镖门

《镖门》开播时的宣传比较低调，快开播的前两天才开始宣传，我看到深圳卫视的广告宣传是“守规矩、悟规矩、定规矩”。

电视剧我跟着地方台也基本走了一遍，除了几个部分因为有事走开，基本都看完了。

印象非常深刻的是，剧里面的人都把规矩放在口头。

大家对《镖门》的把握也很到位，地方台刚播完，《镖门》的标志性概括词语就出来了：“三观比五官还正”。

选霍建华来演刘安顺真找对人的，他的五官超正，光头完全hold住，颜值依然爆表。

在这个电视剧里面，剧组原本的意图似乎是写《刘安顺成长记》，记得以前在拍摄的过程中还询问粉丝，改名《我叫刘安顺》好不好。

后来粉丝的投票结果依然是《镖门》。

具体原因也是听老霍迷笼统说说，毕竟我是2014年7月《战长沙》入坑的，以前对霍同学完全无知。

电视也是基本围绕刘安顺这个人物来展开故事情节。

大家一起在风云直播看地方台高糊版本时，快乐地刷弹幕，一片呼喊，顺顺是大杰克苏，男女老少一概收服山西大棉袍下。

靠的就是守规矩啊！

故事一开始，最正派的恪守规矩的几个人物是，太谷镖局的总镖头戴海臣师傅，德高望重，威服四海。

戴师傅的女儿戴戎，爹爹的传话筒，新闻发言人，刘安顺，戴海臣的大弟子，戴戎的未婚夫，刚刚继位的总镖头。

这几个都比较强调规矩不可违抗。

其他人就比较圆通：戴海臣的二弟子，刘安顺的过命的好兄弟，师弟李西平，会过人，会来事，后来为了金钱、女人、位子，彻底黑化，杀人贩毒，无可不做；北京镖局的领头人杜载山，虚情假意，故意陷害刘安顺；落魄八旗子弟佟哈，为生活所迫，四处招摇撞骗；他们虽然也部分认同规矩，但更认同适应时刻变化的时局。

反派的人物，如京城的警察局长贾克木、不论时代如何变化，他都能靠着溜须拍马，步步高升；土匪山猫有钱为大，谁都敢劫，都认为规矩是没有必要遵守的。

不论正派，中派，反派，无一例外的，都认为坚持守规矩的刘安顺太傻，太刚，不懂得回转柔韧，会吃大苦头。

不能适应这个风云际会的时代。

刘安顺的确也因为过于刚直，死守规矩，不懂人情世故，逼死正直镖师，不能管束镖局，最后因为比武输了，失了镖物，从大镖头沦落到挂黑袋的弟子，不得不北上寻找重开新镖路的机会，从头再来。

但是，故事最后的结局却是，经历了从清末民初、皇帝下台、袁世凯篡权、张勋复辟、军阀混战等社会大动荡，坚守规矩的刘安顺最后一一收服佟哈、杜载山、山猫、袜爷、李希平，他让所有的人都信服了他。

他终于从一个小人物成长为一代镖师。

翻看徐皓峰的访谈，发现他也是内在很轴的一个人。

对“规矩”有很深的执念。

在当今这样一个计划赶不上变化，变化让人眼花缭乱的时代里，一个黑人凭着“改变”就能让自己打破壁垒森严的种族界限，坐上美国总统的宝座，还有多少人认同“守规矩”是一件重要的事情呢？

