如影随心

电影挺好看的，一开始在巴黎的那几分钟我还觉得无聊，觉得挺俗套，后面就不一样了，越看越上头。

陆松适合偷情，一辈子偷情。

因为他收拾不了生活的一地鸡毛。

其实生活中没有能力收拾鸡毛的男人很多，但是因为有责任的约束，所以都没有陆松潇洒。

最后很喜欢电影的结尾。

因为这个结尾的处理也值得高分。

陆松的完成度很高，我又看到了一个不一样的陈晓。

看《如影随心》仿佛看一场拔河，类王家卫风格与安顿的原著各执一端奋力相搏，导演霍建起作为裁判站在中间，竭力不使一方压倒一方，维系着这场较量的平衡。

这个过程令人纠结，王家卫风格的恋爱我中意，安顿原著的特殊情感视角也蛮不错，如果能两个都给我当然最好，退一步给我任何一个都OK，但被拉锯的麻绳反复揉搓了一个半小时最后两头都没落着，很伤很受挫。

先来介绍角力的一方——类王家卫风格，有一些时刻《如影随心》会让人不由自主想到王家卫，画面美得令人心颤，而且相由心生，银幕上红与绿的纠结，正暗合男女主角曾经狂热继而冷却的爱情，杜鹃和陈晓美的出离真实的大特写，仿佛重庆大厦里金发青霞、清癯阿武昔日重现。

清冷悠远、神秘疏离、茕茕独立的杜鹃真的太王家卫了，故事的叙述主视角是杜鹃饰演的女主角自述，杜鹃呓语式的独白衬着梦幻光影升格镜头里独行踽踽的她，“遇上他那一刻，我们翅膀钩住了翅膀，彼此纠缠，顷刻沦陷”，“折磨自己，或者折磨对方，否则不是爱情”，确实很容易让人产生在看王家卫的错觉。

但故事的核心来自那个一点都不王家卫的安顿，记者出身的安顿的国人情感实录，最大的力量就是当事人亲述，当事人平实而不华美的自述里有丰富的细节，有事后的反思，有痛定思痛的自省，也有仍执迷局中的受限与无法置换的自我立场，这一切构成了那个活生生的讲述人。

人，永远是最有趣的，这才是安顿作品的力量之源。

《如影随心》的故事源于安顿的一篇短文《曾经的外遇，永远的同谋》，但已改得面目全非，毕竟原著容量太小，而且发表于十多年前。

原著里男女主角都来自教育系统，女方是打卡上班的行政人员，男方是副教授，两人都已婚已育，婚姻生活平淡，因为一次职业培训相识后，两人认定对方就是自己命定的爱情，经历了6年痛苦的纠缠，最终各自离婚，然而恢复自由身的他们却发现曾令人欣喜不已的“新大陆”一旦开始开垦建设，就不可避免的走上了“旧大陆”的老路。

将这样一篇静态的采访实录变成一部电影，诚如霍建起在访谈中所说首先要做的就是可视化，于是男女主角的职业变了，坐办公室的教育从业者天然的被判定为缺乏视觉元素，取而代之的是拉小提琴的陈晓和做室内设计的杜鹃，嗯，音乐家和画家的恋爱，视听元素确实饱满了，可同时原著的情感核心也动摇了。

原著中两人之所以那么飞蛾扑火抛家弃子的奔向对方，就是认定自己奔向的是“此生最壮烈的浪漫”，他们的奔爱之旅，其实是逃离平凡、压抑、一成不变的庸常的一种自救，所以当他们发现“最壮烈的浪漫”过后也不过是一样的庸常时，才会产生巨大的失落与虚空，故事虽小，但内核其实藏着普适的人性之困。

霍建起和安顿之前曾有过一次成功的合作——《情人结》，《情人结》的原著《爱恨情仇》叙述虽极简，但是男女主角近似“罗密欧与朱丽叶”的爱情，注定了故事拥有一颗非常有力的戏剧核，莎翁笔下最经典的爱情，怎么改写都有戏。

相形之下，这次《如影随心》的改编难度要大得多，原著里男女主角走出围城之后的失落与倦怠，两个偷情的同盟如何建立对彼此情感忠诚度的信任，虽然安顿已经给出了故事的主题与核心，但只停留在一种反思的陈述，要成为一部90分钟的电影需要做的还有很多，重建戏剧核，铺陈层层递进的戏剧结构。

