心软的痛苦的明明全是女人,视角却锚定在两个男人身上,他俩一个害死了女儿一个想要代孕害下一个女人,共情的点在哪,我请问呢?
飙演技时刻如果台词更接地气一些,别这么像演讲就更好了。
好电影 祝你幸福 希望大家没有孩子
好好的现实主义题材杂糅了太多没必要的类型元素啊啊啊。
【93】话题、情绪都很足,但没有人物没有故事,也就没灵魂,感觉在看法制栏目剧。但宋佳很会演
结婚是为了幸福,离婚也是。
6.8太低了,纯纯被低估了。这片子的确狗血,的确悲剧大合集,但是不假,也不做作,不消费苦难,其实很难得。我能理解很多人的“苦难厌恶”,但是平心而论,生活里很多时候就是充满了撕扯、狗血、鸡毛蒜皮、生离死别等等,你能说苦难踏不存在吗?它存在!时时刻刻存在。那为什么就抵触、就排斥、就非要转过头去不看装作另一幅样子?其实这个片子,我认为宣传点不太对,它不是讲婚姻将女性的,它讲的是权利和无奈。普通人的生活,其实就是不停地面临着对于自己权利边界的维护与放弃,很难,真的很难。演技层面,肖央的处理水平可以说是中国宋康昊了,吴越应该是同年龄段全国女演员top3的水平,另外俩应该一个是小陶虹,一个是闫妮吧,很强很国际化。宋佳拉低了全片表演的平均分,全靠情绪顶,最后肖央跟她握手、她抽手的表演,毁了角色。
这种憋屈至极的剧情,既不能给观众带来真正的帮助和抚慰,也不能带来启迪和解决方案,除了老演员们的表演好,其他都不好。希望以后还是少拍点丧气的电影,去试试拍喜剧吧。少一丝忧愁,多一点点快乐。
这电影的最大价值,是老师们贡献了大量可以作为《演员的诞生》之类的节目中翻演的情绪输出段落。没人在乎这个不知道为什么要打的官司的输赢,也没人在乎这对夫妻最后会不会真的离婚,只看到这些人争先恐后地撕开自己的伤口互相往对方身上溅血。这个故事如果拍一个家庭调解类的电视节目都会比现在好看,因为至少那里面都是说人话的。
#🍋观影# 这电影能表达痛苦的唯一方式就是:喊!导演怎么给演员讲的戏……这么好的题材,拍得这么烂,也是本事。表演上,肖央好一点,其他人真的是演,他们从来没理解过剧中人的痛苦,包括吴越和倪大红这样的所谓老戏骨。
演员很好,导演太菜不晓得有生之年能不能蹲到肖央拿个正经影帝
三星半。困惑之处在于创作者希望观众从影院带走的,除了一双爆哭的双眼之外,还有什么吗?故事很流畅,情绪很顶,观众在112分钟的失望和绝望中反复煎烤。是想说人生无解,唯有自渡吗?
三星半,情绪割裂难以代入,一味堆砌困难,为悲而悲,因苦而哭(会拍与不会拍的区别,导演恨不得用世上一切痛苦把观众直接在影院拍晕),这样的所谓“现实主义”作品哪怕做得再极致,也不过是二流以下的水准,创作电影不光摆事实讲道理,更需要“举重若轻”“四两拨千斤”(甚至放飞一下自我),当然《祝你幸福!》已经做的很认真了,就像一个努力备考却还是拿不到好成绩的孩子(不忍心责怪),在艺术创作领域,一味下苦功使笨劲算不上优秀,根本还得从自身找原因。PS,宋佳吴玉芳的表演很棒,这个关于冷冻胚胎案子本身还是挺特别的,“失独”“离婚冷静期”“家庭重生”单独拎出来都是值得探讨的好题材,遗憾的是导演止步于蜻蜓点水,刻意设置的一系列矛盾冲突反而稀释了故事本身的魅力,不断煽情更是很尴尬。