老实说，作为霍迷，看《镖门》是因为霍建华对这部电视剧的认同，否则只看电影的我是不会辛苦追剧的。

但是，既然追了，也认真地将这部电视剧看进去了。

对电视里面“三观比五官还正”的剧本主题也是深有感慨。

时逢于正在为剧本抄袭事件跟琼瑶打官司，人民日报也对此事件有了正面的评价，感慨，世界真的需要“三观比五官还要正”的规矩。

徐皓峰浸淫在民国武林中，似乎意不仅在于明面上的挖掘行将隐没的中华武术。

这里，我想说些题外话，我又想起那位神秘人士集齐八大主流报纸，呼吁人们支持盘发申遗。

中华传统文化中有多少正行将隐没的非物质文化遗产等待我们去拯救，武术也已经到了迫不及待的程度。

徐皓峰在一个访谈里说，“当代武林作为行业已经不存在”。

《一代宗师》结尾，宗师们都蛰居香港，宫二更形神俱散。

这种悲凉，是不是也是当今武林的写照？

所以他做口述历史，《逝去的武林》、《大成若缺》，老人家的记忆，救一点儿是一点儿；也拍实战的武侠片《倭寇的踪迹》、《箭侠柳白猿》。

所以，他五年磨一剑写作《镖门》，是否也有想告诉观众传统武术的本来面目呢?再回到《镖门》的"规矩”，徐皓峰特别感慨，武术的精髓是“规矩”。

规矩首先表现为一套礼仪制度。

过去的武林有完整的价值体系，以及以价值体系为基础的一套规则礼仪。

《一代宗师》就是想讲行规的。

明清禁武禁了接近六百年，之后突然世道大倡武风，这种武风的兴起是因为大家想通过武术来确立国人的价值观，而不是消遣。

《一代宗师》一开场，宫老爷子跟其他人讲，要退出江湖，要办一个礼，得有个人跟他搭手。

刘安顺被失了镖银，就要被降为黑袋弟子。

他想重返大镖头的位置，必须要一个人去新的地方，打通一条新镖路。

这就是中国武人的传统。

但是，随着时代变迁，这些规矩礼仪也都在消失。

徐皓峰尤其感慨师徒制、师徒礼节的消失。

传统师徒制度里为什么会产生很多人才，达到了为人处世、专业技能和思想情感三方面全面的成熟。

为什么我们在学校制度里学到了技能，在思维能力上反而幼稚和混乱，人情世故上那么粗糙呢？

令霍迷们感到特开心的是，霍建华似乎还保留着这点规矩礼仪，每到一个剧组，都能收服一众长辈。

当年在《感动生命》剧组里，跟王志文老师，李成儒老师关系都特别好。

李成儒老师在首播发布会上，给予他高度评价“对演戏有敬畏之心，对长辈有敬畏之意”。

这次镖门又和扮演师傅的王庆祥老师成为往年之交，特意参加王老师的杀青仪式，王老师还曾打电话给他，说“想他了”。

许多的路透照片也表现出师徒情深。

霍建华还在国剧盛典的颁奖晚会上，特意隆重地对王老师表示感谢，说，不仅是戏里的老师，在生活中也是很好的老师。

规矩还表现在，它可以指导人的行为处事。

西方基督教的核心理念是“因信得救”，你必须信点什么，你的生命才不会混乱，无所适从。

现在是多元化的社会，各种思想丛生，让人选择的余地很大，每个人似乎都可以自由选择三观。

武林的世界里有自己的规矩，直接明了。

看《镖门》里，刘安顺的未过门妻子戴戎和师弟李希平滚了床单，起因就是戎戎误认为刘安顺和匪女滚了床单，刘安顺终于开辟了新的镖路，喜滋滋地回家打算和戎戎结婚，结果被告知师弟师妹已经先滚了床单，刘安顺与李希平大吵一架，他责怪李希平不守规矩，爱上好兄弟的未婚妻，李希平说，要不是那些规矩，我也有权利喜欢她。

评判标准一目了然，一切以规矩为界限。

对错分明。

这事要放天涯八卦，李希平可能也有自己的粉丝。

今天的社会公理和规矩都不知躲哪里去了，各人站自己的立场说话，自己的立场就是理。

于是没有了规矩的世界显得很乱，时常令人无所适从。

无从评价。

但愿这个世界不是只有强词夺理。

所以《镖门》这个电视剧是担得起“三观比五官还正”这个称号的！

今天不写剧评因为写不好，就写下几分感受，想到哪写到哪。

所谓性格决定命运，细节决定成败。

主人公刘安顺性格执拗，认死理，处置丢镖的镖师他不通人情坚守规矩逼死了人命也失了人心；跟落魄王爷比武，他说：“比生死我赢了，比武我输了”，刀断了，他说：“万事想来全在我，我的命，不在这把刀上”：丢了假镖，他自请责罚，被挂了黑袋；众镖师来闹事，他推开师弟，说“腰杆子是自己挺的，不是靠别人扶的”这些看似不被现代人所理解的行为，正是这个人物的品格，也是他日后独闯京城，单挑八大镖局，一路披荆斩棘，收获人心，开创镖路，闯出一番事业的根本。

一个人只有做人是成功的，他的事业才能成功。

放在当下，刘安顺这样的人不讨喜，当一代人的价值观严重扭曲，电视屏幕上充斥着雷剧，媚俗，不尊重历史的，迎合市场甚至是某些恶趣味的时候，镖门这样正三观，宣扬传统的剧就异常可贵。