可能是从戏剧的角度考量，影片的着力点没有放在狂热蜕变为倦怠，而放在两个偷情前科者之间的难以信任，曾经的共谋者现在成了对手，都熟悉对方作案手法的他们，能全心信任对方吗，他说的加班真的是加班吗，她按掉的电话真的是垃圾广告吗？

看一对情侣心魔暗生，由相爱变成相互折磨、相互伤害，这个过程又有趣又残忍。

归根结底这是一个以心理结构的故事，它的戏剧动作必然是茶杯风波式的，一个眼神的变化一个语气的不同，不仔细看可能都察觉不出的差异，在爱人的心里已然是楚河汉界、天崩地裂，参见彭浩翔的《志明与春娇》及简·奥斯汀小说成功的电影改编。

《如影随心》的处理太流于可视化了，该做小动作的地方全变成了大的戏剧动作，为了制造男女主角的危机，本该隐在幕布里的前妻马苏离婚前约谈杜鹃正面开撕，离婚后仍跳将出来棒打鸳鸯，在网上连载弃妇日记，逼得陈晓不断跟她见面，直接导致杜鹃跟陈晓分手，这已然脱离安顿原著的二人故事变成三个人的故事了，可如果这是一部讲述围城内外三人异地再战的电影，它的戏剧结构又是首尾不符的，还得从头再重新建构。

那么如果不要戏剧结构，拍一部只以主观感受与人性反思建构的散文电影、诗电影，可不可以？

当然可以，参见《暖暖内含光》。

但不管是《重庆森林》《暖暖内含光》《春娇与志明》哪一种风格，但凡拍爱情，必须要有细节，爱情片里细节决定一切，套路总不过相遇-相爱-误会分手-重遇三板斧，只有细节还能推陈出新。

爱情片的细节是最个人的记录，却也是最通用的语言，不是每个人都经历过枪战，但每个人都经历过爱情，每个人都认为自己对爱情片有发言权，而打动他们的只有细节。

关于男女主角的相爱，安顿的原著里这样写道，“那时候，我经常会在中午不吃饭，坐三站地铁，走十分钟路，去学校看他。

他也是为了能跟我见面，再也不回家吃中午饭、午睡，而是留在办公室等我。

很多个中午，我们就靠吃汉堡包、喝茶水、彼此看着过来的。

中午，他的办公室没有别人，尽管是这样，他也还是不敢锁门。

偶尔我们互相抱抱对方，迅速地亲一下，马上分开，还要竖着耳朵听着楼道里的声音，稍稍有一点儿动静，吓得心恨不能要跳出嗓子眼，赶紧老老实实面对面、隔着一张大写字台坐好了，生怕让别人一推门发现了什么。