时代需要精神，传统需要继承，历史需要铭记。

最后，祝《镖门》一路高歌猛进，久播不衰。

大赞一下镖门中的配乐，个人尤其喜欢刘牧演唱的插曲《相见》附上歌词，一如歌词所唱，希望此剧暖如冬日阳光，温暖人心！

相见远远的 记忆中幸福的模样还记得 那些梦在冬夜醒了我的你 暖如冬日的阳光今在何方月光是你目光静静照着我我等待你归来满载着白霜时光匆匆飞逝而你却如初

在当下天雷滚滚的影视剧大军中，《镖门》是真心让人诚服的诚意之作。

每一个镜头都有电影的质感。

规所以正圆，矩所以正方。

规矩诚投，不可以欺以方圆。

“镖门没了，规矩还在。

”所有的故事都在不断强调规矩二字，受规矩，破规矩，立规矩。

恪守规矩一辈子的刘安顺最终依然在乱世中不得已关闭镖门，在时事沉浮中不知道走向何方，留下一句 “我是一个镖师，合吾”。

心理扭曲步步沦陷的李希平破了走镖做人的规矩，最后在镖门前希望按规矩死去，求一个宽恕和心安。

明显的是，《镖门》是在积极弘扬侠肝义胆的处世观的，不吝于个人荣辱，恪守道义，但也激流勇进。

唯一可惜的是结尾太草率，编剧的套路也十分明显，损失了大气苍茫的感觉。

主角守了一辈子规矩，严守“忠义”二字，最终却仍然不得不在时代的浪潮中蹒跚前行。

我在想，是否也表明编剧的无奈，无法在这样的时代背景下写出好人好报的理想化结局，太过方圆的人不容易生存？

主角曾和师傅有一段对话，说的就是时代在变，新旧交替，但变得是表象，心底的规矩需要坚守。

没有坚守的人就像没有根的草，难以存活。

这些规矩，应该就是人的信念，操守。

镖门的规矩，也仅仅是一个固有信念的表达方式，抓住了这样的根，人才守得住。

以前看《一代宗师》的时候看不懂，觉得剧情拖，节奏缓，只感觉“念念不忘，必有回响”很不错，但也是懵懵懂懂的认同。

到了现在，开始体验到义气、兄弟对于一个人立足的意义，以及为人处世忠孝义和外圆内方的重要，才开始沉下心来看这样的年代戏。

文化是一脉相承的，当下的中国文化依然离不开百年前的侠义江湖文化的浸染。

因为中国文化的基因中就有揣度人心、运筹帷幄的厚黑学根基，忠义正好是对应的调和。

守住自己的那把尺，知道如何变通，明白做人处事的根儿在哪里，才不至于成为墙头草，在滚滚洪流中被卷走。

《一代宗师》中，宫二看着深夜街道上武馆的牌匾，叹一句“你看这条街，不就是一个武林吗？

”人不死，灯不灭，念念不忘，必有回响。

可以理解为对信念的坚守，或许可以用更通俗的语言来说——一直坚守自己向某个方向前进，人总会遇到某种机遇。

《镖门》用电视剧的篇幅再述了这个金句，不见得好人一定有好报，也不见得坚守信念就能成为发财励志的传奇。

只是一辈子总该守点东西，活得才更舒坦心安。

“武功有三个境界，见自己，见天地，见众生”。

心怀宽广，自然处处为家，汇溪成海。

对我自己来说，正好是合适的时间看到了这部剧，一口气看完，觉得浑身舒畅。

念念不忘，本是佛教术语。

一念起万念生，念念相续，一即一生，百即百生。

无论是对根本信念的坚守还是取得让他人歆慕的成就，都体现出刻在了骨子里的人文基因——“人活一口气”。

唯一需要明确的是，自己应守的信念是什么？

灯火不熄，念念相续，是为轮回。

我居然追完了，真是不可思议，心情一般的时候，感觉自己要追点喜庆的电视剧，但是其他电视剧一般cut，开始也被贾青吸引到，霍建华的颜值是可以的，我一般只会看自己喜欢的演员，总之就是看顺眼咯。

喜欢镜头的设计感，特别是在剧里，几场大雪。

一场是刘安顺和京城镖局杜镖头比武，一场是师弟在门外等候，一场是，路遥婷死后，纷飞的雪，几乎将一切湮灭。

那样的雪覆盖了一切，哀莫大于心死。

那首歌唱了，专属路遥婷和刘大镖头的，月光是你目光，只要开始听到这个节奏就觉得像是温柔的，怀抱一样。

属于山猫的是西洋小曲，一边跳舞一遍活泼。

虽然很刻意，比如说广顺镖局，实际上开始集齐了几个人，这样的感觉是团结，并且如同家人一般的一个号子。

接着安排主要人物一个个死去，路爹的死比较草率。

戴老爷子的死去，更像是他选择了死亡，倒不如说自己的英明毁于一旦。

虽然千万人，吾往矣。

老三老四死了，作为忠心大小姐，并且很有喜剧特色的人物。

山猫的死，更像是让他死掉，作为最后的情种。

几个特殊的场景，很有艺术美感比如额尔赫穿着铠甲冲出去和回来，袜爷穿着戏袍说唱。

前后迎合。

路遥婷和刘安顺拥抱，镜头由快速旋转到慢慢放缓。

不喜欢的是重复的回忆太多。

其实按照时间线看剧更有意思，历史大事件。

在最开始看的时候，感情线，还在想戴戎和刘安顺这感情这么好，怎么可能动摇，没办法，就只能用这个事情来了，再者，路遥婷在最开始也没有特喜欢刘安顺，确实很仓促地转折了。

关心众人的结局和发展。

比如说谢东家，作为跟随时代潮流发展的，那丝毫不用担心。

闫金水，后期只断断续续地出现了，而且他代表大部分革命派，并没有武力和军队，虽然主导了开始。

长相很正派。

谢医生，出现了一集，纯粹是为了感情线打酱油。

其实我很喜欢师妹的，毕竟她的武力只在最开始和行走江湖的时候展现。

我承认师弟，李健的演技很好，虽然我没看过他其他的剧。

成功让我讨厌这个人物，虽然展示很多空白，但是也能够理解人物的动机，比如在三年的时间里，一个人会变的。

他不能亲眼看着自己杀人，手下人杀了很多人。

一步错，步步错。

人倒霉了，遇到选择就会栽坑。

他对于其他的人，毫无关系的，的确可以直接下手，他也要有银子。

虽然广顺镖局遣散了，但是核心人物，估计串门子，还是会有的。

不过太平日子，之后也不会有了。

在剧中，刘安顺可以说真正经历的生离死别有三次，分别是师父的死，娘的死和路遥婷的死，而面对这三次死别的反应，霍建华给予了不同的处理方式。

先说师父，刘安顺没有父亲，师父从小教育他，培养他，可以说在一定程度上充当了父亲的角色。

在刘安顺的心里，师父是神，是天，师父无所不能，有师父在，不管遇到多大的困难，他都不怕，心里都有气，有底，对师父他有一种或许他自己都没有发现的潜意识的依赖。

当师父临死的时候，刘安顺的天要塌了，哭得像孩子一样，在师父面前，他就是一个孩子，永远是一个孩子。

师父走了，再也不会陪他一起走镖，带领他喊“合吾”；师父走了，再也不会在他伤心难过时对他说哭吧，哭出来会好受一点；师父走了，再也不会在他经济困难无法周转时毫不犹豫拿出自己的养老金；师父走了，再不会在他伤心时安慰他，失意时鼓励他，困难时帮助他，迷茫时引领他，无措时教导他。

第一次看到刘安顺哭的那么惨，那么伤心。

原来那个夜挑八大镖局硬气十足的刘大镖头也有这样脆弱和无助的时刻。

霍建华真是完全抛弃形象，哭得真丑，但也哭得真帅，让人疼到心里去。

这里的大哭处理的真好，师父他不是一下子就死了，在死之前有一个和刘安顺交代后事的缓冲时间，但是这个缓冲时间足以淹没人所有的理智，有时候人对于一件事物即将失去的恐慌和无措比失去后更甚，所以在这个缓冲的时间里，刘安顺崩溃大哭，慌乱无措。

这应该也是他第一次赤裸裸地直面至亲的死亡（剧中有提到他父亲死在镖路上，应该不是死在他面前）。

彼时，虽然他已经受小挫，却仍然没有这样的死别经历。

所以，这样的反应很正常。

这里的大哭处理点赞。

再说刘安顺他娘，刘安顺的母亲可以说是我在影视剧中见过的最通情达理，最坚韧，最善良，最勇敢的母亲之一了。

她是一个善解人意的母亲，一个体谅通达的长者，同时也是刘安顺的人生导师。

不管安顺是得意还是失意，悲伤还是欣喜，乱世浮沉中，她都在安顺背后默默支持和鼓励。

一个伟大的母亲，可以说她稳定了安顺的后方，让安顺没有后顾之忧。

母亲的死对于刘安顺来说是一个很意外的事情，因为母亲一直是居于内宅，居于后方的。

可以说在刘安顺的潜意识里，应该从来没有担心过他娘的生命安全问题。

其他人，不管是师父兄弟，走镖路上，毕竟风云莫测，安顺应该还有那种遇到风险的心理准备。

所以，当刘安顺得知他娘的消息时，意外，震惊，冲过去，愣了两秒，喃喃喊娘，没有预料，无法想象，不敢置信。

这样一个鲜活的生命，明明出门之前还说话的娘，怎么会就不在了呢，那时的对话竟是永别。

然后确认后才是崩溃地大喊娘，痛哭失声。

这里有一个有层次地反应过程，跟面对师父的死反应不太一样，再给霍童鞋点个赞。

最后说说路遥婷吧，瑶婷的死，看得真让人揪心。

大概人在不同的年龄阶段，因为阅历的不同，对痛苦的反应也不一样。

刘安顺在面对瑶婷的死的时候反应要平静的多，是瑶婷在他心里没那么重要吗？

显然不是，当时瑶婷可以说是他唯一的至亲至爱和精神寄托。

路遥婷死了，那个爱笑爱闹的匪妹子，直爽泼辣的女汉子，温柔善良的小女人，生死与共的知己，他的出现给安顺的人生抹上了不一样的色彩，现在却要消失了。

师父死了，娘死了，现在瑶婷也死了，哀莫大于心死。

“在我的记忆里，瑶婷死的那一天，雪下得出奇的大，大到似乎要把这个世间凡是裸露的地方都埋起来一样，眼前的一切都是白的，地上，树上，山上都是白的，后来我问振武，那么大的雪，镖局怕是要扫上一整天，可是振武却跟我说，那天没下过雪。