”明知他们是一对偷情者，还是被这些细节打动了，可惜的是，电影里这些细节都被替换成了更为可视化的陈晓、杜鹃的激情时刻，美则美矣，但没有触到我的心。

首先，电影拍的非常唯美，色彩，画面，杜鹃每次拍全身走出来的镜头看起来真的太享受，还有把陈晓也拍的非常帅，很欲。

男女主角的爱情，看起来太美好了，一个画家的和一个小提琴家，一拍即合，也非常契合，但是毕竟是讲了一个出轨的故事，可能千人千面每个人看法不一样。

但是我觉得男女主角还是真正的爱情，不然为什么一个人要生下孩子以纪念这份爱情，一个要去巴黎重温所有的美好。

陈晓和杜鹃都演的超级棒！

其次，电影还有很多搞笑的桥段，电影院笑了好几次，特别是船戏的时候。

马苏不得不说演技还是相当可以的。

写在前面的话：如果只是想花3040块钱在1个半小时内获得捧腹大笑的效果，建议大家不要来。

同时这部电影也承受不起那些全程、半程睡过去或者离场的一星和差评。

一直觉得文艺片受众面是很小的，它不像喜剧片那么喜闻乐见。

所以总觉得看这种片子是要思考的，看完只是第一阶段，思考才是更重要的。

导演要告诉我们的远比镜头传达出来的多，所以如果你看完很沉默我觉得反而是正常的。

之前看过霍建起导演的几部电影，感觉都非常贴近生活，情感特别细腻。

故事很平淡但感情却非常浓烈。

《如影随心》也不例外，看的过程中就觉得：哇，这些行为、场景、想法不就是我们身边正在或者已经发生的吗。

这看起来狗血的剧情不正是好多人狗血的人生，陆松不就是我们身边所谓的渣男，文罂我们都讨厌的小三，刘娟那个在家庭中无私奉献失去自我的女人。

但是如果我们都作为旁观者来看这些，如果我们能稍微思考一下下，是不是会觉得不太一样。

有的时候，意会到的东西比言传要来的更深刻。

男人和女人真的是有很大不同的。

男人贪婪却务实理性。

我敢说在文罂离婚之前陆松从来没想过要离婚，或者陆松从来没想过要和文罂结婚。

是啊，他爱文罂，但是他有家庭有老婆有孩子。

回家有老婆的关爱，工作之余还能有文罂，刺激又充实。

就像《我的前半生》里，陈俊生在凌玲离婚之前也从没想过和罗子君离婚一样。

但是男人又是理性的。

和刘娟离婚之后，陆松的意识就很快转变了，他和文罂不再是有十分钟都要抓紧见面的关系了，他们之间是要开始生活了，而不是单单谈情说爱。

说到这里，女人呢，感性，缺乏安全感，易猜忌爱攀比。

作为一个女生，我仍然觉得这是大多数女人的通病，当然不排除少数可爱的女孩。

所以当陆松已经要生活的时候，文罂还在抓着爱情不放。

其实，生活不是只有爱情的，这时候我忽然明白了导演为什么选杜鹃。

如果这是一张有烟火气的脸，她一味的追求爱情或许会觉得不搭，但这一张厌世冷漠的脸（可能形容不准确哈😂）这时她追求那纯洁的爱情，一切好像都说的通了。

所以我在想，或许生活中情侣夫妻之间的争吵很大程度不是因为不爱了，而是他们在意的东西不一样了。

可能对于男人，他们认为拼事业给老婆孩子一个好的生活，但是对于女人，还在傻傻的不放弃爱情。

这时候我们就该思考了，都是为了爱，为何最后却互相伤害。

或许文艺片就像一杯美酒，需要慢慢品慢慢悟。

至于能通过它得到多少就要看米思考多少，愿不愿意思考。

我觉得能让人思考的东西就不会太差，特别是在当下社会，愿意花时间思考的人太少了。

当然，我觉得这部片也还是有不足的，确实会给人枯燥的感觉。

但是为了杜鹃来的朋友一定不会失望😄还有有的网友说陈晓有点油腻，额，或许是头发有点油？

哈哈哈头发是有点油🌚自己的一些小感受，终于写完能安心睡觉了💤这是一条分割线😄😄今天又想起一些，昨天没有写完。

对于男人我确实不懂，不知道他们的脑回路是怎么样的。

但对于女人我觉得我还是有那么一点点发言权😅也算是看完这个电影我觉得女同胞应该慢慢改变的吧首先，已经结婚的女性。