”整段话，没有一个悲伤地字眼，整个场景都很平静，伴随着这种平静的气氛，只有一滴泪悄然滑出安顺的眼眶，可是却生生戳进人心里。

这里的表演处理真心点赞，果然不一定撕心裂肺才是最痛，有时候平静之下的波涛汹涌更有撼动人心的力量。

刘安顺的三次死别，霍建华分别给予三种不同的处理方式，既符合常理，又反映出刘安顺历经磨难不断成长的层次感。

相信这部戏也会让更多人包括更多业内人看到霍童鞋的可塑性。

镖门是一部厚重的剧，它需要时间慢慢发酵。

好剧不会被埋没，好演员不会被埋没，镖门加油，霍建华加油。

《镖门》，乱世中一群镖师的慷慨悲歌。

今天，只想谈谈里面的小人物。

因为看完全剧，除了主人公们的命运沉浮，印象最深刻的，就是这一群有意思的小人物。

先来说说广顺镖局的“总经理”佟哈，佟爷。

一出场，佟哈就凭三寸不烂之舌，激得刘安顺不得不答应和额尔赫比武。

这人给人的第一印象，就是一个满嘴跑火车的京油子，用镖门里的行话说，干的是“蜂麻燕雀”的江湖营生，不靠谱儿。

他脑子灵活，总想着投机倒把。

第一次跟刘安顺走镖，路上还不忘兜售自己不知真假的鼻烟壶，一阵胡吹忽悠，结果踢到了一块大铁板，被官府钓鱼执法，差点抓进大狱。

他识时务。

大清亡了，民国立了，祁爷被强逼着剪了辫子，痛不欲生，镖局众人都因此莫名惊恐，而佟哈却早早主动去绞了辫子，还喜滋滋地说：“哎哟，我还以为我是头一份儿呢。

”他投奔刘安顺的镖局，一开始可能只是因为确实落魄走投无路，然而，随着和镖局的人一起出生入死，他内心的一口热气也被唤醒了。

在镖门的后半部，佟哈已经成为了广顺镖局的半个灵魂人物。

谈业务，管财务，交际人情，俗事里外一把抓，着实为不够圆融的刘大镖头料理了不少繁杂琐事。

最后一集，刘安顺不得不解散镖局。

在伤感的氛围中，众人领着自己的一份分红，相继离去，只有佟哈和额尔赫坐着没动，他拍着自己的那一份钱，说：“镖局不是你一个人的事儿，它也是我的事儿！

”这个小人物，真实得可爱。

再来说说总是和佟哈一起出现的另一个活宝，额尔赫。

额尔赫一出场，我就不怎么喜欢他。

鲁莽，一根筋，又咄咄逼人，比武的时候，丝毫不懂得分寸，一出手就往死里打。

我以为，这就是个衬托男主人公的傻大个儿。

明明一百年前就被撸了爵位，其实已经落魄地差点露宿街头，还整天以皇族自居，说自己身份多么多么尊贵，做着王爷的白日梦，真让人怀疑，是不是脑子坏了。

事实上，剧中他不止一次发癔症，让镖局众人焦头烂额，还被洋大夫盖章“精神有问题，简称精神病。

”然而，随着剧情的发展，我对他的认知却有了反转。

袁世凯逼小皇帝退位，额尔赫怒发冲冠，披挂了祖传的盔甲，要去和袁世凯拼命。

那一刻，他挥舞着大刀冲向总统府的身影，就好像和风车作战的堂吉诃德，如同在时代巨轮前声嘶力竭挡路的螳螂，可笑，又可敬。

说他疯，其实他看得最透。

北京城里城头变幻大王旗，一会儿张勋复辟，一会儿军阀兵变，百姓被折腾得民不聊生，他说：“不是我疯，是这世道疯了。

”袁世凯要称帝，他抡起斧头，众人大惊失色，佟哈喊“你可不能再闹了！

”，然而这次，额尔赫只是用斧头割掉了自己坚持留着的辫子。

他谅解了卖掉盔甲的赵秀，也不再梦见达木苏王，平静地接受了自己身为小人物的命运，就像从一场大梦中苏醒，但还要拼命且努力地活着。

我还想谈一谈闫金水。

闫金水是一个革命党。

在清末民初背景的电视剧里，革命党总是一个很刷时髦值的身份。

闫金水也是很时髦的。

在一群留着大辫子，似乎总是死气沉沉灰头土脸的人物中，闫金水穿着笔挺的衬衫马甲小西装，梳着油光水亮的背头闪亮登场。

虽然是把脑袋拴在裤腰上的“亡命之徒”，但他身上还带着学生的稚气。

在和同伴们讨论怎么刺杀袁世凯、怎么运军火时，一边还要吃着洋面包、洋冰淇淋。

谈起革命事业时，总是天真热血亢奋过度，只会空洞地高呼口号，希望用热情洋溢然而单薄的演讲来打动刘安顺，让他和自己一起造反。

这表现，忍不住让观众想：“革命不是请客吃饭，你这样是不是太儿戏了？

”很快，革命党真的造反成功了。

闫金水一跃从乱匪成了政府新贵。

然而，他很快发现，在反清时没有被磨灭的治国理想，在民国时反而遭到了毁灭性的打击。

那些寄生在清朝上的腐朽的东西，在革命后，不但没有被洗涤一空，反而在新政府中更加肆无忌惮。

他受命去招安盘踞瞎子岭的土匪，想的是和平收编，少生动荡。

他信心满满，运筹帷幄，然而上司贪腐堕落，同事心怀鬼胎，一场授勋仪式，被阴谋和兵变搞成了一出闹剧，他用自己信用担保的所有承诺，统统成了一个笑话。

能感受到他的心灰意冷。

在镖门后半部中，闫金水描写不多。

只是在路瑶婷扣下空扳机后，他长舒了一口气，长久的内疚得到了救赎和解脱。

现在想起来，我最喜欢他邀请刘安顺坐火车的时候。

那时，他意气风发地对刘安顺说：“看，这是科技的力量！

”眼睛亮晶晶的，满是对新时代的憧憬。

以及还有张端和，和叔。

张端和说自己不适合做土匪，却是个土匪命，干了一辈子土匪。

他真的不像个土匪。

他的身上，既没有山猫的邪气和野性，也没有路宗山的蛮横和霸气，他总是神态祥和，礼数周到，就像个朴实又和气的邻家大叔。

但这个邻家大叔是个真正令人胆寒的土匪。

他的快刀疾如闪电，出手招招狠辣，即使在镖门的泰山北斗戴海臣、武林传奇夏启尊面前，也从来都是一身胆气。

在他死前的那一战中，他简直如杀神再世，一把尖刀来去纵横，刀下收割亡魂无数。

故事一开始，和叔就透露了想要洗手不干，退出江湖，做个安分百姓的心思。

然而，他一次又一次地为了山猫卷入动荡的江湖。

他的讲道理，有原则，总是在山猫前土崩瓦解。

一次又一次地为山猫收拾烂摊子，为山猫扫平障碍，为保护山猫，从来不惜性命。

山猫是他养大的孩子，同时，也是他信仰的寄托。

古人说，士为知己者死。

虽然他只是一介土匪，但追随的捻军老帅在临死前把私生子托付给了他，他就为了这一句承诺，付出了半生的艰辛和生命的代价。

武功盖世，敌不过几发冷枪子弹。

倒下前，张端和是如释重负、高兴欣慰的，他微笑着说终于可以堂堂正正地去见老帅了。

他用一生践行了自己的“忠义”，诠释了一诺千金，同时，也终于摆脱了自己生而为土匪的命运。

《镖门》一剧中，值得品味的小人物还有很多：以“呲门槛儿”“三刀六洞”耍赖为生的市井混混袜爷，为了一句“我要让刘安顺你看得起我”，在兵变时制止别人偷抢，反而被诬陷为乱匪而送了命；土匪出身，前半生坎坷不由己的赵秀，硬是凭着一股硬气，挣脱了自己被操纵的命运，活出了蒸蒸日上的热乎劲儿；老奸巨猾的杜载山，从频频出阴招使坏排挤刘安顺的“反面人物”，到被刘安顺打动成为生死之交，从京城镖局之首的大镖头到早早识时务关了镖局投奔新政府，最后又回归镖门重新当回一个普普通通的镖师，痛快地走镖……这些小人物虽然各有各的缺陷，但都守着自己心里的那一点坚持和规矩，他们在乱世中被命运推搡着踉跄着，挣扎着反抗着，共同绘出了一出动荡时代的历史画卷。