说实话，收起恋爱至上浪漫至上的观念吧，我觉得大部分结婚后这两项都不是重要项的。

而且生活不是只有爱情的，虽然不如意人之常情，但除了爱情还是有很多可爱浪漫的事。

当然，我们要变成只知柴米油盐房车孩子的中年妇女吗？

No！

该有的小惊喜和小浪漫还有仪式感我认为还是要有的，只不过在结婚后我们要对优先项进行重新排序！

其次，没有结婚的女性。

都说婚姻是恋爱的坟墓，所以如果追求极致的爱情，那我建议不要步入婚姻。

但是我认为更可怕的是，时间才是杀死爱情的真正毒药。

人们总是会发现激情过后生活一起鸡毛。

所以会有现在的人总是在不同的恋爱中穿梭，或许他们害怕了激情过后的沉寂。

所以啊，也许我们所有人应该学习的是：将激情缓释，让它走的慢一些。

最好能慢到它走了我们都可以长久的爱下去！

如果这片拍的真跟豆瓣简介里写的这样，就好了。

只能说，剧本不扎实，拍的就是个简介的影子，果然如“影”随心。

看陈晓马苏的床戏感觉就像在看郭德纲说相声…如果这片不搞文艺那一套，就拍个家常剧里的普通人，可能会好一点？

不过，看过这片，更觉得婚外情不是解决婚姻问题的出路。

第一段婚姻出现问题，再来一个就能好了？！

全片最好的部分大概是最后，陈晓和杜鹃说，咱们俩这些年练就的本事，这一辈子都够用了，成习惯了。

我当然怀疑你，因为咱俩都是贼嘛，别的贼偷东西是为了让自己生活好一点。

咱俩是偷情，而且还有个光明正大的理由，那就是t.m.d伟大的爱情。

有这个理由支撑，足以让我们干任何坏事。

后面还有blablabla…不一一记录了。

信任崩塌了，太致命。

双方都在想，他今天能出轨你，明天就能出轨别人。

谁也不想当之前被出轨的原配。

对自己的行为以及选择产生了深深的怀疑。

不过这还算是有良心的婚外恋，还知道反思。

大家好，我是龙套夏一条。

今天聊一部正在院线热映的现代爱情电影《如影随心》。

影片由霍建起执导，陈晓、杜鹃、马苏、王嘉、华少主演，柯蓝、高晓攀、关晓彤客串。

上映首日票房896万，预测总票房2550万。

（数据实时更新）剧情概述巴黎，文罂与陆松相识。

塞纳河畔，艺术与音乐相恋。

象鼻山，悬崖边，大西洋。

他们决定，步入婚姻殿堂。

如果故事就这样结束，至少也算一桩地久天长。

可我说的，只是已经发生的开头和不会到来的结尾。

中间还有一部分，恍惚于明暗之间，徘徊在困惑之缘。

文罂和陆松的爱情，纠缠在围城之外。

所以，各自背叛，舍弃一半。

他们知道，自己是做错的那个。

因为错，所以不安。

因为不安，所以怕失去。

因为怕失去，所以彼此猜疑。

因为彼此猜疑，所以再重蹈覆辙。

最终，他们无法面对这份心存芥蒂的爱情。

象鼻山，她去了。

悬崖边，他来了。

大西洋里飘荡着玫瑰人生的歌谱。

只不过，这一次，他们不再相遇。

导演霍建起霍建起，毕业于北京电影学院美术系，和张艺谋、陈凯歌是同届校友。

首部执导电影《赢家》，几乎获得了当年中国大陆电影界的所有奖项。

第三部个人导演作品《那山那人那狗》，虽然在内地预冷，但在港台地区收获好评无数，海外更是反响炸裂。

2005年执导《情人结》，该片让一度被称为“票房毒药”的赵薇荣获第11届中国电影华表奖，第8届上海国际电影节和第8届中国长春电影节最佳女演员奖。

霍建起是一个既不故作深沉也不咋咋呼呼的人。

这部《如影随心》也秉承了他一贯的拍摄风格——故事不聒噪，人物很细腻。

杜鹃 陈晓 马苏 华少电影中，杜鹃饰演设计师文罂，陈晓饰演小提琴手陆松，马苏饰演学校老师刘娟，华少饰演医生郑可。

杜鹃的外形非常符合角色气质，甚至可以说这部电影就是为她量身打造的。

陈晓在片中的造型很日范儿，可能是为了平衡他与杜鹃和马苏的年龄差距。

马苏的表现可圈可点，演出了丈夫出轨离婚后的怨妇感觉。

华少的戏份不多，除了快速说完关于“爱情不会长久”的大段台词再次彰显了主持人功底，其他地方都比较生硬。

叙事节奏讨巧这部电影是以文罂和陆松从邂逅到分离的情感经历为故事脉络，但因为他们各自都有家庭，这样的出轨爱情就违背了公序良俗。

所以如果正常展开情节，很容易引起观众的反感。

影片用模糊时间线的方式，把文罂和陆松的浪漫爱情放在前面，把家庭纠纷和内心挣扎放在后面，巧妙的避开了“粉饰出轨”的嫌疑。

当然，电影主题正是探讨爱情与婚姻的关系，这点下文再讲。

画面极具美感《如影随心》在色彩的运用上，就像它的名字一样唯美。

每一帧渲染都是一幅颇具水准的摄影作品。

影片如此赏心悦目，还要归功于导演霍建起。

美工出身的他，对电影画面的构图要求很高。

结尾略显仓促要说这部电影有哪里可以再完善，我想应该是影片的收尾阶段。

文罂和陆松的分手有些草率，反倒让他们之前的爱情显得儿戏。

最后象鼻山的擦肩而过，大量的慢镜头虽然升华了情境，但结合剧情就有些矫情了。

刘娟的再婚和关晓彤的出场也有一种为了结局而填坑的感觉。

为什么观众不买账这部电影在豆瓣上只有4.6分，3100人参与评价，其中给出3星以下的网友占了87.6％。

这样的口碑能不能代表影片质量，这里不做讨论，但至少反映了以下三个问题。

故事波澜不惊主题存在争议小众难有共鸣文罂和陆松的爱情是建立在二人背叛家庭的基础上，是是非非很难说得清楚。

这样一个故事，没有情感经历的人很难体会其中滋味。

如果说这部电影注重的是人文艺术，那么与商业片强调票房利益和大众口味就完全是两个方向。

如影随心最后聊聊这部影片的主题——爱情和婚姻。

爱情，是这个世上最纯粹也最复杂的一种情感。

它可以肆无忌惮，也可以轰轰烈烈，不管以何种方式到来，我们都没资格去评判对错。

婚姻，是法律和伦理共同缔结的一种社会关系。

它应该以爱情为基石，以责任为砥柱，无论以何种方式经营，我们必须面对最后的结果。

爱了就是爱了，但愿携手共度一生。

散了就是散了，不过是一段路走完。

如果两者只得其一，选择追求爱情还是选择忠于婚姻？

如影随心。

我是龙套夏一条，专注院线观影评分，电影故事解说，经典影视解析，原创情景视频。

欢迎关注我的豆瓣和公众号：夏君放映，下期再见。

先说此片最大的问题:表达方式。

台词有很大的表演性，简单来说就是——他们讲的台词我一听就不是在说给对方听，而是在说给作为观众的我听。

这让我很不适。

还有一些下定义的旁白，完全可以留白的，结尾拖沓，又故作文艺。

（再说一句，主题曲和片尾曲也不咋滴）感觉如果后期和审美不拉胯这个片完全可以上一个档次，但现在有点杂草包黄金，看上去很烂。

但是，为什么我还是打了五星。

首先，此片评分太低了，我想打高一点拉高一下平均分……真实评价8分左右。

笑死我了，之前还听说过很多人是不看豆瓣七分以下片子的，没想到我运气这么好。

我承认我最开始只是想看陈晓卷毛有胡子的造型才看这电影的……但后来我很开心并且以虔诚的心态对待了，有一些点，我认为比《花束般的恋爱》拍得还好。

这两部有相似之处，所以忍不住比较了。

关于爱情、婚姻的理解，看完又深了许多，非常感谢。

//编辑一下本片与《花束般的恋爱》所呈现出来的关系——它们是世俗认为失败的两种可能性。

一边填网申，一边看电影，《如影随心》，文罂&陆松，爱情的罂粟花，蔓延着巴黎的街道上一曲小提琴的初见，一见倾心的追逐一张碟的争执，两个人的一见钟情开始了一段新的感情，解脱了四个人的痛苦有人说，是第三者胜利的婚姻而我觉得，这是四个人的幸福存在问题的感情，谈不到一起的言论那些互相不懂的陪伴，是生命里浪费的时间是遇见爱情的历劫文罂前夫说结婚前也是爱过，但是日子要归于平静爱情不可能永久存在，更多时候是一种责任既然是束缚，又为何用婚姻的枷锁来禁锢自己整体的镜头很唯美。。。。