他们，是《镖门》这段传奇中，真正生动精彩的底色。

一直在想，要是不是霍建华来演刘安顺，别人来演的话，我还会不会来看这部剧。

庆幸导演如此选角，不然错过了一大好剧。

比起戏中诸多老戏骨和中青好手们，霍霍的演技偶尔会让我小尴尬。

比如第一集里面，霍霍出场就惊艳到我，觉得他跟角色好融入，尤其是堵闷车时低垂内敛的眉眼，隐而不发的气势，都不禁为霍霍喝一声好。

破功也很快随之而来。

就是霍霍面对老师傅时的一声暴喝，差点一口水喷出来，虽能觉出他的努力，可是多年偶像剧的气息还是如影随形的跟着他……第二集，和额尔贺的那场笔试，两人交错，霍霍一伸手掣住额尔贺的枪（此处配乐不要太好，反复看了很多遍），那一瞬间霍霍演的沉着大气，感觉浑身的气势蓄势待发，额尔贺的眼神也十足到位，那种嘿我勒个大去来你丫的还有这一手的心思十足的挂在脸上，更称的霍霍气势如宏，所以说对手戏好演技很重要呀比武失败，被同门羞辱那一段没啥可说的，这种忍辱负重的戏向来是霍霍善于演绎的。

准备离乡去京之前，和小师妹一起争抢吃饺子，这一小段虽然欢快有趣，可是看的我还是尴尬癌犯啦。

有一种，哇靠，大镖头私底下原来你这么萌的感觉，这还是你吗?太俏皮了导演让你过这一条想必是考虑到女观众喜欢看你俏皮的样子吧?不过正是这种小尴尬反倒契合角色在剧中的表现，正是大家离愁正浓之时，即便是大镖头刻意为之的小欢快有点尴尬，但也是他这种性格会去这么做的。

随后大镖头入京，各种求人办事，每当看见他摆出职业的“求人笑”的脸孔，我的尴尬癌就犯了不过好喜欢吼吼怎么形容他这副脸孔呢，按说大镖头出来走镖十年了，这种脸孔应该熟练无比才对，偏偏霍霍演的略带点生涩的感觉，不知是刻意为之还是演技不到位，不过我喜欢，哈哈哈，尤其是看他被杜载淳频频下套，体会过来后自己笑脸变色的那一刹，真的不像是刘大镖头应有的样子，反倒是像个初出茅庐的小生，看不懂别人背后的诡谲手腕，虽不至于心里受伤却也没有做好应敌的准备。

霍霍这种小变脸贯穿整剧，我想，要是换个人演没准比他拿捏的更到位，可是，我一定更喜欢霍霍这一款跟小师妹和匪儿同桌吃饭那一幕也是笑岔气了快就不多说了，反复看不厌果然导演启用霍建华是有大心机的，坏透了导演……跳跃一下，民国了，剪辫子，沁格格帮着让换了套西服，霍霍穿戴齐整亮了相，怎么说呢，帅我一脸是必然了，但是这里真心觉得演的一般。

霍霍一小步一小步的走来，走走停停，不像是穿了新衣不习惯的样子，反倒像是哪里受了点伤，畏手畏脚不敢走路的样子。

总之，演的不像。

导演，你就不能好好教教霍霍吗不知道他一个人琢磨怎么演很辛苦吗?你不能因为他帅就降低水准放他过呀，你是不是觉得他随便演演我们都会追剧呀毕竟他演过的那些烂片都那么多人追……丫的坏透了。