纵观整部剧，做了就做了，不问对错，如影随心哈哈哈哈我大概也是一个不负责任的人，才会不像大部分观众那样说三观不正吧。

所以一次就能遇到厮守一生的人真的很幸运超级幸运

很喜欢这位大佬的评价，转自知乎的作者：水泵和合本圣经 《 歌林多前书》13:4爱是恒久忍耐，又有恩慈。

爱是不嫉妒。

爱是不自夸。

不张狂。

13:5不作害羞的事。

不求自己的益处。

不轻易发怒。

不计算人的恶 。

13:6不喜欢不义。

只喜欢真理。

13:7凡事包容。

凡事相信。

凡事盼望。

凡事忍耐。

如影随心恐怕是最近被误解最大的一部片子，本来看过之后懂的人自然懂，不懂得无需多说，然而这个豆瓣分数把我炸了出来，可能我还年轻气盛，所以忍不住谈谈自己的理解。

首先，我们来谈谈三个主要人物。

一、 刘娟——复仇者刘娟在这个故事中存在感很强烈，因为她占据了地理优势，大婆手撕小三，彩蛋中又有了新的婚姻开启新的生活。

人们乐见被伤害的女人成为人生赢家、渣男小三黯淡收场这样的爽文剧情，然而也惋惜她低声下气的挽回陆松，最后撕下强势的面具哭成一个泪人。

如果我说她一开始就只为报复，对陆松的感情不剩几分，甚至连着最后的感情都拿来利用，你信吗？

让我们回到电影本身，回到刘娟写的《弃妇日记》这才能找到真相。

《弃妇日记》里面有一句点题的话——你想毫发无损，你想全身而退，没门。

这句话才是她一切行为的动机——复仇。

刘娟看似是一个人畜无害的中文教师，也因为床上念诗这样的行为让人嘲弄又发笑，这样没有情调没有乐趣的女人不禁让人小看她又同情她，但从未看懂她。

刘娟的强大在于她完全看穿了文罂，看穿她的敏感多疑，也看穿她身为第三者身份的心虚与怯懦，弃妇日记的存在就是为了引导文罂去试探陆松，而她作为陆松的前妻又是那样的了解这个男人，知道他的痛点就是讨厌诘问和怀疑，刘娟的行为形成了一个完美闭环，目的只有一个，复仇。

为此她利用这些信息在弃妇日记上暗示陆松曾经不回家然后就让她发现了外遇，文罂怕了，她把刘娟的日记当作了解陆松刘娟为何离婚的错题本，却发现自己的名字写满了错题本的每一页，刘娟写陆松藏小金库又小气不愿意付账，文罂看到之后马上去查了钻戒的价格，很贵的一枚，然而依然让她心有戚戚。

很多人看不懂文罂的多疑觉得她作，但我很能理解，因为从她看到《弃妇日记》的那一刻，刘娟从根本上就被操控了她。

刘娟的致命一击，也是文罂崩溃的原因，就是刘娟在旧家挽回陆松，陆松请求她不要再写，刘娟收笔的事件。

文罂崩溃的点是什么？

是刘娟用她优秀的中文系笔触，暧昧化了陆松求她收手的过程，文罂在思索什么叫做“看不得他那个样子求我”，怎么求的？

什么语气？

在哪里？

无数不堪的画面感冲击了她，她彻底被击败了。

而刘娟深知这一点，所以答应收手为假，利用这事击垮文罂为真，这不是真正的收手，这个手收的让陆松怒火中烧。

惊不惊喜？

刘娟居然聪明又深谙他人心理，是个善于心理控制的厉害女人。

二、 文罂——狩猎者很多人讨厌这部电影，说它美化第三者，初看这样说没错。

文罂硬着头皮见刘娟，她眼神无辜中带着无奈“我想你跟我差不多大，对感情的理解应该差不多“，”我没想过拆散你们，但我陷进去了“，”就是第三个人的错“，人们见惯了嚣张跋扈的第三者，没见过这样“勇于承担”的角色，一时下不去嘴去骂，像憋了一只苍蝇在嘴里又要说话，吐又不能吐，吞也不可能吞。