说点硬气的。

贾克木上门要人，挤兑他没有灯笼，霍霍想都没想就来了句:会有的。

哇塞，帅呆了，到位极了。

三个字，没有用力过猛哦，那种自信却不自傲的扎人，那种心里不屑却还以礼相待的分寸，就像一杯快要满溢的水，蓄势待发却不发，叫人不敢僭越。

不过我最喜欢，最欣赏的，是他那句“万事想来皆在我”。

第一次说这句话，是锻刀师傅告诫他，断刀会预示着主人的命运。

他面上啥也不说，自己一个人走路的时候，轻松的看着自己手中的断刀，万事想来皆在我，我命由我不由刀，何等的自信，何等的意气风发。

这句话真是大智慧。

以我浅薄的理解，至少有这么几个层面的意思。

一是担当。

刘大镖头有担当，出了什么事自己都能找出自己的不是，并且坦然面对和接受。

这个好难的好吧不管谁在生活中能做到这一点，一定是个响当当的人物。

现在各企业文化中盛行的一句话就是“眼球转过来看自己”，花尽心思教员工怎么承担责任，刘大镖头却如此坦然，怪不得戴海臣如此器重，也怪不得那么多同门看他不惯。

因为他们做不到呀。

剧中也很好的体现着一点，丟镖认罚，执意领黑袋，上京城；跟戎戎没缘分，跪着跟师傅说都是我的错，关键人家真心觉得就是他的错。

爱他的人心疼还来不及，恨他的人只怕恨得牙痒痒，直骂圣母婊吧。

第二层，就是我命由我不由刀啦。

还是那句话，自信，勇敢。

这种自信充满了对周围世界的尊重，同样也充满了对自己的尊重。

相信自己的头脑、精神、力量，相信不管世事如何变化，我还是我，我有能力解决问题。

我不怕面对问题，我勇于解决问题。

这么自信，却不轻狂，实属难得。

第三层，说起来就有点玄了，叫做懂自己，会取舍。

怎么说呢，就是该放手时就放手，不执念，该出手时就出手，不退让。

比如戎戎，两小无猜青梅竹马，希平，过命的交情，多年的情谊，一朝发觉他俩做出了不能挽回的事情，安顺也只是默默离去，坦然接受现实，不执念。

而在匪儿那边，不管贾克木如何哀求，说取你狗头就要取你狗头，绝没有商量的余地。

万事想来皆在我，懂自己，懂自己的取舍。

这个又是多少人活了一辈子都搞不明白的。

喜欢霍建华很久了，从几乎不看偶像剧的人，也看过几眼他的海豚湾恋人，仙三的徐长卿，也是大爱，即便是大烂片花千骨，也为了多看几眼霍建华，强忍着看下去。

再次痛骂镖门导演，好心机。

放着霍霍跟那么多戏骨拼戏，就不怕他演残了招黑吗毕竟人家之前偶像剧的，路数不一样的勒感谢你，让霍霍有这么出彩的表演。

第一次影评，期待霍霍将来的表现，希望接到更多有挑战的角色，希望看到更多面的你。

因为，很想看你的戏，可是又不想看你演烂片的心你懂吗?等看完了镖门，再去看战长沙。

===本文有关国剧的言论纯属个人浅见===国产剧口碑一向不大令人满意。

可国人为什么不喜欢看国剧？

因为粗制滥造？

Nonono，天雷滚滚而火到一塌糊涂的例子还少么。

逐渐成为收视主力的90后00后们，自小看动漫美剧韩剧长大，国剧在他们心中的固有印象就是一个字，土。

这个土不单单指画风，还指思想，譬如情节老套，台词无聊，正所谓动动脚趾都能猜出情节的戏，即使耐性子看了也不过是为了脸。

很多中国电视剧是什么样子？

以古装为例的现象级电视剧们，通常有以下几个特点：动作上讲，爱跪，动不动就跪天跪地跪尊长。

哪部古装没有跪戏我给你跪。

性情上讲，好斗，动不动就兄弟阋墙父子反目夫妻成仇。

理念上讲，单薄，动不动就团结第一义比天大圣母玛丽苏。

归根结底就是土。

其实这些建国前的价值观，现代人已经不太认可了。

这些带有亚洲特色的故事，外国人更见得少。

但是大家以猎奇的心态捕捉了关注了，加上稍用点心的制作和话题渲染，剧就火了。

这类剧稍有点名气的咖们都参与过，没有影射针对的意思，嘎。

既然已经放话中国电视剧有很多糟粕，再夸镖门，难免有捧杀之嫌。

但是好的不能往死了夸，差的不能照实了骂，净说违心话可就不好了。

这部从那句“就是光头，不用猜了”的打趣儿开始便关注的戏，转眼已经历了开机拍摄后期播出等一系列漫长的环节，而终于要走向尾声。

十几个月就这么飞走了，对光头、厚棉袄、雷锋帽带来新鲜的刺激感照单全收之后，目光转向监制导编邹韩徐三位主创。

随便一位都有响当当的代表作，更遑论一代宗师珠玉在前，民国风光意蕴犹存，这个剧乍一听便很难让人失望，也果然没有让人失望。

单说宽屏的电视剧有几部？

构图色调更是大气得很，连字幕都细心地放在画面外，堪称洗眼神剧。

王庆祥倪大红是戏骨，李健党昊予是戏精，贾青刘一含是一动一静两类美女，再搭配一个穿越到19世纪山西还剃了头的79年台湾小伙霍建华，这个戏选角简直精准劲爆得可以。

镖门最有味道的地方之一就是台词，鉴于短篇幅做文本分析实在力不从心，那便说点更重头的。

一直以为，对于戏剧，观众看的是情节，主创们讲的其实唯一“情”字。

镖门情绪饱满，从情讲起，自然再好不过。

大风猎猎，荒野旷地。

捧着酒碗，伴着枪子儿，故事就此开始。

镖门的开局打得多漂亮自不必争论。

冲突迭起的几场戏过后，我判定镖门为传奇。

一路看下去，却想不到传奇也可以讲得如此沉稳。

行走江湖，最重规矩。

赌闷车的亮相，首先展示的便是江湖情义。

而后镜头一转，明里是安顺不讲情面，实则是描画马师傅与安顺之间，即前辈与后辈之间的情谊。

有一个细节，是安顺伸手为马师傅掸去双膝的尘土，瞬间令人动容。

父子与类父子的感情也得到了着重刻画。

安顺对师父一片赤诚，师父对安顺满腔怜爱，偏偏这对儿严师高徒，于乱世中却成为了弱者，一个惨死枪口，一个成了天煞孤星，连带着安顺对亡父的感情，充分凸显了人物的悲情色彩。

安顺与小师妹的青梅竹马之情，私以为是全剧处理得最好的地方。

首先，青梅竹马不等于爱，却可以被误认为爱，从而与爱平行。

牛头人之后安顺对媱婷的倾诉中，有几句是对于爱情的缅怀？

又有几句是对兄弟的痛心？

难过的究竟是横刀夺爱的爱，还是横刀夺爱这件事本身，由此可见一斑。

相较于师兄妹最初的两小无猜，师兄弟的感情也以真挚开篇。

李希平其人直到最后一刻，更多的是惹人叹惋，而非令人憎恨，大概也要归功于初期忠犬形象的成功刻画。

难以想象的是，上述这些看似牢不可破的感情，会以师妹的不理解，师弟的背叛，和同门的背弃收场。

三集一沟坎，五集一矛盾，全剧以闯关式的情节递进，令人欲罢不能。

这年头很多人爱装逼，很多剧也爱高格调，而镖门偏不。

并不藏着掖着，直来直往，就是喜欢这份有底气的任性。

镖门的叙事风格鲜明直率，其一是以独白体现内心戏，上帝视角，帮助观众迅速了解剧情，进入情境。

其二是双线剪辑，开篇不相关联的两条线，此后逐渐紧紧交叉在一起，丰富了情节的广度与深度。

才展开两集的时候，人物关系已足够得以窥见。

很多人感慨，怎么第一集就发生了如此大的变故？

变故不多谁还爱看？

倒不如大大方方摆出所有的戏剧冲突，惊动观剧神经。

抓住眼球不放手，才有欲罢不能的力量。

剧里背负情怀人物的很多，今天单谈谈刘安顺。

刘安顺其人，重情重义，更重规矩。

规矩是什么？

规矩是一把尺，丈量着做事为人的点滴方寸；规矩是一根绳，束缚住人心人性的逾越动摇。

那是一个乱世，活着不易，然而活着也可以很精彩。

刘安顺就是这样一个典范。

他外圆内方，将规矩和人情先对立后统一，终成一代武林大家。

向来不喜太正经的人物，而刘安顺却正经得令人心疼，只因这个戏中人被霍建华演活了。

现如今越来越多的人喜欢民国，不单单是因为那时的风骨，更因为那时的规范。

在我们最初的想象之中，那时的人活得可比现在难得多，着实可谓于夹缝中求生存。

然而愈深入愈发现，那时的规范是那么对味儿，那么得令人怀念。

镖师，一个已经不存在的职业。

民国，一种已不可寻的风度。

那时的江湖已经消失，那时的规范已渐渐不为人知。

无论时代更迭，岁月流失，历朝历代都一定会在前朝灭亡的五十年之内，记录下那时的历史。

很可惜，最爱的那段民国史却是个尴尬的存在。

幸而有这样一群人，以自己的方式，踏踏实实撰写着这样一部民国史。

最重要的是，这部戏讲了一个好听的故事。

这是中国的国剧，一个动听的民国传奇。

镖门是个男人戏，男人戏里的女人通常都是围绕着男主角各种爱恨痴缠，很容易沦为附庸。

这部戏里跟男主角爱恨痴缠的女土匪路瑶婷、师妹戴戎、庄王府沁格格，三个女性角色不仅使男主角在情这一面表现的更加饱满，自身也很有特点。

路瑶婷是个土匪，是个爱上镖师的女土匪。

她对于这个镖师开始的时候是不太放在心上的。

刘安顺管她绑她，但是在危急时刻又挡在她前面，甚至不顾自身去救她。

更何况这个镖师又一表人才，就算是跟镖师不同道的土匪也会很容易就爱上他。

看到这里的时候，我还以为土匪姐就是按照一般电视剧的思路，最后放弃土匪的身份，一心跟了男主角还来个大义灭亲什么的。

那些武侠小说里的妖女啊什么的不都是这样吗。

但是这部戏的编剧显然棋高一着，从思想上表现出了对女性的尊重，从戏剧表现上来看是对人物性格塑造的完整。

在路宗山去世之后，路瑶婷并没有从此放弃瞎子岭跟她家男人一走了之，而是忍痛割爱挥慧剑斩情丝，走向了为父报仇的道路。

这是传统孝道的一种表现，个人的小情小爱当然比不过父母的养育之恩。

路瑶婷放弃刘安顺回到瞎子岭这样一场戏之后，整个人物的人格都丰满了起来。

编剧在剧中想要表达出土匪也有情义也有自己的规矩这样的目的也随之达到了。

戴戎是男主角刘安顺的青梅竹马和未婚妻。

本来在戏开场的时候，一对未婚夫妻柔情蜜意，安顺走的时候戎戎送君千里，非常感人。

但是爱上一个责任感太强的男人也不一定幸福，戎戎陷入了一个女人都可能会有的悖论“悔教夫婿觅封侯”，更何况这位未婚夫婿后来还真精神出轨了。

戎戎是一个带有悲剧色彩的人物。

她的悲剧几乎是注定的，为了男女主镖匪不同道也要相爱的局和男主太强烈的自我管束意识，只能够牺牲戎戎，让她造成事实上的出轨来解决这场三角恋。

所以她的性格中被加入更多的敏感。

在后半的剧情中，她其实活得很不开心，以至于需要移情于宗教的安慰。

她的不快乐与矛盾，不仅在于内心对刘安顺的恋恋不舍，还在于她无法走出自己背叛了内心坚守的规矩的罪恶感，以至于她无法回馈李希平对她的爱。

沁格格着墨很少，但是可以想象她一个末路王族，尽管走向没落还是要保持自身高贵的矛盾心态。

刘安顺对她来说是个和身边没担当没头脑的皇室子孙不同的一个存在，他有立场有肩膀，并且对格格自己带着一种仰慕和效忠。

她还是喜欢他的，毕竟是那么与众不同。

这种感情有些像李碧华《川岛芳子》里芳子对云开，当然在格格和安顺之间没有那么多国仇家恨，格格自身也没有芳子那么多矛盾和戏剧张力。

格格最后去了关外，虽然那时候还没有伪满洲国，可以想见的是她也许还需要为了家族的利益去放弃自己的利益。

这部电视剧的画面、色调、运镜、打光、场景、背景音乐、演员表演都非常给力到位，尤其画面和打光真的是电影还是电影大片的感觉，不过这部片子宣传也同样不给力啊，我是因为非常喜欢战长沙在战长沙贴吧里才知道镖门的，地面台放的时候在网上看了几集高糊加乱剪版，觉得不过尔尔，上星后在电视上再看，首先就被画面和色调牢牢吸住了，前面剧情紧凑不落俗套，打戏也是我喜欢的写实风格，主演霍建华的表演继顾清明后再一次让我刮目相看了，这部剧里他的演技相较战长沙又有很大的提升，真的不能再叫他偶像派了。

唯一有点小遗憾是20多集后觉得剧情有点散，儿女情长的东西偏多了点，不如前面显得大气内涵，在一些可以在视觉上出彩的桥段没有过多着墨，匆匆而过了，比如刘安顺去给两个革命党做保镖时遇到那场兵变，个人觉得可以拍得更惊心动魄很多，但是不知道是经费原因还是时间原因（听访谈里说拍得比较赶），让人看了很失落啊，至少后面让我看下去的吸引力度小了好多，有些戏和人物感觉是刻意硬塞的，比如那个给额爷治病的医生，感觉他完全没必要出现的，那些剧情也完全没意义的，不知道是不是有什么关系给加的戏，感觉突兀无厘头，这些算一些小小瑕疵，但总体是部值得一看再看的良心电视剧，就冲画面的质感我也会收藏这部剧的。