可是文罂真的有她说的那么无辜吗？

首先需要明晰一点，整个电影都是以文罂向安顿的叙述为线索串起来的，注意这都是文罂视角，那么她做了什么呢？

美化自己。

首先初见陆松是在一个拍卖会上，但此时他们没有交集，真正的交集在两人挑碟那里。

文罂却能清晰的记得真正的第一次相遇，这说明了什么？

这个男人的好皮囊给她留下了印象。

记住这一点，然后看她接下来的行为。

她们在巴黎的碟摊再次偶遇，她和陆松看中了同一张碟，四目交汇之下两人吵了起来，她丢下了钱却丢下了碟，然后转身就走。

我噗的笑了起来，这是偶然吗？

这是撒网。

然而陆松落网了。

要知道既然不要碟那么拿回钱就好了，为什么要把钱也落下？

她这是给了这个男人接近她机会。

由于男女教育不同所以社会期望也不一样，人们渴望男性做一个狩猎者，女性被动等待挑选，但天性上女性也渴望去狩猎，这是本能，高明的她们发明了各种看似被动却十分主动的狩猎方式，她们精心构造了网，就等勾住你，这才是文罂的真相。

再转过头看看文罂在激情缠绵后跟陆松说的话“你不要离婚，我会内疚”这时候你还相信她吗？

这个小骗子在刚刚和陆松好上的时候就俏皮的问他“什么时候结婚啊？

”可是，没有离婚哪里来的结婚？

她又说了“我和郑可离婚了”，如果她真的不渴望陆松离婚，她告诉他的动机是什么呢？

文罂在自述中美化了自己，其实她和陆松每一步都是她主动，感情有她撒网，结婚的誓言有她逼迫、就连怀疑和诘问都是她起的头。

她出轨了，却接受了严苛的道德教育，背德的快感和痛楚在她身上纠缠，她是婉约的也是主动的更是扭曲的。

三、 陆松——现实者陆松遇到文罂是婚后遇到真爱吗？

很多人借此题发挥，我不是很认同。

很多男人被称为渣男，并不是因为他们主观寻求真爱，恰恰相反，渣男总是一类主观能动性特别差的人，他们总是被动的作出反应，仿佛没有主心骨，文罂一勾陆松就愿者上钩，刘娟一示好陆松就上楼，他的身上存在一种爱欲的纯粹，那就是纯粹的跟随自己的心，永远追随自己，只要有一刻电光火石了，他就会和你摩擦，他是最简单的一个人。

但他也是个最现实的男人，并不是送镯子戒指、爱听音乐、会拉琴、允许你在墙上画画就是理想主义者，他的身上存在着很多现实主义的劣根性。

还记得陆松买了戒指之后搂抱着文罂他说了什么吗？

他“坦诚”的承认这个戒指花了自己一个月的工资，目的是为了“迎合”文罂，然后话回答文罂提问“什么时候结婚”的问题时，他话锋一转说“等你学会烧茄子的那一刻”。

他的话中反复强调的信息是什么呢？

我在为你付出，我在等着你回报。

跟文罂吵架的时候，文罂责怪他有事瞒着自己，陆松的第一反应是反击她——你也有事瞒着我，这个文艺男人迷人优雅的外表下，藏着一颗斤斤计较的市侩心。

就像他选择成为小提琴演奏家一样，因为不会别的本领；又比如他自认怀才不遇，演奏却总是跑神。

他爱的恐怕只是首席那个光芒的位置，仅此而已。

陆松总是撒谎，也是因为他这样的性格特点，因为他斤斤计较所以信奉的是互惠互利这一准则，文罂借他这个特点向他撒谎，她假装善良不愿做破坏者，假装是被他所勾引，并且告诉他自己付出了很多，目的是为了逼婚。

陆松诚惶诚恐的陷入无法回报的焦虑，他变得也不能向她真诚的承认自己的懦弱、自己的私心、自己与前妻的藕断丝连，他们的爱变成了他们之间的战场，有多少是演出来的有多少是真的，恐怕他们自己也不明白。

这部电影最深入的讨论在于我们谈论爱情的时候究竟在谈论什么？

或者说，爱到底是什么？

人们对美丽的女人或者男人产生好感，这是爱吗？

人们互相猜忌互相揭短这是爱吗？

引用圣经的一话13:4爱是恒久忍耐，又有恩慈。

爱是不嫉妒。

爱是不自夸。

不张狂。

13:5不作害羞的事。

不求自己的益处。

不轻易发怒。

不计算人的恶 。

13:6不喜欢不义。

只喜欢真理。

13:7凡事包容。

凡事相信。

凡事盼望。

凡事忍耐。

这是也是我个人对爱的理解，陆松文罂主陷入的更像是一种crush,字典意“压碎、碾碎、压垮”又作名词“短暂的、热烈的爱恋”。

他们以为自己的爱情独一无二，却逃不过世俗电影中有关围城与坟墓的形容，他们没有经历生死离别、天各一方，他们是被生活中的点点滴滴消磨的。

文罂疑惑过，他们的爱像是温度下降了，但是余温尚在，她为他找过借口，却发现他有意无意的转过身去，态度有了微妙的冷淡漠然，像是中间有了结界；陆松也发现与她的肢体接触变得短暂而敷衍，肌肤相亲还是熟悉温暖的，但他望向她却看到了她眼里的猜忌与不耐，最终两人坐在一起像两只斗鸡一样互相啄咬，陆松说承认吧，就是我们自己打败了自己，如此赤裸又诚实。

陆松和文罂的crush我目睹了从发生到死亡的全过程，不过我并不想拥有真爱，这样的感情像是完全作为另外一个人的模具，失去了自我和边界，又有几个人会愿意这样爱人呢？

所以现代社会离婚率居高不下，大家宁愿换对象都不愿意去迎合对方。

那么就算没有真爱我们就不去尝试或者期待了吗？

导演告诉我们了他的答案：去他妈的伟大的爱情，去他妈的永恒与专一，今朝有酒今朝醉，不犯错，就不是我们了，人不就是在犯错与纠错中成长吗？

就算是爱情死亡就算是结局不好，也不要来世上罔活一遭。

电影的结局是开放式的，陆松依然不是首席，刘娟邀请他为自己的婚礼弹奏小提琴，他依然一双深情款款的眼神等你沦陷，无论是刘娟、郑可、还是陆松、文罂都有了新的生活，我特别喜欢这样的结局，因为爱情短暂，生活太长，而我们太过孤寂。

除了相信Tomorrow is another day。

我们，别无选择。

最后加一句对导演说的话吧：我能感受到您拍的这部电影的乐趣在于要看每个人有什么行为，行为和言语之间有什么冲突，这些冲突暗示了人物什么样的心理和特点。

但是这个豆瓣评分告诉我们导演还是要懂得讨巧，最好把一切表达得东西都放在纸上用荧光笔标好重点，因为我们的观众已经没耐心去自己找寻了。

作为一个有着20年婚龄的过来人，独自包场看了这片子！

感受深刻，真是太写实了！

我不认为导演讲了一个出轨的故事，我更觉得导演把婚姻，爱情，生活最真实的关系展现了出来，就像之前谁说过的，“这是一部婚恋警示录！

”在这个多角关系中，谁又是绝对不需要反省的呢？

婚姻爱情原本就不可以用对和错简单判断，生活就更加比爱情复杂！

那些说三观不正，指责影片为出轨洗白的有认真看片么？

难道看不到陆松和文罂在一起之后的纠结痛苦？

我并不觉得影片想为他俩求同情求眼泪，反到是对出轨赤裸裸的警示。

人生漫长，爱情又如此美好，谁有能说自己此生只为一人心动，但若婚后再遇的爱情，要如何面对，如何处理？

我觉得片子想要探讨的也许是这个吧？

再说说演员，整部片子确实get到了马苏的演技，刘娟这个人物真实可信，可悲可恨！

陈晓的演技在沈星移之后肉眼可见的成熟了！

陆松身上没有了以往陈晓带有的程式化的表演痕迹，形象改变很成功，让我相信这就是一个不那么成功的已婚男人的形象，很真实。

大概不成功的“艺术家”就是他那个样子。

杜鹃一如既往，不过最后的那个哭戏还是可圈可点。

不过，我不喜欢文罂这个角色，太作太矫情！

她把她的生活过得太不真实了，不是所有玩艺术的都要不食人间烟火的，人家陆松就懂得炒更赚外快的！

所以陆松才会要求她最起码学会“烧茄子”！

有情饮水饱那都是扯淡骗小姑娘的！

生活原本就是一地鸡毛，文罂注定孤独！

只有孤独，悲伤才会符合她的艺术格调！

四分，一分给马苏，一分给陈晓，两分给画面，真的美！